Biblionéstor

Visitas a Cádiz, San Fernando y los lugares constitucionales

2012-02-02T16:59:00.001+01:00

Ya están previstas dos visitas a Cádiz, San Fernando y los lugares constitucionales en el marco de la celebración del Bicentenario de la Constitución de 1812. Uno de estos viajes forma parte de las actividades del intercambio Padua-Tomares y la realizarán alumnos y profesores españoles e italianos. Además de Cádiz, visitarán Jerez. El Ayuntamiento de Tomares patrocina esta actividad, aportando el autobús, por lo que no supondrá coste alguno para los alumnos ni para el centro. El segundo de esos viajes lo realizarán los alumnos de integración, de apoyo pedagógico, de diversificación y de aula específica, además de los alumnos de 1º de PCPI, es decir, todos aquellos que forman parte directa del ámbito de actuación del Departamento de Orientación que es el que organiza el viaje. El autobús, en este caso, será aportado por el AMPA del centro, por lo que también tendrá coste cero para alumnos y para el instituto.

Previamente al viaje, se dará a conocer a los alumnos un dossier en el que aparecerán los elementos más importantes de la Constitución de Cádiz en relación con los lugares que van a visitar, de forma que tenga carácter instructivo y, además de pasar un día de convivencia con compañeros y profesores, los alumnos aprendan algunas cuestiones fundamentales que afectan a este acontecimiento de tan gran repercusión en la historia reciente de España, Europa e Hispanoamérica.

Durante la visita se realizarán tomas de fotografías, de forma que el departamento de Actividades pueda luego colgar la referencia de ambos viajes en el blog de Actividades.

Participamos en la Conmemoración del Doce

2012-02-01T11:28:00.001+01:00

Nuestro Instituto participará en los actos de Conmemoración del bicentenario de la Constitución de Cádiz a través de la presentación del trabajo que realizamos en torno al libro, la lectura y la biblioteca en las XII Jornadas de Directores y Directoras de Andalucía, que este año tienen lugar en el Palacio de Congresos de Cádiz, en el marco de esta efemérides. Como coordinadora del Plan de Lectura y Biblioteca presentaré un trabajo en el que se podrá conocer nuestra actividad en este tema. En dicho trabajo se recoge la historia de la biblioteca, la organización de las HLD en torno a la lectura y también lo referente a los proyectos Bibliomed y Me Gusta Leer.

Dickens, el genio

2012-01-30T11:13:00.000+01:00

Guillermo Altares firma en Babelia este interesante artículo sobre Dickens y sobre la biografía que Peter Ackroyd ha escrito y que se acaba de publicar en España:

El bicentenario de Charles Dickens es la conmemoración del año en la literatura de todo el mundo. El autor de David Copperfield "nunca ha dejado de ser una fuerza viva", afirma Peter Ackroyd, cuya biografía del escritor se publica ahora en español.

Fueron solo unos meses, pero cambiaron la historia de la literatura. Acababa de cumplir 12 años cuando, el lunes 9 de febrero de 1824, empezó a trabajar en la fábrica de betún Warren, en el número 30 de Hungerford Stairs, en una zona industrial de Londres, insalubre e infestada de ratas. Las jornadas se prolongaban durante 10 horas, con una pequeña pausa para comer. El salario era de seis o siete chelines a la semana (unos 30 euros en la actualidad). "Fue el acontecimiento más importante de la vida de Charles Dickens", explica el escritor Peter Ackroyd, cuya sólida biografía del novelista, Dickens. El observador solitario, acaba de editar Edhasa en España. "Es algo que siempre tuvo presente. Creo que gran parte de su energía creadora nace en esa infancia y su visión del mundo se forja en aquellos momentos". "Todo mi ser se sentía tan imbuido de pesar y humillación al pensar en lo que había perdido que incluso ahora, famoso, satisfecho y contento, en mis ensoñaciones, cuando rememoro con tristeza aquella época de mi vida, muchas veces me olvido de que tengo una mujer y unos hijos, incluso de que soy un hombre", le confesó a su amigo John Forster, autor de la primera biografía del escritor (The live of Charles Dickens). Forster ya señaló que el germen de David Copperfield surgió entre tarros de betún en aquellos talleres junto al Támesis. En el clásico ensayo de 1940, Dickens, The Two Scrooge, Edmund Wilson apuntaba también que aquel periodo de trabajo infantil, con su padre encarcelado a causa de las deudas, fue crucial en la formación literaria y humana del escritor.

"Fue muy popular y convocaba a multitudes. En ese sentido, podemos decir que fue la primera celebridad global", afirma Ackroyd

Los 200 años del nacimiento de Dickens, que se conmemoran el próximo 7 de febrero, se han convertido en el acontecimiento literario de la temporada. Exposiciones, nuevas versiones en cine y televisión de sus libros, biografías, ensayos, representaciones. El mastodóntico Waterstone's de Bloomsbury, una de las librerías más grandes de Londres, situada en el barrio literario y universitario por antonomasia -y en el que residió Dickens gran parte de su vida-, recibe al visitante con un escaparate lleno de títulos sobre el narrador, algunos tan contemporáneos como Charles Dickens in Cyberspace, de Jay Clayton, y otros tan sugerentes por sus ramificaciones políticas como La situación de la clase obrera en Inglaterra, de Friedrich Engels (Marx escribió sobre el autor de Grandes esperanzas que "había proclamado más verdades de calado social y político que todos los discursos de profesionales de la política, agitadores y moralistas juntos").

Sin embargo, todo este despliegue tiene algo de innecesario, porque Dickens jamás se ha ido. "Siempre ha estado presente, nunca ha dejado de ser una fuerza viva de la cultura británica", señala Ackroyd, autor de numerosas biografías, de Shakespeare y de Londres (ambas en Edhasa), entre otras. "Sus novelas han sido llevadas al cine de manera constante, se han rodado series de televisión desde que tengo memoria, sus libros son reeditados y leídos una y otra vez. No creo que haya habido ningún periodo desde su muerte en que no haya sido admirado universalmente". "Dickens está en todos los ámbitos de la cultura británica", asegura el historiador Alex Werner, conservador del Museo de Londres, comisario de la exposición Dickens y Londres, que puede verse hasta el 10 de junio, y coautor junto a Tony Williams del libro que acompaña la muestra, Dickens's victorian London (1831- 1901). Desde su muerte en 1870, se han publicado cerca de cien biografías, empezando por la de Forster en 1872. Estas últimas semanas han aparecido reseñas en casi todos los grandes diarios anglosajones de las dos últimas, Charles Dickens, A life, de Claire Tomalin -que ya había publicado un relato de la vida de la esposa del novelista, Catherine-, y Becoming Dickens. The invention of a novelist, un ensayo literario de Robert Douglas-Fairhurst.

Una forma de explicar la vigencia de Dickens es su presencia en una de las grandes series de televisión de la década. En la quinta temporada de The Wire, el director adjunto del Baltimore Sun pide a sus reporteros que busquen el "aspecto dickensiano" de la ciudad. De hecho, los blogueros Joy Delyria y Sean Michael Robinson lograron un considerable éxito en las redes sociales con una reconstrucción de la serie de David Simon al modo de un folletín victoriano. Recientemente, la BBC publicó en su página web un reportaje titulado Las seis cosas que Charles Dickens dio al mundo moderno: la celebración de las navidades gracias al impacto que tuvo Canción de Navidad, la denuncia de la pobreza, los personajes de la comedia moderna, el cine (no, no le confunden con los hermanos Lumière, Eisenstein dijo que los cimientos del séptimo arte fueron edificados por Griffith basándose en ideas de Dickens como el montaje paralelo o los primeros planos), los nombres de los personajes llenos de simbolismo y nuestra visión de la ley y el derecho. A esto podríamos añadir que Dickens fue un precursor de la defensa a ultranza de los derechos de autor, harto de que en Estados Unidos pirateasen sin contemplaciones sus obras, y la primera estrella de la cultura global, como explica Peter Ackroyd. "Fue muy popular entre públicos muy amplios y convocaba a multitudes cuando realizaba las giras de lectura de sus libros. En la época en que nacía la fotografía, ya era muy reconocido popularmente, y cuando realizaba sus giras por América era seguido por multitudes en la calle y se concentraban masas frente a los hoteles en los que se alojaba. En ese sentido, podemos decir que fue la primera celebridad global".

Una búsqueda en el ISBN revela 420 títulos de Dickens vivos en todas las lenguas nacionales, publicados por editoriales tan diversas como Gadir, Nocturna, Alba, Periférica, Alianza, Planeta, Impedimenta, Ediciones B, Cátedra, Valdemar, Belaqva, Edhasa, Destino, RBA, Alfaguara, Espasa Calpe, Cátedra o Círculo de Lectores, por solo citar unas cuantas. "Su habilidad para crear personajes creíbles es una de sus grandes virtudes, junto a su enorme habilidad como narrador, su capacidad para contar historias", explica Ackroyd. "Su talento para inventar es increíble: publicaba cada semana, cada mes, historias, esperando siempre hasta el momento mismo del cierre. Y siempre lograba mantener el interés de sus lectores". Según su biografía, llegó a crear 2.000 personajes en sus 14 novelas (15 si contamos la inacabada El misterio de Edwin Drood), sin tener en cuenta sus numerosos relatos, ni toda su producción periodística; aunque el Diccionario de Personajes Literarios Británicos recoge solo 989 nombres. Como destaca el historiador Alex Werner, su retrato más famoso, El sueño de Dickens, firmado por su contemporáneo Robert Williams Buss, muestra al escritor, en su estudio, dormido, rodeado por sus creaciones. Oliver Twist, Ebenezer Scrooge, David Copperfield, Jacob Marley, Bill Sikes, Fagin, Pip, Miss Havisham y su mugriento vestido de novia, el señor Pickwick, la pequeña Nell, Florence Dombey, Uriah Heep, Joe Gargery, Sydney Carton, Mister Gradgrind forman parte de un gigantesco legado que vive mucho más allá de la literatura. Su herencia incluye tramas, historias e imágenes, fantasmas de las navidades pasadas, futuras y presentes, principios como: "Era el mejor de los tiempos, era el peor de los tiempos, la edad de la sabiduría y de la tontería, la época de fe y la época de la incredulidad, la estación de la luz y de las tinieblas, era la primavera de la esperanza y el invierno de la desesperación". Según sus biógrafos, todo ese mundo ficticio tiene dos anclajes reales: su propia vida y la ciudad de Londres.

"Su genialidad no puede separarse de su vida. Es imposible estudiar a Dickens de forma aislada, tiene que ser observado en el contexto de su época y de su vida en Londres. De hecho, su casa estaba a unos pocos metros de aquí", señala Peter Ackroyd, que recibe en su despacho de Bloomsbury, con su mesa de trabajo llena de libros sobre Chaplin y sobre la historia de Inglaterra, los dos temas en los que este inagotable investigador y novelista de 62 años está trabajando actualmente. Su biografía de Dickens se publicó en inglés en 1990, en dos volúmenes, con casi 1.400 páginas. Edhasa ha editado una versión posterior, acortada (700 páginas).

En su libro de viajes por Australia, Bill Bryson relata una visita al museo dedicado al más famoso de los bandidos del outback, Ned Kelly, situado en una polvorienta localidad perdida. Y escribe: "Era tan malo que era bueno". Siendo un poco exagerados, podríamos decir algo parecido del Museo de Charles Dickens en Londres. Es cierto que alberga la mejor colección de manuscritos y objetos del escritor y que, además, vivió allí con su familia durante dos años (entre 1837, una fecha muy simbólica porque es cuando empezó también la era victoriana, y 1839, época durante la que terminó de escribir Los papeles del Club Pickwick y comenzó Oliver Twist), lo que no se puede decir siempre de las casas-museo de los artistas. Pero no es lo que un visitante espera de un creador de la magnitud de Dickens. En su descargo se puede decir que esta vivienda, situada en una clásica calle de edificios georgianos, es museo desde 1925, lo que explicaría en parte su aire vetusto, y que las otras dos casas de Dickens en Londres, en Marylebone y en el cercano Tavistock Square, han desaparecido. En abril el museo se someterá a una ambiciosa reforma. El hecho de que cierre durante la celebración del segundo centenario del escritor y durante los Juegos Olímpicos ha provocado una cierta polémica en el Reino Unido, pero sus responsables han señalado que, si retrasan las obras, perderían los dos millones de libras concedidos por el fondo de la lotería para el mantenimiento de bienes culturales. Aparte de algunos momentos de una intensidad kitsch muy divertida -la cocina con sus quesos y pasteles falsos no tiene precio- y bastantes recuerdos y piezas interesantes, además de contribuir a la Dickens Fellowship, la casa del 48 de Doughty Street merece una visita porque permite un rápido recorrido por la vida del autor. Nació en 1812, su familia se mudó a Londres en 1820, trabajó durante un periodo de entre seis meses y un año cuando su padre se encontraba en prisión por sus deudas -"es una cosa muy desagradable el sentirse avergonzado del propio hogar", escribe en Grandes esperanzas-, comenzó a ejercer como periodista en 1828 (un oficio que nunca abandonaría). El éxito de Los papeles del Club Pickwick le permitió dedicarse a la literatura desde 1836. Su fama alcanzó su cénit en 1843 con Cuento de Navidad. Los viajes -dos a América, además de a Italia y Francia bastante a menudo-, la participación en diferentes causas filantrópicas, la afición al teatro, las lecturas públicas que le convirtieron en un hombre muy rico -ganar dinero fue una de las grandes obsesiones de su vida-, un divorcio tardío de Catherine, con la que tuvo diez hijos, y una relación nunca aclarada con la joven actriz Nelly Ternan -Ackroyd cree que nunca llegó a consumarse sexualmente mientras que otros biógrafos consideran que sí-, sus maratonianos paseos nocturnos -caminaba durante horas y horas, a veces hasta 30 kilómetros seguidos, como quedó reflejado en uno de sus ensayos más conocidos, Night walks-, las charlas y las complicidades con amigos como Wilkie Collins y el periodismo ocuparon gran parte de su tiempo. Además, claro, de la literatura: compuso por entregas 14 novelas que desde su publicación entraron a formar parte de la conciencia colectiva de Occidente. Falleció, tras una extenuante gira de lecturas, en la tarde del 9 de junio de 1870, a los 58 años, en su casa de Kent. Como escribió recientemente en The New York Times el ensayista Verlyn Klinkenborg, "doscientos años después de su muerte, Charles Dickens sigue guardando su mayor secreto: la esencia de su energía".

Una parte muy importante de esa fuerza se la dio la ciudad en la que vivió y en la que situó la inmensa mayoría de su obra. "Londres y Dickens van juntos", afirma Alex Werner. "Londres influyó tanto a Dickens que se puede decir que su genio dependió del entorno londinense, fue un gran visionario que vio en las calles de Londres un universo entero, de alegría, de sufrimiento. Los dos estaban profundamente conectados y entre los dos crearon el más maravilloso retrato de la humanidad en el siglo XIX", explica Ackroyd. Pero Dickens no se limitó a describir y a captar la esencia de esa transformación: luchó por cambiar las condiciones de vida. Y en cierta medida lo logró. Como explica Steven Pinker en su magnífico e influyente ensayo The better angels of our nature, una investigación sobre el descenso de la violencia en Occidente, "Oliver Twist y Nicholas Nickleby abrieron los ojos de la sociedad sobre los malos tratos a los niños en los albergues y orfanatos". La exposición del Museo de Londres permite percibir la ciudad en la que Dickens vivió y escribió: a principios del XIX tenía apenas un millón de habitantes, en los años setenta de ese siglo alcanzaba los 3,5. Como relata Werner, era la capital del mundo -con 1851, el año de la exposición universal, como epicentro-. Justo en esa época, la población urbana se convirtió en mayoritaria en el Reino Unido, con miles de personas llegando cada día a la megalópolis para vivir en condiciones muchas veces de una pobreza atroz (no es ninguna casualidad que Dickens, Marx y Engels escribiesen lo que escribieron en aquellos años en Londres). Ackroyd, autor de la más conocida historia de la capital británica (Londres, Edhasa, 2002), señala: "Durante su vida Londres cambió más que en ningún otro momento de su historia". En Dickens's victorian London, Alex Werner y Tony Williams escriben: "Supo captar todos los cambios que ocurrían a su alrededor y cuando leemos sus obras somos testigos del crecimiento y desarrollo de la ciudad moderna, con todos sus problemas asociados".

En esa ciudad de las grandes esperanzas de Pip, la miseria infantil de Oliver Twist y David Copperfield, un joven se vio obligado a trabajar en una fábrica de betún en una sociedad que cambiaba a toda velocidad y un escritor trató de construir todo su mundo sobre ese vértigo. Como escribe Ackroyd: "En su obra lo real y lo irreal, lo material y lo espiritual, lo concreto y lo fantástico, lo mundano y lo trascendente conviven en precario equilibrio, solo resuelto por el vigor de la palabra creada. En eso consiste la magia de Charles Dickens".

Dickens. El observador solitario. Peter Ackroyd. Edhasa. Dickens's victorian London. Alex Werner y Tony Williams. Ebury Press, 2011. 288 páginas. Dickens and London. Museo de Londres. Lunes a domingo. 10.00 a 18.00. Hasta el 10 de junio. www.museumoflondon.org.uk/london-wall. Charles Dickens Museum. 48 Doughty Street. Londres. Lunes a domingo, 10.00 a 17.00. Cerrado a partir del 10 de abril. www.dickensmuseum.com.

Para emocionar: Calixto Sánchez le canta a Antonio Machado

2012-01-29T11:34:00.000+01:00

PREMIOS DEL CONCURSO CUENTOS DE INTRIGA Y MISTERIO

2012-01-27T14:42:00.000+01:00

El Jurado Calificador, tras arduas deliberaciones dada la calidad de los trabajos presentados a este concurso, ha emitido su fallo, que se recoge en este blog:

PRIMER PREMIO para el cuento: "Obsesión" cuyo autor es José Parejo Delgado, profesor del centro

SEGUNDO PREMIO para el cuento: "Sin miedo" cuyo autor es Pablo Lluch Romero, alumno de segundo de ESO A

TERCER PREMIO para el cuento: "Noviembre en Bantridge Park" cuya autora es María Goretti Minaya Llatas, madre de dos alumnos del centro

CUARTO PREMIO para el cuento: "Ellos no son" cuya autora es Carmen Román Espinal, alumna de segundo de ESO A

Una mención especial para el cuento escrito en inglés: "Ghosts from the past", cuyo autor es Javier Muñiz Minaya, alumno de 1º de Bachillerato B.

Los premios y los diplomas acreditativos serán entregados en la XVII Feria del Libro que se celebrará al final de este trimestre.

Nuestra enhorabuena a todos los premios y seguid así, escribiendo.

Una de terror...

2012-01-26T10:51:00.000+01:00

Reseña de la profesora María José Práxedes para este blog:

CUENTOS DE TERROR DEL BARCO NEGRO
Autor: Chris Priestley

Ilustraciones de David Roberts
Colección: Torre de Papel Amarilla
Edad sugerida: a partir de 11 años
Editorial Norma

En el Viejo Motel, que se aferra precariamente a un acantilado que da a un mar que constantemente es azotado por la tormenta, dos niños enfermos se quedan solos mientras su padre va por el médico. En ese momento llega visitante pidiendo refugio, y así comienza una larga noche de cuentos, en la que los jóvenes Ethan y Cathy, que tienen un apetito natural para las historias macabras, pasan los últimos estertores de la tormenta en compañía de un marinero con suficientes cuentos espeluznantes para satisfacerlo. Pero algo acerca de este marinero inquieta a Ethan, quien con cada minuto está más ansioso por el retorno de su padre; solo cuando la tempestad de detiene se relaja, pero no por mucho tiempo, el nuevo amanecer abre los ojos de los niños a una verdad más chocante, más dolorosa que cualquier cosa que escucharon la noche anterior.Un libro perfecto para los chicos que les gusta el terror clásico. La rica prosa de Priestley hace que cada relato sea uno lleno de imágenes espeluznantes.

Memoria de José Moreno Villa

2012-01-24T17:28:00.001+01:00

No oculto mi fascinación por la Edad de Plata, esos años 20 y 30 del siglo XX que alumbraron a tantos genios en todos los aspectos del arte y la cultura. Precisamente, en ese contexto se inserta la vida de Moreno Villa, malagueño, que vivió entre los años 1887 y 1955. Fue pintor, dibujante, poeta y memorialista de los avatares de la generación que compartió con Lorca, Dalí, Buñuel y otros. Este libro recoge los textos autobiográficos publicados ya en 1944 en su exilio mexicano, más otros que, hasta ahora, no habían visto la luz y que salen por el empeño de la Residencia de Estudiantes de que se recuperen los materiales que pueden ayudarnos a conocer mejor aquella época. Moreno Villa fue residente y compartió tiempo y empeños artísticos con José María Hinojosa, Dalí y los ya citados, además de amistad con el genial Pepín Bello, muerto recientemente. Juan Pérez de Ayala es el responsable de esta edición, llamada "Memoria", que tiene el interés de la narración en primera persona, con el tono reflexivo, observador, distante y conciliador, propio del carácter de Moreno Villa. Como muestra de su apego a la soledad que le permitía crear, recordemos que Moreno Villa vivió en la Residencia de Estudiantes durante casi veinte años, entre 1917 y 1936, cuando el estallido de la guerra trastocó la vida de Madrid y de España entera.

Dice Anna Caballé que "Moreno Villa se supo viviendo, hasta cierto punto oscurecido, entre dos generaciones poéticas: la del 98, mayor que él, y la de los brillantes jóvenes del 27: García Lorca, Alberti, Salinas, Guillén, Cernuda, Altolaguirre, Prados, Concha Méndez. Muy pronto le acogieron como uno de ellos.Sin embargo, él marca sutilmente las distancias"

Huyendo de la guerra, Moreno Villa se fue a Valencia y luego a Estados Unidos, pero, por poco tiempo, porque fue en México donde desarrolló su vida y donde contrajo matrimonio con Consuelo Nieto. Allí vivió hasta 1955, año en el que murió.

Un libro dentro de otro

2012-01-23T17:21:00.001+01:00

La editorial Periférica presenta "Los libros son tímidos" de Giulia Alberico, con traducción de Francisco de Julio Carrobles. Se trata de un canto a la lectura, pues la autora relata con todo detalle los descubrimientos literarios que hizo a lo largo de su vida, cuando recorría los pueblos de Italia acompañando a su madre, que era maestra rural e itinerante. Los libros como diversión, como forma de huir de la soledad, como medio de conocer, como instrumento de reflexión, como juego, como proyección de futuro, como compañero y amigo...Todas las vertientes de los libros y muchos libros aparecen en este relato que recomiendo a todos los que se sienten bibliófilos. Está escrito en primera persona y los libros que aparecen quizá sean también algunos de los que nosotros mismos podíamos señalar como los libros de nuestra vida.

Némirovsky vuelve...

2012-01-22T17:16:00.001+01:00

Con un libro llamado "El vino de la soledad", publicado por Salamandra
Tomamos la reseña del blog: Libros más vendidos:

"El vino de la soledad" (publicada en 1935) narra el destino de una acaudalada familia rusa refugiada en París, y detalla la revancha de una muchacha contra su madre, tema que la autora ya había tratado en esa pequeña maravilla literaria que es "El baile". Con una visión lúcida y corrosiva, la novela sigue a la pequeña Elena desde los ocho años hasta su mayoría de edad, desde Ucrania hasta San Petersburgo, Finlandia y finalmente París, donde la familia se muda después del estallido de la revolución rusa, en un trayecto paralelo al que realizó la propia Némirovsky.

La madre de Elena, una mujer hermosa y veleidosa de origen noble, menosprecia a su marido, un rico judío, y a su hija. Tras el fallecimiento de la gobernanta, la vida de la niña se hace aún más complicada, pues su madre acomoda en la casa a su amante, un primo quince años menor que ella. Sin embargo, el transcurrir del tiempo convierte a Elena en una joven muy bella, y el día en que se da cuenta que atrae al amante de su madre, comprende que ha llegado el momento de desquitarse.

No he leído aún este libro, que he descubierto hojeando propuestas literarias en una revista semanal, pero pronto lo buscaré porque estoy segura que, como todos los libros de esta autora, no me defraudará.

Dos libros de éxito

2012-01-21T18:00:00.002+01:00

Sobre "Cambiar de idea" de Zadie Smith. Recopilación de 17 ensayos en torno a temas políticos, culturales, vivencias personales, literarias, etc. publicado por Salamandra en 2011

Zadie Smith (Londres, 1975) ha publicado este libro de ensayos, agrupadoso en 5 capítulos, en los que aparecen personalidades como E. M. Forster, Barthes, Nobokov, Kafka, Visconti.... Cada uno de estos capítulos lleva un título muy expresivo: LEER, SER, VER, SENTIR Y RECORDAR. Casi como si la autora, una reconocida ensayista a pesar de su juventud, quisiera dejar constancia de que estas palabras son parte de su propia vida. El libro obtuvo un rotundo éxito desde su aparición, en otoño de 2011. Aunque el género del ensayo es más complejo que otros, merece la pena leer este libro.

Está en nuestra biblioteca.

Sobre "El mapa y el territorio" de Michel Houellebecq, editado por Anagrama. Colección Panorama de Narrativas. 2011. Traducción de Jaime Zulaika. Obtuvo el Premio Goncourt del año pasado.

El autor del libro, de apellido tan difícil, es poeta, ensayista y novelista, considerado un "enfant terrible" de la literatura actual.

Es el creador de un universo literario propio y reconocible, en el que el mundo en que vivimos aparece reflejado a través de argumentos tratados con un lenguaje pleno de maestría.

Otras obras de este autor, muy leídas y seguidas por gran número de lectores, son "Ampliación del campo de batalla", "Las particulas elementales" y "Plataforma".

Este libro también está en la biblioteca.

Novedades editoriales

2012-01-20T13:45:00.000+01:00

He aquí la reseña del último libro publicado por la Editorial Impedimenta:

Alfred Döblin

Wadzek contra la turbina de vapor

Traducción de Belén Santana

Obra desmesurada, estridente, irónica y grotesca, todo en ella está deformado hasta alcanzar casi la caricatura, haciendo de esta una novela tragicómica, que oscila entre los dos polos del humor: la gravedad y el divertimento.

Wadzek contra la turbina de vapor (1918), para muchos la clara predecesora de la obra maestra de Alfred Döblin, Berlin Alexanderplatz, constituye una magistral y divertidísima sátira del capitalismo salvaje. Wadzek y Rommel, los protagonistas de la novela, son dos industriales cuya única razón para vivir es la de superarse entre ellos y, de paso, aniquilarse el uno al otro. Rommel, un personaje ambicioso, extremado, actúa de manera sibilina contra su más firme competidor, Wadzek, quien, de este modo, se convertirá en víctima del sistema o, al menos, así lo percibe él, lo que hace que se vea obligado a arrastrar a toda su familia en una huida desaforada de un Berlín desproporcionado, caótico y tremendo.

Además, el último libro publicado por Acantilado:

Abandonarse a la pasión

Ocho relatos de amor y desamor

Las protagonistas de este singular libro de relatos viven historias de amor. Aunque dispares, se diría que todas ellas están enlazadas, como si fueran partes de un conjunto, a veces armónico, otras menos amable. Sutil, de finísima y delicada factura, por momentos feérico, con un tono que no rechaza sin embargo la oscuridad y el desgarro que tan a menudo deparan los sentimientos, Kawakami indaga de nuevo, con voz singular, en el amor y la pasión.

Hiromi Kawakami

Por su parte, Funambulista ha publicado:

Cartas de amor

Mark Twain

Traducido por: Alma Fernández Simón

Postfacio de Rubén Pujante Corbalán

Twain dejó escrito: «El producto más franco, más libre y más privado de la mente y del corazón humano es una carta de amor». Este epistolario inédito hasta ahora en español (que abarca desde el noviazgo de la pareja en 1867 hasta la muerte de Olivia «Livy» Langdon en 1904) revela no sólo la íntima parcela sentimental del genial escritor estadounidense, sino también el aspecto profesional de su carrera. En muchas de las cartas aparece el espíritu filantrópico del novelista, su sentido de la solidaridad y su hondo desasosiego por el ser humano. Pero, sobre todo, como bien señala Rubén Pujante Corbalán en su postfacio, la utilización maestra del humor es «el matiz que fluctúa en la correspondencia como testimonio de un estilo personal. Son las anotaciones humorísticas, los pequeños comentarios jocosos, los chistes y anécdotas graciosas los que amenizan la lectura de las cartas y despiertan la sonrisa y la carcajada complaciente del lector».

Cabe leer pues esta correspondencia como una radiografía de la vida de Twain, quien escribió en el prefacio a su autobiografía: «Me ha parecido que podía ser tan franco, libre y desinhibido como una carta de amor si supiera que lo que estaba escribiendo no iba a ser expuesto a ojo humano alguno hasta que yo estuviera muerto, ignorante de todo e indiferente».

Actividades de la Semana de la PAZ

2012-01-17T14:53:00.000+01:00

Como es tradicional en el centro desde el año 2001, celebraremos nuestra Semana de la PAZ, que, en esta ocasión, abarcará los días 25 al 31 de enero.

Las actividades que se realizarán serán variadas y dirigidas a que el alumnado se conciencie de la necesidad de defender la cultura de paz, de no violencia y los valores democráticos de igualdad, libertad y respeto. Os resumo brevemente cuáles son los actos a realizar, además de aquellas tareas que se realicen en las aulas y que forman parte de la programación específica de los departamentos o equipos de tutores:

1000 GRULLAS DE ORIGAMI POR LA PAZ

SUELTA DE 1000 GLOBOS BLANCOS POR LA PAZ

PLENO DE LOS JÓVENES EN EL AYUNTAMIENTO

MANIFIESTO POR LA PAZ EN TRES IDIOMAS

TENDEDEROS DE MENSAJES POR LA PAZ EN EL ANEXO

CINE POR LA PAZ

UN CUENTO POR LA PAZ: NATSUMI Y EL PEZ, PROYECTO ALMANAQUE

(Inauguración de las V Jornadas por la Paz, enero de 2005)

Aquellas niñas

2012-01-14T19:58:00.000+01:00

Dedicado a Paqui Luna Mendoza, que escribe poesías

"Hace ya algunos años existió una resplandeciente calle, llena de alegría, sol y buenas vibraciones. Era una calle muy, muy larga, una calle en la que todas las cosas podían ocurrir. Las casas se parecían mucho entre sí pero un buen observador era capaz de distinguir sus diferencias. Lo mismo ocurría con los habitantes de estas casas, gente trabajadora y normal, pero que encerraba un mundo de sorpresas, de genialidades. Había de todo y todo merecía la pena de ser visto y conocido. La calle era muy larga, con varios tramos que cruzaban otras calles, definiendo así espacios distintos, poblados por gente que tenía nombres, diminutivos, apodos o, simplemente, rostros. Era una calle especial que cruzaba la zona más antigua de la ciudad, la que poseía el secreto de sus mejores sones y cantes, la calle del Carnaval, la calle del Flamenco, la calle de los artistas.

En esas calles vivían personas mayores, desde luego, los padres y abuelos. Había también chavales, algunos de los cuales traían en vilo a los maestros y al director del colegio al que todos acudían, Don Carmelo. Pero había, sobre todo, niñas. Las niñas eran la sal de la calle, ellas hacían la compra en la tienda de Celestino primero, y luego en la de Andrés y en la de Antoñito. Las niñas cuidaban a los hermanos pequeños, los sacaban a pasear en los carritos o los llevaban de la mano. En verano, recorrían con ellos muy despacio la calle del cine, que quedaba detrás, y así los párvulos iban aprendiendo a leer, mirando las enormes letras de los carteles que estaban colgados en las paredes, en una perpetua invitación para ver las películas de los actores y actrices más famosos, más guapos e interesantes. Las niñas cantaban en las casas, hacían funciones de teatro, se disfrazaban en las fiestas y en las navidades. Las niñas peinaban sus largas melenas en las azoteas, después de lavárselas con agua caliente y de enjuagarlas con un chorrito de vinagre, para el brillo. Las niñas se hacían fotos delante de cortinas de flores y recorrían las aceras de la calle andando muy deprisa, buscando a las amigas para alguna confidencia o quien sabe si prendidas en el recuerdo de algún príncipe de sus libros.

Porque esas niñas tenían los libros muy cerca. Algunas los leían, otras los contaban en voz alta, muchas los cantaban y otras, pocas, escribían. Poemas, cuentos, relatos, historias, recetas, cartas...Estas niñas, aquellas niñas, convirtieron la calle en un paraíso irrepetible."

Vidas de hojalata

2012-01-13T14:28:00.001+01:00

Reproducimos la reseña que, sobre el libro "Vidas de hojalata" hace en su blog "Guantes de Extrañeza", la escritora y pedagoga riojana María J. Marrodán:

Paul Harding ha sorprendido a todo el mundo con su primera novela, Vidas de hojalata. con una tirada de apenas quinientos ejemplares llamó tanto la atención que en 2010 obtuvo el Premio Pulitzer de Ficción, un galardón que han recibido autores de la categoría de Philip Roth, Cormac McCarthy o John Updike. De hecho, Vidas de Hojalata es la primera novela de una editorial independiente que gana el Premio Pulitzer desde 1981, cuando ganó La conjura de los necios, de John Kennedy Toole.

Tal como reconoció el propio jurado del Premio Pulitzer, Vidas de Hojalata es «una poderosa celebración de la vida en la que un padre y un hijo de Nueva Inglaterra, entre alegrías y sufrimientos, trascienden sus aprisionadas vidas para ofrecernos nuevas maneras de percibir el mundo y la mortalidad».

Una sorprendente y arriesgada obra sobre el tiempo y la memoria que crece lentamente, pero con firmeza y con una fuerza imparable, para recrear un pasado repleto de objetos, sensaciones, lugares y parajes naturales de una belleza perturbadora.

Efemérides de 2012

2012-01-09T13:29:00.000+01:00

Este año de 2012 tiene algunas efemérides literarias y artísticas de gran interés. Seguramente la más relevante se refiere al bicentenario del nacimiento del escritor inglés Charles Dickens, que nació el 7 de febrero de 1812. Dickens, de familia humilde y vida azarosa, publicó la mayor parte de su obra por entregas, como, por otro lado, era común en la época. Sus dificultades económicas y su condición de autodidacta le sirvieron para sensibilizarse con las clases más necesitadas y a reflejarlo en sus libros. Se dedicó también al periodismo, llegando a fundar un periódico y un semanario. El final de su vida lo pasó dando conferencias por Estados Unidos, donde su obra era muy apreciada.

Otra de las efemérides es la del cincuentenario del fallecimiento del escritor suizo, de origen alemán, Hermann Hesse, que murió en 1962. Por otro lado, se celebran también los trescientos años del nacimiento de Jean Jacques Rousseau, filósofo francés. En lo que se refiere a las artes plásticas los más relevante es que han pasado ciento cincuenta años del nacimiento del austríaco Gustav Klimt, pintor simbolista de gran calidad.

(Obra de Klimt)

Cosas por hacer

2012-01-08T10:06:00.000+01:00

Comienza el segundo trimestre del curso y nuevas actividades y perspectivas se nos presentan en relación al Plan de Lectura y Biblioteca del Instituto. Algunas de esas actividades están relacionadas o coordinadas con otras, tanto del Programa de Actividades para este curso como de los planes y proyectos que desarrollamos. Haciendo un resumen que sirva de guía acerca de lo que nos acontecerá desde este punto de vista, tendríamos estos puntos de interés:

EN ENERO

Convocatoria del Concurso Literario "Cartas y poemas de amor y desamor", cuyo plazo termina el 14 de febrero.

Actividades relacionadas con el proyecto EDUCAR PARA LA PAZ. Celebración del Día escolar de la no violencia y la paz. Dentro de este contexto tendremos el Pleno de los Jóvenes, que este año se dedicará a aportar ideas sobre la futura Casa de los Jóvenes de Tomares.

Comienzo del proyecto "La prensa en las aulas" con cuarto de ESO. Es un proyecto que traerá al Instituto a periodistas de distintos medios.

Fallo del Concurso literario "Cuentos de intriga y misterio"

EN FEBRERO

Fallo del Concurso literario de Cartas y poemas de amor y desamor

Celebración del Día de Andalucía, con diversos actos

Participación de la Coordinadora del Plan de Lectura y Biblioteca en las XII Jornadas de Directores y Directoras de Andalucía, en Cádiz, con una comunicación sobre nuestro trabajo en la lectura.

Convocatoria del Concurso Literario "Feria del libro" del Departamento de Lengua

Convocatoria del Concurso de Marcapáginas

EN MARZO

Exposición con motivo del Día de la Mujer, 8 de marzo

Fallo del Concurso Literario "Feria del Libro" y del Concurso de Marcapáginas

Celebración de la XVII edición de la Feria del Libro del Instituto

Entrega de premios de los tres Concursos Literarios habidos con anterioridad y del Concurso de Marcapáginas

DURANTE TODO EL TRIMESTRE

Actos relacionados con la conmemoración del Bicentenario de la Constitución de Cádiz.

Cuento de Reyes

2012-01-05T13:34:00.000+01:00

Es una casa baja como tantas que hay en Andalucía. Una casa de una calle especial, la calle de la alegría, llena de sol y de música casi siempre. La casa da a una huerta y, tras ella, la pantalla de un cine de verano, en la que se asoman por temporadas Robert Mitchum, Gary Cooper o Assaf Dayan. La casa tiene casapuerta y azotea. La azotea mira a las salinas y a ella llega un olor a salitre muy peculiar. Allí arriba se secan el pelo al sol las hijas de la casa, largas melenas rubias, morenas y castañas, que se desenredan cuidadosamente con un enorme peine de púas negras.

Es la noche de Reyes. La noche en la que, tras el paso de la Cabalgata, las calles han quedado llenas de pegajosos restos de caramelos. Después del cortejo todo ha quedado en silencio. En la casa duermen todos los niños. Es un sueño a la espera, un sueño leve, que se agita cuando algún pequeño sonido enturbia el silencio de la noche. Todas las casas de la calle viven el mismo compás. En todas ellas andan sigilosos aquellos que, por delegación directa de los Magos, hacen año tras año el milagro de que todos los juguetes estén dispuestos al amanecer. En esta casa están ella y él. Ella es alta y tiene un pelo negro hermosísimo, los ojos color avellana y una gran sonrisa. Él es muy delgado y lleva un personal bigote.

Ella es siempre la persona que cuida de que haya juguetes y regalos en la noche de Reyes. Cuando llega este momento silencioso en el que todos los niños de la casa se duermen a la espera, repasa los objetos que han dejado allí los Reyes. Él suele preguntar qué hay para cada cuál, en un ejercicio de memoria para que ninguno de ellos se quede sin nada, o mejor, para que todos tengan el mismo número de regalos. Éstos son muy variados. Cada año suele haber niños pequeños y otros más mayores, así que los juguetes varían. Un año hubo un tocadiscos, otro año una guitarra. También bicicletas, siempre muñecas. Llegaron también los muñecos de Famobil y el barco pirata, y los Juegos Reunidos. Llegaron cocinitas y coches.

Junto a los regalos, invariablemente, los "avíos del colegio":rotuladores, lápices, plumas, bolígrafos, plumieres, cuadernos, maletas, mapas... Y, también, siempre, siempre, libros: Allí están Pinocho y Mujercitas, las aventuras de Los Cinco o Los Siete, novelas de misterio y de amor, tebeos, colecciones de historietas, El Principito en no sé cuántas ediciones... Libros en la noche de Reyes que ya desapareció junto con la casa, junto con él y junto con la memoria de ella.

Año nuevo, libros siempre

2011-12-31T18:54:00.000+01:00

Solamente unas breves líneas, en esta hora indecisa de la tarde, previa a la noche en la que despedimos el año, para esperar que 2012 sea un año positivo para nuestro Instituto y las personas que trabajamos en él, así como para su comunidad educativa. Un año en el que sigamos avanzando en el camino de calidad que nos hemos propuesto, en el que se afiancen nuestros proyectos y en el que creemos mayores lazos de camaradería entre todos. Y siempre con libros...

Tus libros

2011-12-25T21:55:00.001+01:00

Pocas cosas tan tuyas como esos libros que elegiste o que fuiste guardando amorosamente después de que alguien, que sabía que te gustaba leer, te los regaló. Libros que colocas en estanterías de madera, sencillas, sin adornos apenas, porque los libros en sí mismos ya eran suficiente adorno, son suficiente adorno todavía. Tus libros tienen el sello de las horas que pasaste entre ellos, ensimismada en la lectura, robándole tiempo a otras cosas por hacer, menos entretenidas y fantásticas. Siempre soñaste con ser la heroína de alguno de ellos, tenías, tienes, alma de heroína, de protagonista de película, de personaje de libro. Mucha gente no entendía esa afición porque en tu tiempo de juventud los libros eran un lujo y era difícil descubrirlos. No sabemos dónde estuvo el arranque primero de esa afición, quizá en tus propios hijos, algunos de ellos lectores empedernidos.

Pocas cosas tan tuyas como esa estantería de madera repleta de libros con títulos dispares, con un gusto tan ecléctico que parece haber sido producto de varias personas: novelas románticas, clásicos, aventuras, policíacas, libros de juicios y de crímenes, best-sellers y obras pequeñas, casi desconocidas...un poco de todo en ese batiburrillo ordenado de tus libros.

Ahora parecen más solos.

Lorca en el Mercadillo

2011-12-21T18:05:00.000+01:00

La figura de Federico García Lorca estará presente en todos nuestros eventos este curso. De momento, ya ha comenzado su andadura apareciendo en el Mercadillo Solidario, que vamos a celebrar mañana. Lorca aparece en retratos de gran tamaño que llenarán el patio del SUM. También aparece en forma de telón para hacerte una foto acompañándolo, tanto en una escena curiosa, montado en un avión, como junto al logotipo del teatro La Barraca. Nuestros alumnos y todos los visitantes del Mercadillo deben saber que estamos conmemorando el 75 aniversario de la muerte de Federico, aunque para leer a Lorca y conocerlo no hacen falta efemérides.

Libros para luchar contra el cáncer

2011-12-20T09:58:00.000+01:00

En el Mercadillo Solidario que tendrá lugar el próximo día 22, jueves, en nuestro Instituto, habrá venta de libros cedidos por la librería de Tomares y por diversos particulares. Los libros se venderán a un euro y entre ellos hay de todo: clásicos, libros de literatura infantil y juvenil, novelas, biografías, ensayos, un poco de todo. Como los beneficios del Mercadillo irán a dos asociaciones que luchan contra el cáncer, la AECC y ANDEX, podemos decir que los libros serán un arma para combatir esta terrible enfermedad.

Si visitas nuestro Mercadillo (abierto de 11.00 a 14.45 horas) y compras un libro, estás colaborando en la lucha contra el cáncer.

Regalar libros

2011-12-15T12:14:00.001+01:00

Todos los años, cuando llegan los días previos a la Navidad, insistimos en lo importante que resulta incluir libros en nuestras compras de regalos. En realidad, un libro resulta mucho más barato que cualquier objeto electrónico o de vestir, con la ventaja de que te acompaña toda la vida. Los libros no caducan, no se estropean sus mecanismos, no se quedan antiguos, no te quedan pequeños por problemas de talla. Un libro es una inversión a largo plazo. Te proporciona momentos de alegría y distracción, lo que no es poco. Si, además, es de esos libros que te gusta conservar contigo siempre, puedes releerlo. El placer de la relectura, con esa anticipación gozosa de lo que vendrá, es agradabilísimo. Si no lo relees, siempre puedes guardarlo en tu biblioteca, incluso regalarlo a alguien, prestarlo, donarlo, revenderlo, por qué no...

La relectura, ahora que hablamos de eso, es una actividad curiosa. Hay libros que relees enteros y por su orden, esperando llegar al final ansiado, que tan buen sabor de boca te dejó. Eso me ocurre, por ejemplo, con las novelas de Ágatha Christie, cuya relectura me ha ahorrado no pocos momentos de sinsabores, de angustia o de ansiedad. Si tienes un problema, ese rato sumergida en los misterios de la campiña inglesa, adobada de crímenes y personas que toman pudding o beben un té fuerte, puede salvarte el día. No obstante, hay relecturas selectivas: solamente relees algunos pasajes, o vas a buscar esas páginas en las que, no sabes por qué motivo, hay cosas que te llaman y que te llenan. Eso me ocurre, por ejemplo, con los libros de D. H. Lawrence. La relectura de determinados pasajes de "Mujeres enamoradas" (por ejemplo, la escena de la boda de la hermana de Gerald Crich, con su visión paralela de una realidad dual, la de los mineros de las Middlands y la de los burgueses ricos), es algo que me causa siempre una satisfacción que parece nueva. La relectura de la poesía es mucho más lógica. De cualquier libro de poemas siempre hay algunos que son más tuyos, que te han hecho vibrar más, que los entiendes mejor, por alguna razón desconocida.

Y ahora, para los padres: no sé si estaréis de acuerdo conmigo en la felicidad que produce que tus hijos lean aquellos libros que tú leístes antes. Ese diálogo que se entabla, a partir de la lectura transitada por nosotros, con los chavales, no tiene precio. Comprenderás cosas que tú mismo no viste y ellos abrirán un poco más los ojos. La lectura compartida con los hijos es una de las cosas que más y mejor nos pueden hacer felices.

Y lo mismo puede decirse del maestro, del profesor, que pone delante de sus alumnos algo, alguna obra literaria o fragmento que, antes, otro maestro o profesor, le puso a él. Esos profesores que se quedan en nuestra retina y que vuelven cuando somos mayores, en forma de frase recordada o con cualquier otro detalle. Por ejemplo, estos días pasados vagabundeaba yo por Internet cuando, de pronto, encontré noticia de mi viejo catedrático de Latín del Instituto, Don Alberto Agudo Luengo. Había sido para mí un profesor extraordinario, serio pero con el sentido del humor que te da la inteligencia y la vida. Nos enseñaba un Latín con vida, como si fuera una lengua viva, con unos romanos que formaron parte de nuestras vivencias escolares y de los que todavía recuerdo pensamientos y anécdotas. Pues bien, Don Alberto Agudo Luengo, que también fue el único director que conocí en mis años de Instituto, resulta ser una persona de apasionante biografía, represaliado tras la guerra, amigo de Don Antonio Machado, fundador de centros educativos desde el ostracismo, animador de la vida académica de mi pueblo, San Fernando, durante años. El pueblo le ha pagado, eso sí, de dos maneras muy distintas: con el cariño y el recuerdo permanente de los que fuimos sus alumnos de Letras (minoritarios pero selectos), y con la desidia y la ignorancia de quiénes se negaron a poner su nombre a un Instituto, quizá por desconocimiento o por sabe Dios qué circunstancia adversa.

Volvamos a lo nuestro. Regalar libros. La mejor inversión de futuro. Y sin índices a la baja, ni deudas públicas, ni Ibex 35, ni agencias de calificación. Libros.

Narraciones cotidianas

2011-12-14T20:40:00.000+01:00

Sobre el libro "Lugares que no quiero compartir con nadie" de Elvira Lindo, publicado por Seix Barral. Biblioteca Breve. Primera edición noviembre 2011"

Me gusta mucho esta escritora. Tiene una gran capacidad narrativa y mucho sentido del humor, incluso con ella misma. También me parece alguien cercano, quizá porque nació en Cádiz, o porque la escuché durante algún tiempo cuando intervenía en la radio, haciendo de Manolito Gafotas. El caso es que, además de su saga Manolito, he leído otros libros suyos, novelas y colecciones de artículos. El que acaba de salir y os comento aquí es un libro muy recomendable. Se lee de forma muy agradable y resulta instructivo y ameno. Como sabéis seguramente, Elvira Lindo lleva algunos años viviendo en Nueva York, debido a que su marido, el también escritor y articulista Antonio Muñoz Molina fue director del Instituto Cervantes durante algunos años y después, en la actualidad, profesor en la Universidad de Columbia. Así que Elvira Lindo reparte su vida entre Nueva York y España.

Como conocedora de la gran urbe americana ha escrito un libro en el que se recogen curiosas escenas de bares, restaurantes, locales de todo tipo, además de personajes diversos e incluso recomendaciones de comida, música y aficiones de la gente en Nueva York. Puede servir de guía de viajes, aunque lo más interesante está en la forma de narrarlo todo, tan fresca, directa y diáfana. Además de reflejar su vida de seis meses al año en la ciudad americana, Elvira Lindo entreabre la puerta a sus propios sentimientos: su amor por su hijo, su existencia plena con su marido, sus amigos, sus conocidos y todas esas personas que están dentro de su devenir diario, incluyendo su psiquiatra. Este es un libro que se lee con gusto y con rapidez. De su contenido me he quedado con la imagen de la autora deambulando por la ciudad, gastando sus zapatos en andar y andar, recorriendo calles y plazas, parques y orillas, calmando su ansiedad crónica y severa (como ella misma la califica) y tratando de asimilar, con la mayor rapidez posible, algo del alma de aquel sitio.

Solidaridad en el Instituto

2011-12-13T18:21:00.000+01:00

Desde hace años nuestro Instituto viene trabajando para que los alumnos vivencien y compartan el sentido de la solidaridad. Aunque Tomares es un municipio privilegiado en muchos aspectos y ellos tienen un buen nivel de vida en general, resulta imprescindible que la educación en valores esté presente en las actividades del centro, pues así lo recoge nuestro proyecto educativo. Creemos que ponerse en lugar del otro y entender que formar parte de la sociedad exige un compromiso activo con los hombres y sus problemas, es una necesidad de los seres humanos. Los alumnos del PCPI y antes del PGS colaboran con algunas ONGs en sus proyectos de trabajo.

Por otro lado, el proyecto Educar para la PAZ, que se desarrolla desde 2001, contempla entre sus objetivos la formación en valores como la solidaridad, el respeto y la ayuda mutua. En el año 2005 fuimos la sede de las Jornadas por la PAZ, dentro de un programa decenal sobre la Escuela, cultura de PAZ. En esas Jornadas tuvimos la visita, entre otras personalidades, del Padre Ángel, que dio a conocer su labor con los Mensajeros de la PAZ, propiciando un programa de Apadrinamientos que aún hoy mantenemos algunos profesores. El curso pasado, dimos un paso más y organizamos un Mercadillo Solidario, con la participación de otros centros de la localidad, cuyos beneficios se destinaron a la construcción de una escuela en Honduras, por medio de la ONG Asociación Isabel Álvarez. Las fotos de la escuela están en nuestro tablón de Actividades y los alumnos del Instituto siguen colaborando con la misma a través de su torneo de futbito solidario que organiza el Departamento de Educación Física.

Pues bien, nuestro Mercadillo Solidario continúa este curso escolar. Será a nivel de centro y se llevará a cabo el día 22 de diciembre en el edificio principal del Instituto. En esta ocasión, los beneficios hemos considerado oportuno destinarlos a la lucha contra el cáncer, la cruel enfermedad que, recientemente, acabó con la vida de nuestro compañero, el profesor Juan Diego Caballero, permanentemente en nuestro recuerdo. Hemos personificado esa lucha en dos asociaciones: la Asociación Española contra el Cáncer (AECC) en su Junta Local de Sevilla y la Asociación de Padres de Niños Oncológicos de Andalucía y Extremadura (ANDEX). Ambas asociaciones estarán presentes en el Mercadillo y nos darán a conocer su labor.

En estos momentos estamos preparando todos los detalles del Mercadillo. Será la mañana del día 22 y podrán participar en el mismo todos los alumnos y profesores que lo deseen. Esa participación puede llevarse a cabo de múltiples maneras: donando objetos para vender (juguetes, juegos, material didáctico,libros, etc.); realizando manualidades y artesanía; trabajando directamente en el Mercadillo; colaborando en su montaje, desmontaje y preparación, y, por último, acudiendo al mismo y comprando algunos de sus productos.

Esperamos que esta lección práctica de solidaridad sirva a nuestros alumnos como aprendizaje y como motivo de disfrute, compartiendo con los compañeros y profesores un trabajo motivador y lleno de experiencias.

El Mercadillo podrá ser visitado por todos los vecinos de Tomares, padres y madres de alumnos, así como por aquellas personas que deseen colaborar con esta causa.

El jugador

2011-12-12T10:00:00.002+01:00

El profesor de Educación Fïsica de nuestro Instituto Rafael Vilches, nos ofrece este texto:

“EL JUGADOR” de Fedor DOSTOIEVSKI

Una vez más, el encuentro casual con un libro, me ha traído a la memoria una apasionante historia, literaria y rocambolesca, que me gustaría compartir con todos vosotros. Dado que el libro en cuestión es una de las lecturas obligatorias de los alumnos de 2º de Bachillerato durante el presente curso, me ha parecido oportuno y atinado rescatarla del olvido y contárosla.

Todo comenzó hace un par de semanas, mientras me ocupaba de los préstamos de la Biblioteca durante el recreo, cuando me crucé con un libro que me recordó una vieja historia que me contó mi hermana mayor hace ya casi treinta años. Por aquel entonces, mi familia y yo vivíamos en Madrid, y mi hermana estudiaba en la Facultad de Filología. Hubo un día en el que ella llegó a casa impactada por unas confidencias que le había hecho uno de sus compañeros de clase. El mencionado compañero le contó que su vida se había transformado y, lamentablemente, había tomado un rumbo descontrolado y difícil de enderezar a causa de la lectura de un libro. El culpable de sus desventuras era una pequeña y recomendable novela de Dostoievski, “El Jugador”.

La mencionada novela nos describe de un modo genial y con gran realismo varias historias entrecruzadas narradas por Alexei Ivanovich, preceptor de los hijos de un arruinado General ruso que veranea en una ciudad balneario de Alemania, famosa por su Casino de Juego, y en donde se darán cita personajes muy variopintos, de los que Dostoievski hará un genial retrato psicológico. Algunos de estos personajes vertebrarán sus historias personales alrededor de una ruleta. La adicción al juego, las necesidades económicas de muchos de ellos, la irracionalidad del juego y del amor, la hipocresía de las relaciones personales, etc… convierten a esta novela en una lectura muy recomendada.

Volviendo de nuevo a las confidencias del compañero de clase de mi hermana, él le contó que tras leer y quedar gratamente impresionado por la novela, quiso vivir y conocer en primera persona las vivencias que se narraban en ella. Dado que la aristocrática y bella ciudad balneario alemana le pillaba un poco lejos optó por iniciar su toma de contacto en el recién inaugurado Casino de Torrelodones de Madrid.

En un primer momento se limitó a observar y tomar anotaciones de la “fauna” que pululaba por allí. Una de las primeras cosas que le sorprendió fue que a pesar de que la novela de Dostoievski estaba ambientada y escrita en 1866, sin embargo, más de un siglo después, continuaban reproduciéndose fielmente los mismos “tipos”, los mismos perfiles, los mismos personajes que en aquel lejano siglo XIX. La observación era muy reveladora ya que te mostraba, sin margen de error, los distintos patrones de conducta en base a su modo de comportarse en la sala. Reproduciendo una frase de la novela: “Se conoce al pájaro por su forma de volar”. Obviamente, la aristocracia había pasado a mejor vida pero el “famoseo” y las folklóricas habían tomado el relevo. La vieille comtesse russe Antonia Vasilievna, enérgica y autoritaria, podría haberse convertido en el alter ego de Lola Flores, asidua por aquel entonces al Casino. En esencia, todo lo narrado por Dostoievski era extrapolable a la actualidad. Las costumbres van cambiando pero las pasiones humanas son siempre las mismas. El juego es una pasión que persiste en el ser humano desde la antigüedad y en el Casino de hoy continúan reproduciéndose los mismos patrones de conducta de ayer.

Tras este primer acercamiento, el compañero de mi hermana (no recuerdo cual era su nombre) acabo dando el previsible siguiente paso: jugar. Ahí comenzó su personal bajada a los infiernos. El placer de experimentar el triunfo frente al riesgo del fracaso, a pesar del sufrimiento que la incertidumbre conlleva, le hizo vivir con una intensidad desmedida sus visitas al Casino. Finalmente, como era previsible, acabó perdiendo los exiguos recursos que su juventud le permitían tener. Vendió su coche, con el que anteriormente se trasladaba cada fin de semana a su ciudad natal (Ávila); el alquiler de su vivienda dejó de pagarse puntualmente como hasta entonces siempre se había hecho con el dinero que sus padres le enviaban mensualmente; los amigos fueron víctimas de sus sablazos (mi hermana incluida), y en definitiva, perdió el control sobre su libertad.

A lo largo de los años, por un motivo o por otro, he recordado a este chico en un par de ocasiones y siempre me he preguntado qué habrá sido de él. Me gustaría pensar que, con el paso del tiempo, la única adicción que persistirá será su adicción a la buena literatura.

Y esto es todo…. Rien ne va plus?

RAFAEL VILCHES

Renace Chaves Nogales

2011-12-11T12:03:00.001+01:00

La obra del periodista y escritor Manuel Chaves Nogales, desconocida por el gran público y falta de ediciones críticas serias, parece salir a la luz gracias al trabajo, sobre todo, de Maribel Cintas, vecina de Tomares y catedrática de Lengua y Literatura. En el suplemento cultural de El País, Babelia, aparecía recientemente una entrevista con Pilar Chaves, hija de Chaves Nogales, que reproducimos:

Pilar Chaves, única hija viva del periodista y escritor Manuel Chaves Nogales (Sevilla, 1897-Londres, 1944), cuya obra está siendo rescatada por varias editoriales, ha dicho a Efe, a sus 91 años: "Me entusiasma todo lo que salga de mi padre, porque ha estado muchos años en la oscuridad".

En la misma semana que han llegado a las librerías 'La defensa de Madrid' y 'Crónicas de la Guerra Civil', con reportajes y artículos sobre la contienda que han sido hallados en hemerotecas mexicanas por la biógrafa de Chaves Nogales, Isabel Cintas, su hija Pilar ha confesado que incluso la familia del periodista no ha sabido de la existencia de esos textos durante todos estos años.

Pilar Chaves vive en el entorno de Marbella (Málaga) desde que hace treinta años se jubiló su marido, un ingeniero informático inglés con quien tuvo dos hijos, también informáticos y que viven en Inglaterra y, a sus 91 años, en primavera y en verano, sigue practicando la natación casi a diario.

Con el reciente rescate de otras obras de su padre, como 'La agonía de Francia', 'Lo que ha quedado del imperio de los zares' o 'El maestro Juan Martínez, que estaba allí', Pilar ha asegurado que le "ilusiona ver cosas que sabía, y otras que voy recordando".

Una de las obras preferidas de las de su padre es, junto con la biografía de Belmonte, 'La agonía de Francia' porque explica cómo el periodista logró salir de Francia dos días antes de que los alemanes entraran en París, y la familia nunca supo cómo pudo aguantar hasta última hora y salir con bien.

Pilar recuerda a su padre como "un hombre guapo, joven y cariñoso, muy activo, amante de la familia, con sentido del humor; pero murió a los 47 años...¡Si hubiera vivido diez años más y hubiera visto el final de la guerra!".

"El tiempo que estuve más cerca de él fue cuando estuvimos en el exilio, en Francia; era periodista y trabajaba mucho de noche ,y de día estábamos en el colegio; además, con nueve años me mandó a un internado en Inglaterra, y todavía me pregunto cómo mi padre logró que mi madre accediera a mandarme a Londres", ha comentado con humor.

Después estalló la Guerra Civil, la familia marchó a París y, al ser invadida Francia, Chaves Nogales saltó a Inglaterra y su esposa, Ana Pérez Ruiz, embarazada y con sus hijos Pilar, Josefina y Pablo, regresó a España, de modo que dio a luz a su cuarta hija, Juncal, en Irún, en el viaje de regreso para establecerse en casa de unos familiares en El Ronquillo (Sevilla).

Pilar ha recordado cómo su padre ya no vio nunca a su cuarta hija, Juncal, que tenía 4 años cuando su padre falleció en Londres en 1944: "Aquellos cuatro años vivimos separados de mi padre, con quien era muy difícil incluso comunicarse porque la censura era muy severa, y mi madre fue advertida por las autoridades cuando llegamos al pueblo".

Tras la Guerra Mundial, marcharon a Inglaterra, donde Pilar ha vivido 50 años, donde se casó en 1954 y trabajó en la Embajada de México y en la BBC entre 1951 y 1952 leyendo informativos para Latinoamérica y España: "He buscado en la BBC discos o grabaciones de mi padre, pero no he encontrado nada".

"Después de dedicar unos años a mis hijos, estudié Sociología en la Universidad de Londres y, aunque nunca trabajé en ello, me ha abierto muchos horizontes", ha señalado Pilar Chaves, para comentar con humor: "Soy muy inglesa, como mi padre, que era muy anglófilo y eso se nota en sus escritos, pero me encuentro muy española; tengo doble personalidad".

La hija de Manuel Chaves Nogales, al igual que cree su biógrafa, la profesora de la Universidad de Sevilla Isabel Cintas, está segura de que debe de haber más crónicas y artículos de su padre olvidados en hemerotecas de varios países de Latinoamérica, ya que desde Londres mantuvo una gran actividad periodística los últimos cuatro años de su vida.

(Texto de Sanz Villanueva para Babelia)

En estos momentos, ya puedes encontrar en nuestra biblioteca la biografía de Chaves Nogales escrita por María Isabel Cintas. En próximos días llegarán sus últimos libros. Está previsto celebrar un seminario sobre Chaves Nogales, en los días previos a nuestra Feria del Libro, para profundizar en el conocimiento de este autor. Por cierto, en la Comunidad de Madrid, en concreto, en Alcorcón, hay un colegio de Infantil y Primaria que se llama Chaves Nogales, en memoria de este escritor. ¿Hay alguno en la provincia de Sevilla o en Andalucía? Creo que no. Cosas del olvido que esta tierra hace a sus hijos...

Detrás de la pantalla

2011-12-07T18:12:00.001+01:00

Sobre "Diane Keaton. Ahora y siempre. Memorias", publicado por Lumen, 2011. Escrito por Diane Keaton. Traducción de Fernando Garí Puig y Esther Roig.

El género de las Memorias es uno de los que más me interesan. Salvo excepciones, la mayoría de los libros de Memorias te ponen al alcance algunas facetas de los personajes que nunca conocerías de otro modo. Es verdad que los relatos suelen ser benevolentes, pero ¿quién no se perdona a sí mismo los errores cometidos?

En este caso, hablamos de las Memorias escritas por Diane Keaton, actriz , nacida en 1946 en Los Ángeles y sobradamente conocida por todos los aficionados al cine. Curiosamente, gran parte de los datos que la actriz recoge en las Memorias se deben a la perseverancia y el afán por la escritura de su propia madre, Dorothy Hall, que escribió a lo largo de su vida hasta 85 diarios, en los que dejó constancia de su vida, su familia, sobre todo sus hijos. Así, Diane Keaton tuvo una impagable fuente de información que ha aprovechado en este libro. Dorothy Hall padeció Alzheimer durante los últimos quince años de su vida. Así que la persona que había llenado diarios y diarios con escritos, tuvo que conformarse con escribir frases sueltas, palabras sueltas y, por último, por decir únicamente una palabra: NO. Fue duro para Diane Keaton ver el desarrollo de la enfermedad de su madre, como lo es para todos los familiares de enfermos de Alzheimer. Por eso, quizá, este libro es más un tributo a su madre que un recordatorio sobre sí misma. A la madre de Diane le gusta pensar más que nada. A Diane le gusta actuar y comprometerse. Este es un buen libro para reflexionar sobre un montón de cosas.

Se anuncia un matrimonio

2011-12-07T10:00:00.002+01:00

Sobre el libro "Levadura de malicia" de Robertson Davies. Traducción de Concha Cardeñoso. Libros del Asteroide, 2011.

Robertson Davies (1913-1995), nació y vivió en Canadá. Fue actor de teatro, periodista, dramaturgo, productor y escritor de novelas, 11 en total, que organizó en trilogías. "La trilogía de Salterton", "La trilogía de Deptford" y "La trilogía de Cornish". Dejó inacabada "La trilogía de Toronto". También fue profesor de Literatura de la Universidad de Toronto y escribió libros de cuentos. Ejerció la crítica literaria.

"Levadura de malicia" es un curioso libro, publicado en el original en el año 1954, y que forma parte de la "Trilogía de Salterton". Tiene un estremecedor y absolutamente impactante punto de arranque en el anuncio, en un periódico local, de la tranquila ciudad de Salterton, del falso compromiso matrimonial entre dos jóvenes de la clase alta de la ciudad. El matrimonio se anuncia para el día 31 de noviembre. A partir de ahí, la trama transcurre de una forma inédita, con un lenguaje que te planta en el sillón sin que puedas dejar su lectura, y que te hace leer casi de un tirón un libro tan distinto a otros que no puedo dejar de recomendártelo. Está en nuestra biblioteca.

Leer la Constitución

2011-12-06T10:00:00.000+01:00

Hoy, 6 de diciembre, se conmemora el aniversario de la Constitución Española de 1978, la ley máxima que nos rige a todos los españoles. La Constitución fue aprobada por las Cortes, en sesiones plenarias del Congreso y el Senado, el 31 de octubre de 1978. Fue ratificada por el pueblo español en referendum el 6 de diciembre de 1978 (de ahí la celebración de este día). Asimismo, fue sancionada por S. M. el Rey ante las Cortes el 27 de diciembre de 1978.

En estas fechas solemos tratar con los alumnos en las aulas algunos de sus artículos y también darles a conocer los pormenores de su redacción o de su aprobación. Todo ello es importante. Nuestros alumnos tienen derecho a conocer este texto que fue consensuado en su momento y que es la base legal de la convivencia de todos los habitantes de España. No hace falta ser un estudiante de Derecho Constitucional para leerla con detalle y conocerla bien. Es un texto relativamente corto y que se entiende muy fácilmente. Quizá fuera bueno que se trabajara más en las aulas con ella y que conociéramos bien nuestra Ley de Leyes. Eso haría que los alumnos apreciaran quizá la suerte de vivir en democracia, en un Estado de Derecho.

Estampa de muchacho con libro

2011-12-06T09:49:00.000+01:00

Un muchacho lee un libro. Tiene diecisiete o dieciocho años, llama la atención porque no es frecuente encontrar lectores en este paraje.

Estoy sentado donde suelo hacerlo cuando me encuentro en la plaza Mayor de Madrid, que es la terraza del bar Andaluz. Me gusta instalarme allí con un libro al sol de invierno o a la sombra del verano; y de vez en cuando, levantando la mirada, ver pasar a la gente o conversar con los camareros: dos viejos amigos que, desde su privilegiado observatorio, toman el pulso diario a la condición humana con singular sabiduría y precisión. Estoy allí, como digo, observando a ratos a los habituales que se buscan la vida en la plaza: el acordeonista virtuoso aunque no siempre oportuno, el que hace pompas de jabón, el Spiderman barrigudo que se fotografía con los paseantes. Y observo, una vez más, que la peña resulta agarradísima a la hora de soltar una chapa. Igual dan guiris o de aquí: ven a Bart Simpson en la plaza, se ponen al lado para hacerse una foto, y luego se largan sin dar las gracias ni soltar, por supuesto, una pequeña propina. Dando por sentado, los miserables, que el fulano que pasa todo el día al sol con tres kilos de paño encima está allí por simpatía y amor al arte, para que ellos se hagan fotos sonriendo felices, por la cara.

En una mesa cercana hay un muchacho que lee un libro. Tiene unos diecisiete o dieciocho años, está solo, y llama la atención porque no es frecuente encontrar lectores en este paraje. Está concentrado en las páginas, y de vez en cuando cierra el libro y se queda mirando la plaza sin verla, con la expresión de quien permanece ajeno a cuanto ocurre ante sus ojos. Con esa mirada ausente que todo lector conoce como propia: la de quien se detiene en el acto de leer pero no interrumpe la lectura, sino que sigue inmerso en las imágenes o las ideas que el libro suscita. Uno de los camareros pasa por mi lado y sonríe dirigiéndole una mirada de simpatía al muchacho, como si dijera: ahí tiene usted a un potencial cliente, o por lo menos a un colega devorador de letra impresa.

Me pregunto qué lee el muchacho. Por qué mundos andará, merced al libro que tiene en las manos. Con la curiosidad natural entre hermanos de la costa, hago esfuerzos por ver la tapa del volumen, arriesgando descoyuntarme las cervicales. Por el grosor y formato, parece una novela. No consigo ver el título ni la portada. Lo que está claro es que al joven le interesa mucho lo que lee, pues pasa las páginas con la decisión del lector seguro de sí; y cuando levanta la vista sostiene el volumen con ese tacto familiar, confianzudo, de quien siente con un libro en las manos el mismo consuelo, o confianza, que un pistolero al sopesar un revólver con seis balas en el tambor. Mucho se equivocan, pienso una vez más, quienes afirman que una tableta electrónica borrará el libro de papel de las necesidades humanas. Porque un libro no sirve sólo para leer. Sirve también para que su peso tranquilice las manos lectoras, para subrayar y ajar sus páginas con el uso, para regalar el ejemplar leído a personas a las que quieres. Para ver amarillear sus páginas con los años sobre los viejos subrayados que hiciste cuando eras distinto a quien ahora eres. Para decorar —no hay cuadro ni objeto comparable en belleza— una habitación o una casa. Para amueblar una vida.

El muchacho ha cerrado el libro y me parece advertir, aunque no distingo título ni autor, una ilustración en la tapa que parece un velero antiguo. Quizá se trate de una novela sobre el mar, concluyo. Tal vez en este momento el muchacho no está aquí sino empeñado a cañonazos, corriendo un temporal con sólo la gavia rizada del trinquete, apretando los dientes mientras empuña el arpón. Quizá en este momento navegue hacia islas a las que nunca llegan órdenes de captura, busque a los náufragos del Raquel, recorra entre astillazos la cubierta de la Suprise, o ice la bandera del corsario alemán Emdem para el último combate en las islas Cocos. Quizá —o sin duda— ese joven lector ha descubierto ya que para adueñarse cómodamente de ésos y otros mundos, para llenar la existencia propia de experiencias ajenas y vivir mil vidas que de otro modo serían imposibles, basta con abrir las tapas de un libro.

Al fin, el muchacho cierra su volumen, lo guarda en la mochila y se marcha. Lo sigo con la vista, deseándole silenciosamente suerte en zafarranchos, temporales y arribadas. Que tengas buen viento y buena caza, chaval. Le deseo. Que la vida te depare valor en combates y abordajes, dignidad en las derrotas, serenidad en los naufragios, amigos leales y hermosas mujeres a bordo o esperándote en los puertos. Y mientras se aleja me parece verlo caminar balanceándose ligeramente, tranquilo, alerta, afirmando los pies con seguridad a cada paso. Como si en ese momento cruzara su particular línea de sombra pisando la cubierta inestable de un barco, y en el libro que lleva en la mochila hubiese aprendido cómo hacerlo.

(Entrada publicada en el Blog Bibloranca)

ARTURO PÉREZ REVERTE,

Milenio (11-6-2011)

Manolito

2011-12-04T10:00:00.001+01:00

Me confieso absoluta seguidora de Manolito Gafotas. El personaje creado por la escritora Elvira Lindo (Cádiz, 1962), ha aparecido en siete libros, después de haber surgido como un "niño de la radio" que su autora hacía desde 1981. Todos los he leído y todos me han encantado. Son:

Manolito Gafotas
Pobre Manolito
Cómo molo
Los trapos sucios
Manolito on the road
Yo y el imbécil
Manolito tiene un secreto

En ellos aparece Manolito, ese niño con gafas que vive en Carabanchel Alto, rodeado de los personajes que forman su mundo: Su madre, Catalina; su padre, Manolo; el camión de su padre, que también se llama Manolo; su abuelo, Nicolás; su hermano, el Imbécil; su vecina Luisa; sus amigos Orejones López y Susana; la sita Asunción, su maestra y la Sita Espe, la psicóloga del colegio... Los libros, editados en Alfaguara Juvenil, están escritos con ese lenguaje fresco y cercano que tanto atrae a los niños y a los jóvenes, mostrando situaciones de todo tipo desde una visión irónica, risueña y, también, tierna.

El éxito del libro, de los libros, dio lugar a una película, cuya protagonista fue Adriana Ozores, en el papel de la madre de Manolito. Antes de eso, fue también personaje radiofónico de los fines de semana en la cadena SER, con la intervención dialogada del mismo Manolito en conversación con Fernando Delgado, el conductor del espacio. El primer libro, editado en 1994, tuvo nada menos que 10 ediciones, y estaba dedicado a Antonio Muñoz Molina, marido de la autora desde hace años y también escritor y periodista. Los dibujos creados por Emilio Urberuaga han fijado los tipos que imaginó Elvira Lindo y la canción Campanera de Joselito, es el leit motiv musical de toda la saga.

Elvira Lindo ha trabajado en teatro y en cine como actriz, algo que le gusta mucho. También colabora con la prensa escrita (El País), algunos de sus artículos los hemos citado y comentado en este blog y hemos trabajado en el Proyecto Almanaque. Vive entre Nueva York y Madrid, dos ciudades que le encantan y sigue con detalle la vida cultural y literaria, la vida en suma.

Compromiso irrenunciable

2011-12-02T14:29:00.000+01:00

En el Salón de Actos de nuestro Instituto ha tenido lugar el acto de celebración del Día Internacional de la Discapacidad. Un grupo de antiguos alumnos de integración han venido a contarnos sus experiencias: algunos estudian, otros trabajan, otros esperan su oportunidad... Ellos nos han transmitido que es posible y es su derecho lograr un sitio en la sociedad. Nuestros actuales alumnos han compartido con ellos el acto y también un desayuno posterior en el que ha habido un reconocimiento para el trabajo realizado por sus profesoras, sobre todo por Inmaculada Juliá, que lleva doce años en el centro haciendo que estos niños y niñas tengan su oportunidad.

Os transcribo un artículo de prensa sobre el tema, que se publicó hace unos meses en ABC de Sevilla y que escribí pensando en estos niños:

LOS NIÑOS INVISIBLES

Imagina que estás sentado en un pupitre, en un aula cualquiera de cualquier centro educativo, durante seis horas al día, cinco días a la semana. Estás sentado y pasan por delante de ti conceptos, ideas, trabajos, problemas, palabras… sin que logres entender qué significan. Imagínatelo porque así se sienten los niños invisibles, los niños del último banco como los llamaba el poeta Lorca, los niños que, por el azar de la vida, que es caprichoso e injusto, tienen “algo” que los sitúa en un lugar lejano del saber.

He conocido a algunos de estos niños y puedo citar sus nombres y sus historias. Está Gregorio, que era hijo de unos temporeros y que nunca estuvo más de un curso en el mismo sitio. Su asombro era el mismo cada año, pues tenía que ver rostros nuevos, aulas diferentes, profesores distintos. También Manolito, que no lograba, por más que lo quisiera, unir los trazos de las letras convenientemente, de forma que las letras formaban en su cuaderno un mapa indescifrable, que no tenía sentido ni aspecto reconocible. He conocido la historia de Salvador, que no pudo hacer la Primera Comunión, como todos sus hermanos, porque no logró aprenderse las oraciones y el cura no quiso. Y la de Mercedes, que se sentaba afanosa sobre su cuaderno de sumas y restas, con el lápiz en la mano, la mirada fija y una dolorosa interrogación que no cesaba nunca.

Estos niños invisibles están en cualquier sitio. Son los niños que se encuentran a medio camino, en la frontera, niños de nadie. No tienen una deficiencia que les pueda situar en el grupo de los que reciben ayuda especial, pero tampoco pueden aprender, pues “algo”, un pequeño detalle, lo impide. El ir y venir de un lado a otro como en el caso de Gregorio; una dificultad que nadie logró advertir en Manolito y que se traduce en ver las letras de una forma diferente; una negligencia médica en el parto de Salvador, por lo que, durante un instante, el oxígeno dejó de llegarle; una sordera inadvertida en Mercedes… A veces, los niños invisibles, no tienen ningún problema físico, sino una familia desintegrada, marginal, un ambiente negativo, mil y una cosas que se pueden conjugar para hacer que estos niños no hagan lo que deben hacer todos los niños en todas las escuelas del mundo: aprender.

Tantas veces hablamos del sistema educativo. Hablamos de que hay que mejorarlo. Mencionamos los índices de abandono, los porcentajes de los que no titulan, los casos de violencia y de agresiones, los problemas del acoso entre iguales… Pero, inadvertidamente, sin hacer ruido, en silencio, en una esquina de la clase, en un rincón del patio, muchas veces sin amigos y sin que nadie les sonría, allí están, en las escuelas, en los colegios e institutos, los niños invisibles, los que no aprenden, engrosando cifras, muchas veces sin que nadie repare en ellos, otras veces rompiendo el silencio de una forma inexplicable.

¿Quién puede soportar un fracaso tras otro? ¿Quién puede seguir intentándolo cuando lo que tiene delante es un jeroglífico que no se puede descifrar? Los niños invisibles necesitan otra atención: más tiempo, modos diferentes, grupos más pequeños, métodos apropiados, recursos, y, sobre todo, el bálsamo mágico de dos palabras que siempre, siempre, surten efecto: respeto y cariño.

Detrás de los niños invisibles hay, en algunas ocasiones, familias que no les ofrecen apoyo, amor, seguridad, cuidados. Pero, en otros muchos, muchísimos casos, detrás de estos niños hay familias preocupadas, madres que atisban el recreo desde los barrotes de las escuelas y que ven, un día y otro, a sus hijos en un rincón del patio, aislados, jugando solos, o sin jugar. Hay familias que ven como sus hijos pasan el tiempo sin que el conocimiento llegue a sus vidas, sin que la maravilla del saber los transforme. No importa que pasen de curso, las familias saben que eso no les va a garantizar un puesto en la sociedad, porque no han aprendido nada.

¿Cómo es posible que un niño pase en la institución escolar diez o doce años sin que aprenda nada? ¿Quién puede soportar este fracaso? ¿Por qué no se encienden las alarmas, las luces rojas, cuando un niño termina el año sin haber aprendido lo mismo que los otros?

No penséis, lo repito, que me refiero a niños con deficiencias físicas o psíquicas. No.

No me refiero a esos niños, sino a aquellos otros cuyos problemas no existen oficialmente. Pequeños problemas, situaciones que no llaman la atención, deficiencias mínimas que son difíciles de detectar y que, las más de las veces, generan la duda entre los profesores porque se dan cuenta de que a ese niño le pasa “algo”. Ese “algo” que les impide aprender. Son estos niños, los niños que están en tierra de nadie, en la frontera, los que me preocupan. Porque no estamos haciendo por ellos lo suficiente. Porque la mayoría de ellos se quedan en el camino. Porque la escuela es inflexible para ellos. Es dura, inhóspita, impenetrable.

Imagínate, horas y horas oyendo cosas que no entiendes. En silencio, día tras día. Imagínate el momento de hacer el examen de algo que no has aprendido. Imagínate cuando vas a recibir la nota de ese examen que, indefectiblemente, vas a suspender. Y así siempre.

No me refiero a los niños violentos, a los niños agresivos, a los niños que estropean la marcha de la clase. No. Me refiero a los niños que no hablan, que no estorban, que están en silencio, aburridos, solos, perdidos en sí mismos, llenos de dudas, niños sin sitio, que nunca tendrán un premio, un diploma, un título, la satisfacción de aprender y de hacer las cosas bien hechas.

Os he puesto delante el problema. Los profesores lo vemos todos los días. Ahora, cuando se habla tanto de educación, no estaría de más pensar en ellos, en lo que necesitan (ya sabéis respeto, cariño y trabajar con ellos de una forma tranquila, ordenada, despacio, con sosiego, parándonos en lo fundamental, en grupos pequeños, con buenos profesores, los mejores si es posible). Pensar en ellos porque, dentro de los números del fracaso escolar, su presencia es importante. Porque el fracaso escolar no es una frase hecha, sino una realidad para ellos. Una realidad que estamos obligados a cambiar. Por Gregorio, por Manolito, por Salvador, por Mercedes…

(Catalina León Benítez)

La casa del espíritu dorado

2011-11-30T12:50:00.000+01:00

La editorial Siruela (Nuevos tiempos), en su colección Policíaca, tiene muchos e interesantes títulos, de algunos de los cuales hemos hablado en este blog. Por ejemplo, este que tengo en mis manos: La casa del espíritu dorado escrito por Diane Wei Liang, subtitulado como El tercer caso de la detective Mei Wang y traducido al castellano por Lola Díez.

Dice así la contraportada del libro: "A sus 33 años, soltera y económicamente independiente, la detective Mei Wang se mueve en un Pekín donde la desigualdad entre pobres y ricos aumenta cada día y donde todos rivalizan por el poder o el dinero. Un Pelín post olímpico, ajetreado, ruidoso, muy rico y corrupto en el que Mei conoce por casualidad a un joven abogado que le encarga la investigación de un caso para una empresa que fabrica píldoras capaces de curar los corazones rotos: los dueños han contratado sus servicios para que se investigue qué está pasando con su dinero...Mientras, un inspector procedente de un departamento del gobierno se presenta en su despacho con la orden de cerrarle la agencia de detectives"

La autora, nacida en Pekín en 1966, forma parte de esa pléyade de mujeres que han escrito su destino de forma diferente a cómo venía marcado por su origen. Pasó su infancia con sus padres en un campo de trabajo en una remota región de China. Pero luego estuvo en la universidad, coincidiendo con esos momentos de fervor democrático y de lucha por el cambio que dieron lugar a los acontecimientos de la plaza de Tian`anmen. Se doctoró en Administración de Empresas en una universidad de EEUU e impartió clases de esa especialidad, tnato en EEUU como en el Reino Unido. Su serie de novelas policíacas teniendo como figura central a la detective Mei Wang ha obtenido un gran éxito. La editorial Siruela ha publicado, además de la que os presento, otras dos: El ojo de jade y Mariposas para los muertos.

Poemas de Lorca (I)

2011-11-28T21:37:00.000+01:00

TRES RETRATOS CON SOMBRA

DEBUSSY

Mi sombra va silenciosa
por el agua de la acecia.
Por mi sombra están las ranas
privadas de las estrellas.
La sombra manda a mi cuerpo
reflejos de cosas quietas.
Mi sombra va como inmenso
cínife color violeta.
Cien grillos quieren dorar
la luz de la cañavera.
Una luz nace en mi pecho,
reflejado, de la acequia.

Federico García Lorca

Querida Jane...

2011-11-26T17:54:00.001+01:00

...Austen...

En su último número, el suplemento cultural Babelia, que tenemos enlazado en este blog, dedica un artículo a los doscientos años de la publicación de Sentido y sensibilidad, uno de los libros más apreciados de Jane Austen. En realidad, todos los libros que escribió son leídos y reconocidos por miles de lectores que se identifiquen con su literatura, con su calidad literaria, en primer lugar; con sus personajes y ambientes; con el mundo que rodea sus argumentos; con todos sus libros, en suma. Yo soy una de esas lectoras.

El primer libro que leí de Jane Austen fue Orgullo y prejuicio. Lo confieso. Sigue siendo mi favorito y es también uno de los libros que he leído más veces en mi vida. ¿Doscientas veces? No lo sé, no llevo la cuenta, pero muchas, muchas veces. En ediciones diferentes y con traductores distintos. También he visto la película pero no me gustó, nada que ver con el universo Austen ese trajín alocado de personajes que viven en casitas de cartón piedra. Mucho más acertada y lograda es la versión de la BBC en tres capítulos, con la interpretación del mejor Darcy que una pueda imaginarse: Colin Firth.

Después llegó a mis manos Enma. Es una obra menos conocida pero rebosante de cualidades, tan entretenida y llena de matices que no puede una por menos de desear que no se termine nunca. Luego comencé a buscar por todas partes las obras de la autora, como me suele ocurrir cuando alguien me llena por completo (de niña, con Agatha Christie; de adolescente, con D. H. Lawrence; recientemente con Irène Nèmirovsky...). Encontré Mansfield Park, La abadía de Northanger, Sentido y sensibilidad, Persuasión, Lady Susan... Sabemos que la primera novela que publicó y por la que cobró 140 libras fue Sentido y sensibilidad. Tanto Persuasión como La abadía de Northanger son obras póstumas, publicadas en 1818.

Como suele ocurrir cuando uno ha leído y releído un libro o varios libros de un autor, sus frases, sus ideas, sus personajes, las tienes en la cabeza y forman parte de tu vida. Eso me ocurre con Jane Austen. Me parece alguien tan cercano, alguien de la familia, alguien a quien conozco desde siempre. Y, no solamente ella, o quizá, más que ella, sus personajes: Elizabeth Bennet, sus hermanas, sus padres, el señor Darcy o Bingley, o sus insoportables hermanas. También Emma y su enamorado o las hermanas Daswood... En fin, Jane Austen, eterna.

Clásicos juveniles: Julio Verne adivina el futuro

2011-11-24T10:00:00.002+01:00

Julio Verne, de quien comenzamos enlazando una Webquest realizada con motivo del primer centenario de su muerte, celebrado en 2005, es uno de los escritores más prolíficos, originales e interesantes de la historia de la Literatura universal. Incluso quiénes no hayan leído sus libros tienen referencias sobre su obra, sobre sus novelas, algunas de las cuales se anticiparon al desarrollo de la vida sobre el planeta. Los libros de Julio Verne (Nantes, 1828-Amiens, 1905) son considerados como literatura juvenil de primera magnitud y muchos de ellos se usan en las aulas para incentivar la lectura y para que los alumnos se adentren en el tesoro de la palabra escrita.

Sus comienzos como escritor fueron difíciles. La primera obra que le supuso reconocimiento y fama fue Cinco semanas en globo publicada en 1862. Sus siguientes obras en esta línea fueron Viaje al centro de la Tierra, De la Tierra a la Luna y La vuelta al mundo en ochenta días, una de las más apreciadas y que, como muchas otras de sus novelas, ha sido llevada al cine con gran éxito y en diferentes versiones. En Veinte mil leguas de viaje submarino crea la imperecedera figura del capitán Nemo. Además, escribió otras obras suyas fueron Las aventuras del capitán Hatteras (1866), Los hijos del capitán Grant (trilogía, 1868-1870), En torno a la luna (1870), La isla misteriosa (1874), Miguel Strogoff (1876), Un capitán de quince años (1878), Las tribulaciones de un chino en China (1879), El faro del fin del mundo (1881) y Los viajes del capitán Cook (1896), entre muchas otras novelas que superan el medio centenar de títulos.

Su persona y su obra han despertado gran interés. Existe una legión de adictos a sus libros y a investigar sus motivaciones, sus apuestas científicas y sus viajes. Los aficionados a la ciencia ficción lo tienen como un precursor, tanto de temáticas, como de películas, libros o series de televisión. Probablemente es el escritor que tiene un mayor número de obras adaptadas al cine, lo que hace que sea también muy apreciado por los cinéfilos. Los efectos especiales le deben mucho a estas adaptaciones.

En todo caso, la lectura de estas obras por parte de nuestros alumnos es absolutamente recomendable. He leído muchos de estos libros y en todos ellos encuentras entretenimiento, enseñanzas, datos y noticias que Verne aporta de sus muchos viajes, aventuras, personajes de todo tipo, intriga y otros ingredientes básicos para que la lectura te aporte felicidad y te lleve a mundos que nuestra imaginación es capaz de recorrer. ¿Leemos con nuestros alumnos libros de Verne o lo tenemos olvidado en el baúl de los recuerdos?

Las horas de la señora Dalloway

2011-11-22T10:00:00.002+01:00

Sobre "La señora Dalloway" de Alianza Editorial, escrito por Virginia Woolf. Traducción de José Luis López Muñoz.

Un día en la vida de una mujer de la clase alta londinense que vive en plenitud cada momento y que experimenta sentimientos, pensamientos y emociones en los que se mezclan pasado y presente y en los que la naturaleza y el entorno tienen un papel esencial. La película "Las horas" protagonizada por Meryl Streep, Julianne Moore y Nicole Kidman, se basa en esta novela. Su autora, Virginia Woolf (1882-1941), fue una destacada figura del llamado "grupo de Bloomsbury". Suyos son algunos libros que la han situado a la vanguardia de las letras inglesas del siglo XX.
Además de este libro os recomiendo la lectura de su ensayo "Una habitación propia", prácticamente un manifiesto por la independencia intelectual de la mujer.
La portada de "La señora Dalloway" es un precioso cuadro de Joaquín Sorolla, que representa una mujer leyendo en el jardín. Aquí la lectura puede representar un paso hacia esa independencia, a tener criterio propio. Una persona que lee puede llegar a pensar por sí misma.
La mujer del cuadro de Sorolla no tiene rostro, puede ser cualquier mujer. Está sentada en una mecedora y tiene un libro en las manos. Un libro que no se identifica y que puede ser cualquier libro. El jardín que rodea a la mujer está únicamente insinuado y las flores, a base de manchas blancas, rosadas y rojas, denotan la factura impresionista que caracteriza una parte de la producción de este extraordinario pintor.

Clásicos juveniles: Pinocho

2011-11-21T14:39:00.000+01:00

Tengo una edición de Pinocho que compré en una Feria del Libro antiguo. Es una edición que lleva los dibujos originales. Este es un libro bastante inquietante. Se han hecho tantas películas y dibujos animados sobre él que perdemos un poco la perspectiva de lo que el libro significó y lo que quería expresar. A mí, ya os digo, me parece inquietante toda la historia y, como en tantos otros casos, no tengo claro que sea literatura para niños. Tampoco lo pensaba así el autor que en la primera versión del libro lo finalizaba con el ahorcamiento por su mala conducta de Pinocho.

Pinocho (Pinocchio en italiano) se publicó por entregas entre 1882 y 1883 en un periódico italiano. Su imagen original dista mucho de la que tenemos en la retina y que crearon las películas de Disney.

Las entregas se publicaron bajo los títulos de "Historia de un títere" y "Las aventuras de Pinocchio". Su autor fue Carlo Collodi. La idea de la historia resulta extremadamente curiosa: un trozo de madera se queja al ser usado por un carpintero y, de esta forma, ésta tallará un niño y lo regalará al carpintero Gepetto, que siempre ha querido ser padre. Desde este momento las aventuras de Pinocho lo llevarán a conocer a personajes que han quedado en la historia de la imaginación popular, como, por ejemplo, Pepito Grillo, la conciencia.

El libro ha tenido tanto éxito, con ese final feliz que el autor le añade, en el que el muñeco de madera se convierte en un niño de verdad, que ha sido llevado al cine en más de veinte ocasiones, además de al teatro y a la música. En 1940 la película de Disney incorporó a Pinocho al poblado universo de los personajes infantiles. Desde entonces, aludir a que la nariz crece cuando se dicen mentiras, es un lugar común en todo el mundo.

Carlo Collodi (1826-1890) fue periodista y escritor. No tuvo ocasión de llegar a disfrutar del enorme éxito de su obra y de la inmortalidad del personaje creado por él, que puede uno comprar cuando va a Italia, sobre todo a la Toscana, en mil y un formatos. La vida de Collodi fue muy irregular por lo que resulta muy interesante que su legado sea este libro, mezcla de literatura juvenil y de novela picaresca a la italiana.

Delicado jardín

2011-11-20T10:00:00.000+01:00

Sobre "Rosa candida" de Audur Ava Olafsdóttir, publicada por Alfaguara en 2011. Traducción de Enrique Bernárdez.

La literatura nórdica lleva algún tiempo en todos los escaparates. Dentro de ella sobresalen las novelas dedicadas al crimen, a la investigación policíaca. Hay un gran número de autores de los países del norte de Europa que ya nos suenan. En este caso, se trata de una autora finlandesa, pero no hablamos de novela negra, sino de una obra sutil, basada en las relaciones humanas y en los sentimientos. "El joven Arnljótur decide abandonar su casa, a su hermano gemelo autista, a su padre octogenario y los paisajes crepusculares de montañas de lava cubiertas de líquen. Su madre acaba de tener un accidente y, al borde de la muerte, aún reúne fuerzas para llamarle y darle unos últimos consejos. Un fuerte lazo les une: el invernadero donde ella cultivaba una extraña variedad de rosa: la Rosa candida, de ocho pétalos y sin espinas"

El libro ha tenido una excelente crítica y ha ganado muchos premios desde el año 2008 en que se publicó por primera vez. El último premio, logrado en 2011, ha sido el Premio de los Libreros de Quebéc a la mejor novela extranjera.

Nada que contar

2011-11-18T10:00:00.008+01:00

La editorial Alba tiene una gran cantidad de libros clásicos escritos por mujeres. Entre ellos, os citaré algunos:
La casa de la alegría de Edith Wharton
Memorias de una princesa de Zanzíbar de Emily Ruete
El amor de las abejas obreras de Aleksandra Kollontai
Lucy Gayheart de Willa Cather
Vida y muerte de Harriett Frean de May Sinclair

Un gran número de títulos publicados por la editorial Alba son de la escritora Elizabeth Gaskell, de quien quería hablaros hoy:
Hijas y esposas
La prima Phillis
La vida de Charlotte Bronte
La casa del páramo
Cranford
Cuentos góticos

Hija y esposa de pastores de la Iglesia Unitaria inglesa, Elizabeth Gaskell (Londres, 1810-Alton, 1865), es uno más de los casos de mujeres de vida retirada y plácida que, no teniendo aparentemente nada que contar forman parte de la historia de la Literatura, con una obra sólida y resistente al paso del tiempo, quizá porque, al margen del contexto, sus historias y personas son intemporales. De ellas se han realizado versiones en forma de películas y de series de televisión de gran éxito. Algunos de estos libros, como era usual en el siglo XIX, se publicaron por entregas en las ediciones y suplementos dominicales de los periódicos. Este fue el caso de "La prima Phillis", publicado entre noviembre de 1863 y febrero de 1864 en el "Cornhill Magazine". Podéis encontrar este libro en la biblioteca. Os recomiendo vivamente su lectura. Resultan maravillosos los ambientes que recrea, el estudio de la psicología de los personas y la descripción de situaciones y de sentimientos. Ningún libro de Gaskell te deja indiferente. En el caso de "La prima Phillis" se trata de un obra de pequeño tamaño que puedes leer tranquilamente una de estas frías y lluviosas tardes de domingo del otoño.

Francisca Aguirre, Premio Nacional de Poesía

2011-11-17T21:15:00.000+01:00

Francisca Aguirre, de formación autodidacta, ha ganado numerosos premios literarios entre los que se encuentra el premio de poesía Leopoldo Panero por su libro 'Ítaca', obtenido en los 70; el Premio Galiana, ganado en 1994, por su libro de relatos 'Que planche Rosa Luxemburgo', el Premio María Isabel Fernández Simal por 'Pavana del desasosiego', que consiguió en 1998 o su libro 'Nanas para dormir desperdicios' que obtuvo el Premio Ciudad de Valencia.

Nacida en Alicante, en 1930, Francisca Aguirre ha obtenido el Premio Nacional de Poesía por el libro Historia de una anatomía, editado por Hiperión, y con el que el año pasado ganó también el premio Miguel Hernández.

El jurado ha estado presidido por el director general del Libro, Rogelio Blanco, y han formado también parte de él Soledad Puértolas designada por la RAE; Manuel Rivas Barrós, por la Real Academia Gallega; Jon Kortazar Uriarte, por la Real Academia de la Lengua Vasca; Vinyet Panyella Balcells, por el Instituto de Estudios Catalanes; Asunción Escribano Hernández, por la Conferencia de Rectores de las Universidades Españolas (CRUE); Paula Izquierdo González de Mendoza, por la Asociación Colegial de Escritores (ACE); Ángel Luis Prieto de Paula, por la Asociación Española de Críticos Literarios; Teresa Martín Peces, por la Federación de Asociaciones de Periodistas de España (FAPE); Sandra Santana Pérez, por la Ministra de Cultura.

Paca Aguirre es la esposa del poeta y flamencólogo Félix Grande, con el que he tenido ocasión de estar en varias ocasiones con motivo de conferencias y actos flamencos.

Clásicos juveniles: Las tiras de Mafalda

2011-11-16T11:46:00.022+01:00

Durante muchos años, mis hermanas y yo compramos y leímos las tiras de Mafalda, que, presentadas en pequeños libros de formato rectangular, nos hacían pensar al tiempo que reír con su punto de vista especial y crítico acerca del mundo y de sus gentes.

Mafalda, sus padres, su hermano pequeño (Guille), sus amigos (Susanita, Felipe, Manolito), su maestra...Todos ellos aparecían reflejados en los dibujos y los textos que su autor, Quino, fue publicando a lo largo del tiempo. Mafalda y sus amigos hablaban de política, de ideas, del mundo, de relaciones humanas, de conflictos personales y familiares, de todo aquello que preocupa al ser humano. A Mafalda no le gusta la sopa, le aburren ciertas cosas que, se supone, debe hacer y le atrae, sobre todo, hablar, discutir, polemizar, opinar... Como ocurre con mucha literatura, supuestamente juvenil o infantil, las tiras de Mafalda pueden leerse desde muchos prismas, desde muchos puntos de vista. Hace unos años se recopilaron esas tiras en un libro "Todo Mafalda" que recomiendo desde aquí a los profesores y a los alumnos.

Sin olvido

2011-11-14T12:20:00.002+01:00

Sobre "Ana Frank. La creación de una obra maestra" de Francine Proso. Ediciones Duomo, 2011. Título original: "Anne Frank: the book, the life, the afterlife". Traducción de Antonio-Prometeo Moya.

Francine Proso es una escritora estadounidense absolutamente interesante. Como ella misma cuenta, a los 13 años leyó el Diario de Ana Frank, de la misma forma que lo hacen tantísimos adolescentes. Siempre ha sido considerada una lectura propia para estudiantes y así se usa como libro de lectura en todo el mundo. En el Diario se ha destacado siempre su valor testimonial, aunque no muestra los horrores del Holocausto de forma directa, sino en forma de amenaza latente. Su éxito mundial se ha atribuido al terrible contraste entre la cotidianeidad que traza y el trágico destino de su autora y de todos, excepto uno, los habitantes de la "casa de atrás".

Pero Francine Prose considera, además, que el Diario es, también, una obra literaria escrita por alguien con vocación y cualidades de escritora, y con voluntad de que fuera leído y conocido. En el libro que comentamos Prose disecciona, tanto el contenido del Diario, en sus tres versiones, como el contexto en el que se escribió (y, por tanto, el motivo y el detalle de la vida en la "casa de atrás"), así como los momentos últimos de la vida de Ana y el resto de los escondidos. Hay, asimismo, un capítulo dedicado a la vigencia del Diario y al interés que siempre ha generado entre jóvenes y docentes.

El libro de Francine Prose está escrito de forma tan ágil que parece una novela. Es mejor haber leído antes el Diario de Ana, pero, si no se ha leído, he aquí una excelente ocasión para no perdérselo. Siempre recomiendo que sea uno de los libros que los adolescentes y jóvenes lleven consigo en su formación como personas y como lectores. Todas las actividades que puedan enhebrarse en torno a él tienen sentido educativo. Las vivencias que expresa en sus escritos Ana Frank y los acontecimientos que condujeron al encierro y posterior deportación de Ana y sus siete compañeros, tienen que seguir sirviendo de enseñanza para todos ante los horrores del nazismo.

Ahora, el punto de vista de Francine Prose nos abre paso a una escritora, preocupada por su prosa y por su estilo, que reescribió las páginas de ese diario durante su encierro, con esa tensión interior que genera el hecho de escribir y la necesidad de expresarse con palabras. Una escritora a quien arrebataron la vida, pero no la memoria perdurable de su única obra.

Jubilarse a los noventa

2011-11-13T12:19:00.000+01:00

Francisco Ibáñez (Barcelona, 1936) acaba de sacar a la luz su álbum número 146 de la serie, dedicada a Mortadelo y Filemón, "Magos del Humor". Como no podía ser menos, Ibáñez sigue atento a la actualidad y se despacha con este título tan premonitorio "Jubilación a los noventa". En la historia, Mortadelo y Filemón tienen que encontrar a una serie de personajes a los que el profesor Bacterio ha inoculado un virus, de su invención, para lograr que se mantengan jóvenes a toda costa y así retrasar la dichosa jubilación. Entre bromas y risas, Ibáñez desliza su crítica a unos y a otros. Memorable la introducción de la historia, en la que relata, con ejemplos, cómo eso de la jubilación es un invento moderno. Con esta historia, Mortadelo y Filemón que comenzaron sus andanzas en 1958, continúan impertérritos deleitando a chicos y no tan chicos.

La lectura de estos libros, además de hacernos disfrutar, acerca a los niños y jóvenes a la actualidad y para ello basta ver la serie de titulos que forman esta colección de la que hablamos. El especial vocabulario de Ibáñez y sus personajes inolvidables son un seguro contra el aburrimiento y una forma entretenida de que los niños pasen a mayores, en lo que a libros se refiere.

Daisuke

2011-11-10T10:00:00.002+01:00

Daisuke es un joven algo atolondrado que, a pesar de tener estudios, riqueza y una buena familia, descubre a los treinta años que la vida no merece la pena y, por tanto, se hunde en la desidia. Dado que le es imposible alcanzar ningún tipo de paz mental, incapaz de solucionar el conflicto que se crea en su interior entre la tradición de su país y las nuevas costumbres occidentales, Daisuke opta por entregarse a la pereza. Para él, tal actitud constituye la única rebelión posible y, además, una manera más o menos fiable de mantener la lucidez. No obstante, esa refinada indolencia suya se verá trastocada cuando, sin esperarlo, se enamora locamente de la mujer de su mejor amigo. Por primera vez, Daisuke tendrá que elegir su propio destino.

"Daisuke" acaba de ser publicada por la Editorial Impedimenta. Su autor es el japonés Natsume Soseki. El libro ha sido traducido por Yoko Ogihara y Fernando Cordobés. Ya sabéis lo bonitos que son los libros que publica Impedimenta, con una doble portada que guarda en su interior delicadas ilustraciones. Es el segundo libro de este autor que publica la editorial, pues el primero fue "Soy un gato", que también está en nuestra biblioteca, al igual que éste, que acaba de llegar. La vida de Soseki es apasionante y merece la pena acercarse a ella.

Ana, Luisa, Pepa, Carmen...

2011-11-09T20:16:00.000+01:00

Si vas a la biblioteca puedes encontrarte con ellas trabajando. Están poniendo tejuelos, ordenando libros, clasificando, anotando en el ordenador las nuevas adquisiciones, controlando los préstamos. Son las profesoras que colaboran en nuestra biblioteca, sin las que sería imposible funcionar. Ana y Pepa compaginan este trabajo con sus clases y sus obligaciones como Jefes de Departamento, una de Inglés y la otra de Matemáticas. Por su parte, Luisa está jubilada desde hace dos años, pero sigue viniendo un día a la semana para ayudar en la biblioteca, un espacio del que ella sabe mucho pues lleva mucho tiempo, desde su inicio, colaborando para que las cosas existan. Carmen, recién jubilada, se ha incorporado también a este grupo y viene un día en semana para aportar su trabajo.

Las cuatro son imprescindibles para que los libros estén clasificados, ordenados, colocados y controlados. Por eso, de vez en cuando, sacan una lista de morosos y persiguen a aquellos que no han devuelto algún libro. También son grandes lectoras y podrían, si quisieran, escribirnos sus recomendaciones en este blog... lo que pasa es que eso me lo dejan a mí, por lo que parece.

Sin gente como ellas, el Instituto no sería lo que es: un sitio donde los libros y el saber son tan, tan, importantes.

La trampa de miel

2011-11-09T10:00:00.001+01:00

Unos días antes del comienzo de las vacaciones de verano desaparece Patrik, un niño de 7 años que volvia del colegio a casa. Hace calor, todo está tranquilo. La furgoneta de los helados ha hecho su ronda habitual, la anciana que vive recluida al final de la calle espía por la ventana, dos niñas saltan sobre una cama elástica en el jardín vecino. Una semana después, una inmigrante ilegal muere atropellada. Era la novia del conductor de la furgoneta de los helados, y trabajaba en el barrio residencial donde desapareció Patrik. El inspector de policía Cato Isaksen tendrá que enfrentarse a numerosos retos; no sólo a las terribles conexiones que descubrirá entre ambos casos, sino también a su peculiar nueva compañera, la joven y tozuda Marian, que en ocasiones parece tener una desconcertante empatía con la mente criminal...

La editorial Siruela tiene una estupenda colección de novela policíaca, organizada en series. En el caso que nos ocupa se trata de la primera novela de la serie de la agente Marian Dahle y su autora es Unni Lindell, nacida en Oslo en 1957, periodista y escritora de éxito, una de las más reconocidas de Noruega. Lindell sigue la estela de la numerosísima lista de escritoras femeninas de novela negra, policíaca o de intriga, aunque su marca de fábrica está en el profundo estudio de la psicología de los personas y la ventana abierta a la vida privada de los investigadores.

Este libro, en una preciosa edición como todos los que edita Siruela, acaba de salir a la luz y viene precedido de críticas muy positivas de los periódicos especializados noruegos. Ya puedes encontrarlo en nuestra biblioteca y leerlo.

Búscalos...

2011-11-08T14:15:00.002+01:00

A nuestra biblioteca han llegado dos libros de plena actualidad:

El primero de ellos se llama "Los asesinos del emperador" y su autor es Santiago Posteguillo. Lo publica la editorial Planeta. El libro trata de Trajano "el primer emperador hispano de la Historia" según reza la propia portada.

18 de septiembre del año 96 d. C. Un plan perfecto. Un día diseñado para escribir la Historia, pero cuando todo sale mal la Historia ya no se escribe..., se improvisa: una guerra civil, las fieras del Coliseo, la guardia pretoriana, traiciones, envenenamientos, delatores y poetas, combates en la arena, ejecuciones sumarísimas, el último discípulo de Cristo, el ascenso y la caída de una dinastía imperial, locura y esperanza, la erupción del Vesubio, un puñado de gladiadores, la amistad inquebrantable, Marco Ulpio Trajano, el mito de las amazonas, una gladiadora, nueve emperadores, treinta y cinco años de la historia de Roma.

El segundo libro ha obtenido el XLIII Premio de Novela Ateneo de Sevilla en su última edición y lo edita Algaida. Se trata de "El espejo negro" de Alfonso Domingo.

Jerónimo Díaz, un joven pintor anarquista exiliado al final de la guerra civil, recibe el encargo de copiar un enigmático cuadro de El Bosco, "Jonás y la ballena", una obra que aparece y reaparece misteriosamente a lo largo de la historia y que el rey Felipe II tratará de adquirir en el siglo XVI. Su trabajo se verá interrumpido por la invasión alemana y Jerónimo acabará como miles de compatriotas en un campo de concentración nazi. Más de sesenta años después, Javier Carreño, un especialista en la obra de El Bosco, es designado comisario de una magna exposición que se celebrará en el Museo del Prado. Pero cuando conoce a Jerónimo Díaz, lo que en un principio era un trabajo metódico y burocrático se convierte en la gran aventura de su vida: una aventura de final impredecible.

Clásicos juveniles: Guillermo Brown

2011-11-06T11:42:00.000+01:00

Comenzamos aquí una serie de entradas dedicadas a mostrar las lecturas que constituyen los Clásicos de la literatura juvenil. Por supuesto, se trata de una selección personal de quien esto escribe, fruto de mis propias vivencias y de lo que he conocido en mi entorno personal y profesional. Por ello, en dicha selección pueden faltar libros que, algunas personas, también consideren Clásicos. Esto puede subsanarse por medio de los comentarios que se hagan a las entradas del blog que formarán esta serie.

El orden de presentación de esos Clásicos es totalmente aleatorio y no tienen ninguna intención de clasificación. El primero que os traigo es "Guillermo Brown", conjunto de libros escrito por Richmal Crompton. Veamos algunos aspectos referidos a esta colección y a sus personajes. De momento, su autora era una maestra de escuela que empezó en 1922 a escribir estos libros con la intención de que se dirigieran a los adultos. Sin embargo, su gran éxito entre niños y jóvenes determinó el destino de la colección, de la que llegó a publicar, entre esa fecha y 1970, un total de 37 títulos. Crompton vivió entre 1890 y 1969, recogiendo en los avatares de Guillermo todos los cambios producidos en estos largos años.

Guillermo Brown forma parte, en los libros, de la banda "Los proscritos", por supuesto sin nada que ver con una banda verdadera sino dentro de los juegos de los niños en su propio mundo. Douglas, Enrique y Pelirrojo, son los otros tres miembros del grupo que completan las aventuras. Douglas y Enrique son espíritus más inocentes, pero Guillermo (prototipo del niño travieso) y Pelirrojo, son mucho más escépticos y malpensantes. He leído algunos libros de Guillermo (en España los publicó todos la Editorial Molino) y puedo deciros que todavía tienen enorme vigencia. Pueden leerse sin que resulten cursis o anticuados, sobre todo los primeros, mucho más frescos y llenos de gracia. En el que se titula "Los apuros de Guillermo", la acción comienza cuando el grupo de amigos va a ver unas excavaciones romanas que están realizando en su pueblo. Guillermo considera a los romanos un pueblo raro y cargado de ínfulas, que tenía las curiosas costumbres de enterrar cacharros (las vasijas que van apareciendo rotas en la excavación) y ocultar dinero que no sirve para nada.

Podéis encontrar ahora los libros de Guillermo en unas nuevas ediciones, que conservan las portadas originales, a cargo de RBA. Son absolutamente recomendables para nuestros hijos y alumnos. También para nosotros.

El hoy es el mañana del ayer

2011-11-05T23:05:00.001+01:00

Para Paula G. R.

El universo de las palabras es el sitio donde las personas se encuentran. Desde hace algún tiempo estamos empeñados en que el estudio de la Lengua, de todas las Lenguas, se base en la comunicación, en ese acto por el cual dos personas se entienden a través de la palabra oral o escrita. Durante demasiados años una enseñanza excesivamente centrada en los aspectos científicos de las Lenguas, sobre todo de la propia, ha generado sin quererlo un alejamiento del verdadero sentido de este aprendizaje: ser capaz de utilizar de forma correcta, adecuada y respetando los códigos lingüísticos existentes las diversas Lenguas. Parecía existir una clara diferenciación entre el aprendizaje de las Lenguas modernas, orientadas a ser habladas y la Lengua Castellana, cuyo modelo pedagógico daba por hecho que el alumno sabía expresarse oralmente y por escrito, que tenía un vocabulario suficientemente rico o que dominaba los resortes de la comprensión. Sin embargo, el paso del tiempo y el convencimiento claro de que la Lengua es el instrumento básico y primordial no solamente para todo aprendizaje de cualquier disciplina sino para la comprensión del mundo en general, nos ha hecho ver que hay un camino muy largo que recorrer hasta que la enseñanza del castellano se realice desde unos supuestos más cercanos al verdadero sentido del lenguaje: su valor como forma de comunicación entre los individuos y como configuración del mundo que nos rodea. Si un niño o una niña nos dice que "el hoy es el mañana del ayer" quizá es porque, intentando entender el valor del lenguaje, ha tropezado con una fuente inagotable de saberes y reflexiones que va a acompañar siempre el camino de su formación.

Relatos premiados VII

2011-11-04T11:16:00.000+01:00

EL MISTERIO DEL BRAZALETE

por Oscar Ruiz Blanco

Un día de 1993, David, un hombre de 21 años, iba paseando por las calles de un pueblo de la sierra al cual había ido a pasar el fin de semana, de repente, se encontró un brazalete en el suelo en el que observó que había una inscripción en la cual ponía: .-. . ..- -. .. --- -. . -. . .-.. .- -.-- ..- -. - .-- .. . -. - --- -.. . - --- -- .- .-. . … .- .-.. .- … .---- ----- ¿Que significaría?

David cogió el brazalete y se marcho dubitativo.

Cuando llegó a casa, estuvo dándole vueltas al asunto. -Podría ser un código,-pensó-¡que tontería! No, espera, ¡¡Sí!! ¡Es un código, código morse!-Encendió el ordenador y buscó el alfabeto morse. Cuando lo encontró, tardó un buen rato en descifrarlo, y cuando lo hizo leyó en voz alta -Reunión en el museo de juguetes a las 10-Entonces, cogió sus llaves, se puso el brazalete y salió de la casa dirigiéndose al coche para ir al lugar de la cita.

Cuando llegó al museo de juguetes, eran las 9:30 de la mañana, entró en el y empezó a visitarlo y observar todo lo que ocurría.

Sobre las 9:50 estaba en una habitación donde había una chimenea. Era la única habitación que le quedaba por explorar, de repente, se tropezó y cayó sobre un candelabro. Cuando se levantó, vio que el fuego de ésta estaba apagado y un cordel colgaba dentro. Miró por ella y vio una escalera colgante. Sintió mucha curiosidad y subió por ella.

Llegó arriba, cogió su mechero, lo encendió y se adentró en un pasillo hasta que llegó a una puerta cerrada. No se atrevía a abrirla, por eso, apagó el mechero, pegó el oído a la puerta y escuchó:

-¡Todavía no ha llegado Miguel!

-Empecemos la reunión sin él.

-De acuerdo, empecemos. Seguimos necesitando el dinero. Como el primer plan ha sido un fracaso ya que no hemos podido convencer al alcalde. Necesitamos un segundo plan, podemos pensar en el banco...

David estaba escuchando toda la conversación cuando de repente alguien tiró de el hacia atrás y le retuvo en el aire.

Aquel extraño hombre, abrió la puerta de una patada y anunció:

-Mirad compañeros, un ratón curioso.-Dijo Miguel que acababa de entrar.

-Atadlo a una silla y encerradlo en aquella habitación.

-Si jefe.

Pasaron las horas, hasta que David escuchó:

-Sesión levantada, actuaremos al amanecer.

-Jefe, ¿que hacemos con el muchacho?

-Dejadlo

David escuchó un tanto asustado. Esperó a que no hubiese nadie, sacó como pudo su mechero del bolsillo, lo acercó a las cuerdas, estas tardaron un rato en ceder. Cuando se liberó, intentó abrir la puerta pero estaba cerrada con llave. Cogió la silla y golpeó la puerta con ella; ésta se abrió cuando la golpeó por décima vez.

Iba por el pasillo cuando se detuvo, miró el hueco por donde había subido horas atrás, lanzó la escalera que estaba en el suelo y bajó por ella. Ya estaba casi en el suelo cuando empezó a oler a chamuscado. Miro hacia abajo y vio que la chimenea estaba empezando a arder. Entonces se soltó, y cuando tocó el suelo, dio un salto para estar fuera de peligro.

-Tengo que llamar a la policía-pensó y se llevó su mano al bolsillo pero no sentía el móvil. Lo buscó pero no lo encontró. Miró atentamente para asegurarse que no había nadie y empezó a correr en dirección a la comisaría. Cuando llegó, le contó al jefe de policía todo lo que había ocurrido, y el éste envió agentes a la supuesta habitación secreta del museo. Entonces, David se dirigió a su apartamento. Al llegar, vio que algo había cambiado, todo parecía distinto.

-¿Pero, qué pasa aquí?-Dijo David un poco desconcertado. De repente sonó el teléfono.

-Hola, ¿quién es?

-Soy el inspector de la policía, le llamamos para comunicarle que no existe esa habitación secreta de la que hablaba, posiblemente esté usted confundido.

David estaba muy sorprendido, colgó el teléfono y buscó su habitación. Había sido un día largo, estaba cansado, por eso se quitó el brazalete y se echo a dormir.

A la mañana siguiente, se despertó y vio que su apartamento era el mismo que el de la mañana anterior. Se quedó patidifuso. ¿Cómo podía haber cambiado todo de la noche a la mañana? Se puso el brazalete y la habitación volvió a cambiar. Entonces, asoció que el brazalete le abría a una nueva realidad, aparecía una nueva puerta en su habitación, se levantó, abrió la puerta y se adentro en un pasillo.

De repente, se encontró en la misma sala donde le retuvieron el día anterior. Se acercó a la puerta y se limitó a escuchar:

-Bien, ya conseguimos el dinero que necesitábamos, ¿has contactado con el ladrón?

-Si pero me dijo que lo había perdido.

-¡Cómo que lo ha perdido! Ese brazalete sirve para encontrar el pasadizo secreto que nos puede llevar a la casa.

David lo entendió todo. Estos hombres trataban de recuperar lo que él había encontrado. La casa de la que hablaban, era la suya. Entonces, dio media vuelta adentrándose en el pasillo. Cuando llegó, miró por todos lados de la casa buscando una explicación. Estaba ya en el salón, cuando, con el brazalete puesto, se dio cuenta de unas palabras rayadas en la pared. Se acercó a ellas y empezó a leer:

“Todo aquel que haya llegado hasta aquí tendrá que continuar y no podrá delegar en ninguna otra persona si quiere que esta historia continúe.”

David comprendió que la historia solo acababa de empezar.

CONTINUARÁ...

Relatos premiados VI

2011-11-03T11:11:00.001+01:00

LA HERENCIA

por Ana Belén Díaz Almela

Entró en el anticuario una señora mayor que iba en silla de ruedas, acompañada de una mujer de unos cuarenta años. Solían visitarlo cada mes y la anciana siempre compraba algún objeto relacionado con la religión cristiana. Poseía una colección considerable: cruces, rosarios, imágenes de santos… incluso, lo que le habían asegurado que era un trozo de la Sábana Santa. Algo en su rutina cambió ese día. No compró ningún objeto relacionado con sus últimas adquisiciones, compró tres máscaras tribales que venían directamente de África. Ella misma las había encargado, provenían de un anticuario de un país tan recóndito que raramente aparecía en los mapas. Salió sonriente de la tienda; después de todo, ese día era especial. Sus dos malcriados hijos irían a visitarle. Había llegado el momento de enseñarle modales, lo haría aunque le costara la vida. Los dos llegaron puntuales, pero sus caras al reencontrarse no fueron de alegría, ni siquiera una sonrisa iluminó sus rostros. Sus ojos solo demostraban desprecio y desagrado mutuo al contemplar aquellas caras conocidas. Ninguno de los dos se encontraba allí para hacerle una visita a su enferma madre. Todos estaban allí por una sencilla razón: el dinero. Su madre tenía una gran herencia, pero nunca había hablado sobre ella, ni a sus hijos ni a la asistenta que estaba a su lado solo por su generoso sueldo.

Nadie iba a olvidar nunca ese día, ambos hijos tenían planeado, por separado, envenenar la comida de su madre. No tardaron mucho en colarse en la cocina y echar en el plato de sopa que le correspondía a su madre un líquido insípido. Durante el almuerzo la asistenta comprendió a la perfección las miradas expectantes de los hijos sobre su enferma madre. Finalmente, durante la siesta, la anciana murió. Nadie derramó ni una lágrima cuando le tomaron el pulso. Inmediatamente empezaron a discutir sobre la parte que le correspondía a cada uno de ellos. Ninguno se acordó de la criada, quien lo observaba todo sin involucrarse. Pasaron allí la noche ya que ninguno quería abandonar la casa, temiendo que cuando volvieran al día siguiente el otro se hubiera llevado gran parte de las valiosas pertenencias. Los hermanos tuvieron que compartir habitación de invitados, mientras que la asistenta dormía en su propia habitación. Todos escucharon ruidos extraños, pero cayeron dormidos al instante sin darles mucha importancia.

Al día siguiente, la criada se levantó bastante tarde. Aún así, los hijos de su fallecida señora no se habían levantado aún. Entró en sus habitaciones pero deseó no haberlo hecho. Sus cuerpos estaban ensangrentados, casi descuartizados por la violencia de los cortes. Las sábanas sobre las que descasaban estaban llenas de sangre, al igual que las paredes y los muebles. Un detalle que no le pasó desapercibido fue, que sobre donde se suponían que estaban sus rostros, descansaban dos de las tres máscaras tribales. Aturdida y asustada ante lo que acababa de presenciar, huyó de la habitación. No pensaba quedarse por mucho tiempo en aquella casa, como mínimo la podrían acusar de asesinato y ella no tenía el dinero suficiente como para pagar a un abogado. Sobre esto pensaba mientras corría por el pasillo. De repente, sintió un agudo dolor en el pecho. Bajó la vista. Un cuchillo que ella misma había afilado días atrás la atravesaba de parte a parte. Intentó gritar, pedir ayuda, pero cayó al suelo muerta.

Inexplicablemente, horas después, alguien llamó a la policía desde aquella casa alertando sobre el suceso. Acudieron rápidamente. Allí encontraron los cadáveres casi irreconocibles de los hijos y la asistenta con máscaras tribales que cubrían sus desfigurados rostros. Sin embargo, la anciana descansaba inmóvil en su cama con una sonrisa de oreja a oreja.

Relatos premiados V

2011-11-02T11:10:00.000+01:00

EL “SER” ARTÍSTICO

Incomprensiblemente, los artistas han existido siempre. Y eso es algo ilógico. Es absurdo, a la par que inútil. Desde la antigüedad, cuando los hombres éramos solo un diminuto grupo de seres vivos luchando constantemente por nuestra supervivencia, ha existido un conjunto de extraños individuos con la capacidad o necesidad de crear cosas. Y ahí es donde hallamos la paradoja, pues es irracional pensar que la naturaleza produjo seres capaces de crear cosas sin ninguna función específica, totalmente inútiles, pero aún así con esa necesidad aparentemente intrínseca. ¿Cómo alguien realmente racional puede decir que los propios procesos biológicos que determinan la supervivencia de las especies según su adaptación, permitió la existencia de unos animales que poseen una habilidad funcionalmente nula? ¿Acaso la maquinaria biológica falló? ¿Es un hecho fútil… o quizás trascendental? Sea como sea, lo que sí es cierto con toda seguridad es que existen, que existimos, para suerte o para desgracia de unos y otros, pero lo hacemos.

No utilizo la 1ª persona del plural en presente de indicativo en vano. Yo me considero un artista, y eso puede ser fuente de controversia. Si analizamos la historia de manera objetiva, podemos apreciar que mientras unos artistas fueron alabados en su tiempo, otros fueron rechazados y marginados. Dicho esto, se podría concluir que el arte está finamente ligado a los gustos de la sociedad, de manera que ésta elige “lo que es arte” y desecha lo que considera “un bodrio”, de manera que yo, alguien que se considera artista, no lo sería realmente hasta que la gente lo reconociese así. Pero antes de limitarnos a lo que la historia cuenta, habría que analizar en profundidad el concepto del arte y lo que yo llamo el “ser” artístico.

El arte es, por definición, toda expresión humana de las emociones y sentimientos del autor por medios plásticos, lingüísticos o sonoros. Por tanto, y dicho de éste modo, sería lógico afirmar que cualquier cosa creada íntegramente por una persona y que intente transmitir algo es arte. No debemos, sin embargo, criticar este hecho con ironías como pensar que un buzón destrozado a hachazo limpio es arte, o cualquier absurdo que alguien pueda inventarse. El arte posee múltiples vías de expresión. Podrán ser más o menos controvertidas, pero si su creador realmente lo siente, es arte.

Pero, y a pesar de la definición dada, no quita el hecho de que unos artistas se hayan elevado a costa del más profundo hundimiento de otros. Un claro ejemplo es el pintor Vincent Van Gogh, un artista marginado en su época, pero alabado en la actualidad. ¿Su total fracaso demuestra que el arte es lo que la sociedad cree que es? No creo que sea razonable pensar eso. Hacerlo sería pretender que la creación de un “artista” es “algo vacío y carente de todo sentido”, hasta que la llegada de un público seguidor lo convierte en “una obra de arte con carisma y llena de emociones”, ignorando por completo lo que ha supuesto para el artista la creación de su obra. Van Gogh posee un estilo único e inconfundible, original y rompedor, pero los suyos lo rechazaron por no atenerse a los movimientos artísticos de entonces. ¿Sería inteligente decir que él no era artista y ahora, después de muerto, sí lo es?

Solo los artistas sabemos lo que es la necesidad de hacer arte. Es un cosquilleo, una especie de mano invisible que nos impulsa a crear, algo intrínseco que duele no dejarlo que fluya. Unos crean armoniosas sinfonías, otros, bellas historias; algunos retratan lo real o lo imaginario, y otros dibujan sus emociones en la inerte roca. El modo por el que se exprese no importa, pues todos compartimos esa sensación. Ese es el “ser” artístico. Y aún así, sigue siendo algo completamente inútil y absurdo.

Carlos M.G.

Recuerda: termina el plazo para el concurso de Cuentos de Intriga y Misterio

2011-11-02T11:04:00.000+01:00

Hasta el día 4 puedes entregar tus cuentos. Ya queda poco tiempo para que participes en este Concurso, el primero de este curso escolar.

El séptimo Alatriste cruza el puente

2011-10-31T12:00:00.001+01:00

La serie Alatriste de Arturo Pérez-Reverte, académico de la Lengua y articulista de prensa, además de reportero de guerra y escritor, puede servir para ayudarnos a dar a conocer el Siglo de Oro a nuestros alumnos. Pero, sobre todo, nos sumerje en la literatura de aventuras, un género inmortal, que tiene muchos seguidores. No puede considerarse obra menor, desde el punto de vista de su utilidad didáctica, aquella que, partiendo de la literatura y de la recreación de los ambientes, es capaz de dar a los alumnos un retrato del telón de fondo histórico de forma más eficaz y cercana. Uno de mis profesores de la carrera me decía siempre que leyendo "Bomarzo" podía llegar a conocer el Renacimiento mucho mejor que con cien tratados. Y yo añado, y así lo he hecho llegar a mis alumnos de Historia del Arte, que lo mismo puede decirse de la lectura de "Mi vida" de Benvenuto Cellini.
Después de "El asedio" que recrea el sitio de Cádiz de forma libre y literaria, de igual forma que Manuel Moreno Alonso lo hace en un ensayo que ya dimos a conocer en este blog, vuelve el autor por sus fueros y aparece este "El puente de los asesinos" ambientado en Italia, el país en el que los personajes de Pérez-Reverte se encuentran más cómodos. Aquí aparecen Nápoles y Venecia, la cara y la cruz de los paisajes que forman el marco de la ambientación del libro. El autor continúa en esta obra su lento trabajo de recuperación de palabras que, si no aparecieran en los Alatriste, se hubieran perdido u olvidado. Es el lenguaje de los corsarios, la navegación, la iglesia, los lupanares, las tabernas, los ejércitos, las ciudades de entonces... Y, aunque cada vez que leamos Alatriste nos imaginamos en sus páginas el rostro y la figura de Viggo Mortensen (lo que no es nada desdeñable), inseparable ya del personaje, no está de más seguir buceando en este mundo espectacular y épico.

"El puente de los asesinos" está ya en nuestra biblioteca y espera a sus lectores.

Eterna Daphne

2011-10-29T21:36:00.002+02:00

Dedicado a María José Domínguez

¿Quién no conoce a Rebeca, la hermosísima esposa de Max de Winther, cuyo recuerdo atormenta a Joan Fontaine, su segunda mujer?

¿Quién no recuerda la imagen elegante de Lawrence Olivier allá en el lujoso hotel de la Costa Azul en el que declara su amor a la muchacha sin nombre?

¿Quién no tiene en su retina la visión de Manderley en llamas? ¿Quién no se estremeció al contemplar el rostro enigmático del ama de llaves?

Daphne du Maurier imaginó todo esto, y también el inquietante mundo de "Los pájaros" que acechaban a los niños de la escuela y a Tippi Hedren, la madre de Melanie, también llamada Melanie en esa historia. Y "La posada de Jamaica", de nuevo llevada al cine por el magistral Hitchtcock, también se debe a la imaginación y el talento de Daphne du Maurier. En su último número, el suplemento cultural de ABC, recala en esta autora y nos revela la publicación de un inédito, un conjunto de relatos (trece) que, bajo el título "El muñeco" acaba de sacar a la luz una rama de la editorial Nevsky Prospects, dedicada a la literatura rusa, y que se llama Fábulas de Albión. En el artículo de ABC es Pilar Adón, la prologuista del libro, autora a su vez de libros y excelente traductora, la que nos pone sobre la pista de las claves de Daphne cuyos libros, en ocasiones, no son lo suficientemente leídos porque nos conformamos con ver las películas. Craso error.

Daphne du Maurier dejó escrita su autobiografía "Myself When Young", que no ha sido traducida al castellano hasta la fecha. Los relatos que se recogen en este libro fueron escritos en su juventud y representan ejemplos clásicos del arte narrativo de la autora. Elegantes, hipnóticas, románticas en su justo punto, son los textos que escribe Du Maurier.

(Retrato de juventud de Daphne du Maurier)

Trueque de libros usados

2011-10-28T17:13:00.001+02:00

El trueque es una actividad muy antigua. Consiste en cambiar un objeto por otro. En el Instituto vamos a realizar, muy pronto, un mercadillo de libros basado en el trueque. Todos los grupos de alumnos que quieran van a disponer de una mesa para colocar sus libros. Los alumnos que deseen cambiar libros por otros solamente tienen que recorrer estas mesas y proceder al cambio. Para que un trueque se produzca solamente hay una condición: que las dos personas que poseen los libros estén de acuerdo en el cambio. Se pueden cambiar libros de todo tipo: tebeos, cuentos, libros de lectura, libros de viajes, de jardinería, de dibujos, manuales, etc. Se trata, además, de comentar entre las personas que hagan el trueque las características de los libros que cambian, si nos ha gustado, en qué consiste, etc. etc.

Es una actividad organizada por la Biblioteca que, próximamente, dará a conocer la fecha y los lugares del trueque.

Por si acaso, id repasando en casa a ver qué libros os gustaría cambiar por otros.

Dónde los árboles cantan: lo último de Laura Gallego

2011-10-23T14:28:00.002+02:00

Reseñas obtenidas del blog: Más allá de las palabras

Título: Donde los árboles cantan
Editorial: SM
Encuadernación: rústica
Colección: Libro único. Sin continuación
Páginas: 477
Año de publicación: 14 de octubre 2011
ISBN: 978 - 84 -675 -5003 - 0
Sinopsis: Viana, la única hija del duque de Rocagrís, está prometida al joven Robian de Castelmar desde que ambos eran niños. Los dos se aman y se casarán en primavera. Sin embargo, durante los festejos del solsticio de invierno, un arisco montaraz advierte al rey de Nortia y sus caballeros de la amenaza de los bárbaros de las estepas... y tanto Robian como el duque se ven obligados a marchar a la guerra. En tales circunstancias, una doncella como Viana no puede hacer otra cosa que esperar su regreso... y, tal vez, prestar atención a las leyendas que se cuentan sobre el Gran Bosque... el lugar donde los árboles cantan.
Reseña (Hermochi):
Como a estas alturas todos sabéis, soy un gran fan de Laura Gallego, fue la autora con la que me inicié en la lectura y a lo largo de todos estos años he ido procurando hacerme con su obra completa. Y lo he conseguido. Donde los Árboles Cantan ha sido la vigésimo quinta novela de la autora que he leído.

Desde el momento en que terminé todos los libros de Laura que había a la venta he estado esperando a que se pusiera a la venta uno nuevo, y por fin, tras largos meses de espera, he leído Donde los Árboles Cantan.

En esta nueva novela, Laura nos conduce a un mundo medieval repleto de princesas, caballeros y guerras. Viana es una joven caprichosa que está acostumbrada al lado bueno de la vida, en unos meses será felizmente casada, dará a Robian preciosos bebés de mejillas rosadas y ese será todo su propósito en esta vida. Y será feliz con ello. Pero Laura nos ha demostrado que los sueños no siempre son posibles y que todo se puede torcer echando nuestros sueños a perder.

Donde los Árboles Cantan tiene varios elementos muy buenos; el primero de ello son los personajes, se nota que Laura tras muchos años a sus espaldas escribiendo ha ido perfeccionando los personajes que ha creado en sus novelas. En Donde los Árboles Cantan me he encontrado con una novela muy humana, los personajes tienen tanto o incluso más defectos que virtudes, y son personajes que asimilas y te gustan con ellos. Viana, Lobo, Belicia o Uri han sido los más significativos.

A lo largo de toda la historia que se nos narra va a pasar bastante tiempo, y con ellos va a haber una gran evolución por parte de los personajes, llegando hasta el punto de acabar pareciendo personajes distintos. La prosa con la que Laura se ha manejado es impecable, denota la experiencia de todos estos años en los que ha ido perfeccionándola. Y en cuanto a la historia no quiero revelaros gran cosa, lo que conocéis por la sinopsis me parece suficiente para decidiros si aventuraros a leerlo o no. Solo os digo que os encontraréis con una historia que puede cambiar con cada capítulo y que no os dejará indiferentes. El ambiente que ha creado Laura Gallego en toda la novela es otro de los elementos que más me ha gustado, pues hace que te olvides de todo lo que tienes a tu alrededor y te metas de lleno en la historia.

Y la historia de amor, es lo más raro que he visto en mi vida. Pero con una gran diferencia, cuando terminéis el libro dudo que hayáis leído algo parecido en cualquier otro libro. Es completamente fantástica. Otro de los motivos por los que hay que leer el libro.

¡Y los nombres de los capítulos! Qué gran acierto, son los nombres de capítulos más originales que he conocido en mi vida como lector. Son un placer para la vista.

Y me veo obligado a nombrar el otro gran elemento que ha hecho que me acabe enamorando por completo de la novela: el final. Laura Gallego ha sido capaz de crear en tan solo un epílogo un cierre perfecto para la historia. El mejor de los finales de Laura Gallego, y de los mejores de todos los que he leído en mi vida. Ha quedado cerrado de una forma perfecta y ha mejorado el libro de una forma radical.

Donde los Árboles Cantan, por tanto, ha llegado a ser una de las mejores novelas que podrás leer de Laura Gallego, tiene una ambientación perfecta, unos personajes muy humanos memorables, una historia de amor como nunca antes se ha visto y un final que te dejará sin aliento. No os encontraréis un Memorias de Idhún pero sí una de las mejores novelas de Laura a día de hoy.

Reseña (Aileen):
Me quito el sombrero ante Laura Gallego porque Donde Los Árboles Cantan es una de las pocas novelas que ha conseguido engancharme de verdad en mucho tiempo. La narración es increíblemente amena, tal vez un poco pesada en algunas ocasiones, pero de igual modo necesaria. A los personajes se les va conociendo poco a poco a medida que avanza la historia, sin la necesidad de que sean descritos; vamos, que llegas al final del libro y te encuentras con que te sabes perfectamente la forma de comportarse de tal o cuál personaje, y sin haberte dado cuenta. A mí por lo menos se me escapó un ¡Anda!

Y ya. No voy a echar más rosas sobre su portada, que por cierto, es preciosa (gracias a Cris Ortega), porque hasta ahí llegan las cosas que me han parecido buenas de esta novela. No me arrepiento de haber comenzado el libro con bajas expectativas porque si hubiera sido al contrario seguro me hubiese defraudado. Y es que, aviso a todos los lectores ávidos de aventura, si lo que esperas encontrar aquí es una historia espectacular como nunca se ha escrito antes, definitivamente no es tu libro. Prueba con El Señor de los Anillos, a ver qué tal.

Típica chica despechada que debe salvar a su pueblo y, ¿a qué no sabéis qué? Sí, eso es, se enamora. Ay, me duele decir esto porque sé que muchos estaréis mirándome con cara de chino, pero he leído cosas mejores. Que tiene su toque de originalidad, no digo yo que no, pero por lo menos lo que es a mí no me ha acabado de convencer. Más que nada porque ya me lo esperaba. Y ese final que muchos califican de diez… a mí me ha parecido soso y precipitado, la peor parte de la novela.

En definitiva, un libro tanto bien estructurado como escrito, pero no muy alejado de los tópicos. Con buenísimos personajes, entre ellos destacar a Lobo porque realmente me ha encantado (él y su oreja), pero con una trama con la que no llegas a simpatizar. Sin duda he leído mejores cosas de Laura, como son Memorias de Idhún o Alas Negras.

Relatos premiados IV

2011-10-22T17:51:00.000+02:00

COMO LA VIDA MISMA

Carlos Ramos

La verdad es que no se cómo empezar esta historia. O cuento. O como quieran llamarlo. Es algo que uno ve como algo cotidiano. Simplemente así, lo ves pasar y parece que nunca te va a ocurrir. Sale en televisión, en los “reality show”, en las revistas del corazón, en algunos periódicos,…

Es eso que todos vemos ya como normal porque nos bombardean con miles de situaciones, anécdotas, abogados, dinero, casas, coches, reclamaciones. Qué barbaridad, decimos, cómo lo estarán pasando esos niños. Juzgamos según nos parezca o el sesgo que le dé el interlocutor de turno sobre quién tiene la razón. Qué razones tiene el otro para ser un desgraciado.

La mayoría de las veces puedes encontrarle un sentido, entiendes por qué ocurren determinadas cosas. Otras veces ni te enteras hasta que un buen día descubres que la situación se te va de las manos, te preguntas qué pasa, intentas racionalizar miles de cuestiones, tratas de encontrarles una explicación y se escapa de las manos una y mil veces. Y continúas viendo que se escapa.

Es una estructura, perfectamente montada. Socialmente aceptada. Así es como tiene que ser. El paradigma de la felicidad, de la estabilidad, del futuro seguro. Es una película con los recursos correctos. Con la trama idónea. Con los actores que corresponden. Cada uno con su papel perfectamente aprendido. Director, tramoya, cámaras, escenarios, cables, luz, los buenos, los malos, los segundones, los protagonistas, los extras,………

Silencio - cámara - ¡acción!

Comienza un rodaje alucinante. Es lo que se viene repitiendo desde tiempos inmemoriales. Y nunca queda obsoleto. Nunca pasa de moda. Quizás cambien algunos matices. Las situaciones no son las mismas ahora que hace equis años. Antes el grupo humano tenía estipulados unos papeles muy bien definidos, muy estructurados. Cada uno a lo suyo. Y el resultado era admisible y excelente.

Lo que pasa es que con los tiempos estos papeles han cambiado, o están abocados al cambio. Ya los estereotipos no existen como tales. Ya los papeles se intercambian, uno puede hacer de “…” (lo que sea) en este momento y el otro de “___” (lo que sea) en otro momento. O los dos lo mismo según la situación y necesidades. En fin, me voy a dejar de redondeos y voy al grano.

Nosotros teníamos esa estructura maravillosa, con sus más y sus menos, con sus momentos mejores y peores, días altos y otros bajos, la mitad del día de una forma y la otra mitad de la contraria, pero seguíamos la pauta. Un elemento seguía su papel a la perfección y nos tenía surtidos de parabienes. El otro tenía muy bien aprendido su papel y no se equivocaba en lo más mínimo. La película se las prometía muy, muy felices.

¿Qué pasó entonces? ¿Es que nos estábamos perdiendo algo?

Por más que repasaba el guión, no entendía lo que pasaba. Todo estaba escrito en él: los diálogos eran los que correspondían, los escenarios eran correctos, los personajes iban y venían haciendo lo que tenían que hacer con sus mejores o peores cualidades, con sus papeles principales los que correspondían y con los secundarios los que los tenían asignados. Apariciones de extras, etc., etc. No sé si en algún momento lo comenté con mi hermano, la verdad es que nos estábamos perdiendo. Vueltas y más vueltas al guión. Qué ocurría. ¿Es que lo estamos viendo al revés? ¿Es que el director ha hecho cambios de última hora y no ha avisado a nadie? Algo se venía abajo sin que rascáramos bola ni mi hermano ni yo. El futuro de la peli se veía cada vez más oscuro. A ver cómo termina esta historia.

Uno de los actores principales de la historia dijo que no aguantaba más y que se iba. La verdad es que no entiendo si es que no le pagaban lo suficiente o que no le gustaba su papel. A lo mejor es que no le encontraban su “lado bueno”. A lo peor es que era un inconformista y le importaba un cuerno el desarrollo de la trama. Otra cosa es que hubiera visto tan negro su futuro en la película que, en cuanto otro director le ofreció un papel estelar, vio el cielo abierto y aceptó trabajar para otra compañía. Es posible. Nunca se sabe dónde está el futuro de cada uno.

He tratado de informarme, he tratado de entender, lucho por mi papel… o más bien luchamos, porque somos dos los actores que nos hemos quedado con dos películas, con dos papeles por definir. A veces entendemos, a veces nos liamos, a veces intentamos seguir las dos películas, porque cada uno tiene la suya.

Entendemos que la película de la vida sólo se rueda una vez. Entendemos que cada uno tiene su película. Entonces, ¿por qué hay actores que tienen varios papeles? Si han elegido otra película, ¿qué hace un actor peleándose aún por viejos papeles?

La verdad es que, a veces, un papel ha sido tan importante que sigue marcando la pauta de una persona, le caracteriza, es lo que, creo que llaman que un actor se encuentra encasillado en un tipo de caracterización, y no sabe jugar otro papel.

Lola Flores sólo ha hecho papeles de folklórica. Jim Carrey siempre será un cómico. Clint Eastwood siempre será un “duro”. Antonio Banderas, un galán. Kim Basinguer, una sex-simbol. Robert de Niro, de gánster. John Wayne, el eterno vaquero. Y mi padre, pues el eterno padre.

Esto de los papeles es complicado. Mi hermano y yo tratamos de seguir el nuestro, el que tenemos en esta película nuestra, en la que intentamos mantenernos a flote.

Es como ir al cine y ver dos películas distintas. Creo que a cualquiera le costaría seguirlas las dos a la vez. Pero, cuando no tienes más narices, pues habrá que seguirlas. Quizás una te interese más que la otra y la sigas con más interés, quizás a veces la otra se ponga más interesante y capte nuestra atención,….

La actriz de nuestra película juega su papel, se mueve por escenarios distintos y con otras expectativas que le impuso el director. Nuestro actor desarrolla su labor en otra película pero siempre está por aquí, dispuesto a echar una mano, en nuestros escenarios, maneja luces, aporta ideas, arregla decorados si se estropean, muchas veces empuja las cámaras según nuestro guión,…...

Pero seguimos queriendo entender que las películas hay que acabarlas con los actores originales, que para eso alguien las escribió, alguien las ideó y les dio mil vueltas. Para que se desarrollaran y tuvieran un final feliz, o el que fuera, pero el final adecuado.

Me encuentro que despierto en infinidad de ocasiones en que, volviendo al principio de esta historia, creo que estoy viendo la tele y me creo que es eso, un programa en el que me quedé dormido y que, de pronto abres los ojos y dices: “por dónde va esto”, “qué es lo que me he perdido”,… Es algo que nunca puedes imaginar que te ocurra a ti.

Y por qué nosotros. Si todo iba sobre ruedas… Qué es lo que ha fallado. Y una pregunta que me late muy a menudo: ¿qué culpa tenemos nosotros? ¿habremos hecho algo que contribuya a este cambio de papeles?

Quiero pensar, o mejor, queremos pensar, que, mejor que actores, somos espectadores de películas distintas de las que no entendemos algunos matices. De una trama original, una película ya hecha, se han desgajado dos historias y nos encontramos en medio. Y es que nosotros tenemos nuestra propia película, o mejor, nuestro propio borrador aún, y es con el que, un día tendremos que desarrollar los diferentes papeles; con otros implicados, con otros escenarios, con otra dirección, nuestra propia dirección, nuestras propias ideas,….

De todas formas, creo que el comienzo fue extraordinario, que la continuación ha sido inmejorable, y que, dentro de los problemas de rodaje típicos, esta historia continúa. Las buenas películas no se olvidan. Siempre recurrimos a ellas según las circunstancias de la vida y nos aportan ideas de futuro. En los grandes batacazos siempre hay que ser positivos y aprender, aprender, aprender. Porque es parte del desarrollo de las grandes películas. Porque en toda historia hay problemas. Se acaba el presupuesto, una manifestación el día de rodaje por los osos grises que estropea el escenario, el director se ha quedado sin gasolina a 50 kilómetros y no va a llegar al rodaje, la actriz principal se pone con la regla y le duele la barriga, al galán de turno le salen dos granos en la nariz,….

Y esta historia tiene que tener un final adecuado, o feliz, o conveniente, o bueno para todos sin tener que ser el que cada parte espera. A lo mejor es distinto pero eso, bueno para todos si todos estamos implicados y predispuestos para que el cambio no se convierta de historia de la vida en tragedia griega.

Esta es la historia que tuvimos que ver, aceptar y manejar mi hermano y yo cuando dos actores principales como mis padres decidieron no seguir sus papeles y destruir toda la estructura familiar y con ello nuestra estabilidad. Ese fue el día de la separación, del divorcio tan conocido y utilizados por esos adultos que presumiblemente deben dar una vida digna a sus hijos pero que solo consiguen que suframos

Pero seguimos sin entender que lo que sale en la televisión, en los “reality show”, en las revistas del corazón, en algunos periódicos,… eso que todos vemos ya como normal porque nos bombardean con miles de situaciones, anécdotas, abogados, dinero, casas, coches, reclamaciones,... nos esté pasando a nosotros.

Homenaje a Juan Diego Caballero

2011-10-21T10:00:00.001+02:00

Esta tarde, a las siete, tendrá lugar en el SUM del Instituto, el Homenaje de Despedida al profesor Juan Diego Caballero, fallecido el 15 de julio de 2011. La Comunidad Educativa del Instituto organiza este acto como recuerdo de quien fue profesor del centro y jefe del Departamento de Geografía e Historia.

Relatos premiados III

2011-10-19T13:08:00.000+02:00

UN BREVE AMOR

Un día de Diciembre, cerca de la Navidad, Elena iba a comprar los regalos para su familia. Ella tenía 17 años y vivía con sus padres y su hermano pequeño de 7 años.

Entró en la tienda llamada Presents y escogió los regalos adecuados: un conjunto de collar y pendientes que tanto le gustaba a su madre, un reloj que tanto deseaba su padre y un juguete de Súper Héroes que le gustaría tener a su hermano.

Se puso en la cola para pagar. Después de una señora, por fin llegó su turno y dejó todos los regalos en el mostrador. Al levantar la mirada y ver al dependiente su corazón latió con mucha fuerza al ver a aquel muchacho tan atractivo. Era joven, alto, de pelo castaño y ojos marrones que sonreía con una sonrisa que cualquier mujer hubiera deseado.

Para Elena ese momento fue mágico, hasta que una inesperada llamada de su madre lo interrumpió todo:

-E…espere un momento… ¿Sí? ¿Mamá?

-Hija, ¿dónde estás? Tu padre acaba de llegar del trabajo.

-Estoy haciendo unas compras, ya voy para allá.

-Está bien, hija, no tardes.

-Vale mamá, adiós. -Colgó- Perdone, cóbreme esto… -y dejó el móvil en el mostrador.

El dependiente le cobró los regalos y se los envolvió. Elena pagó, cogió las bolsas y se marchó sonriéndole al muchacho y éste le devolvió la sonrisa.

Al cabo de minutos, el dependiente, se dio cuenta de que Elena se había dejado el móvil encima de la mesa. Éste salió de detrás del mostrador y, corriendo, se dirigió a la puerta para ver si todavía seguía allí la muchacha, pero no estaba.

Al día siguiente era lunes, por lo que Elena tenía que ir al instituto. Se levantó, se vistió, desayunó y salió de su casa para encontrarse con su amiga Sandra. Ellas siempre iban juntas a clase y eran las mejores amigas de todo el instituto. A mitad de la mañana, Elena estaba en clase de Ciencias Sociales cuando una profesora entró inesperadamente, se dirigió a Elena y dijo:

-Hay un muchacho que pregunta por ti, sal un momento, por favor.

Elena, desconcertada, siguió a esa profesora preguntándose quién podría ser aquel chico:

-¿Será mi hermano? –Pensó- No, porque si no hubiera venido con mi madre.

Con estos pensamientos, llegó al patio dónde, al ver a aquel muchacho, le dio un vuelco el corazón. Era el dependiente de la tienda del día anterior. Éste se le acercó:

-Hola, soy el dependiente de la tienda de ayer… te dejaste tu móvil… toma –dijo acercándole el móvil y Elena lo cogió.

-¡Vaya! Es verdad, me lo dejé allí… gracias pero… ¿cómo me has localizado?

-Bueno he tenido que mirar en tu agenda personal, encontré el número de este instituto y me imaginé que estudiabas aquí, después busqué una imagen tuya y se la enseñé a esa profesora que, por lo visto te conoce… te llamas Elena ¿verdad?

-Sí… claro…eres muy listo… -se asombró y le sonrió- muchas gracias de nuevo.

-Gracias, no es nada, yo me llamo Álvaro, encantado.

-Igualmente, bueno tengo que ir a clase porque…

-Te van a reñir, lo sé… -la interrumpió- ya nos veremos.

-Vale, eso… ya nos veremos

Elena se marchó preguntándose si era un sueño o no.

Al terminar las clases, Elena le contó todo a su amiga Sonia.

-¿De verdad te pasó todo eso? –Dijo Sonia con asombro- Deberías invitarle a tomar algo.

-¿Yo? ¡No! ¡Qué vergüenza!

-Excúsate diciendo que es por agradecimiento.

-Pero no se donde vive ni tengo su número de teléfono, no podría.

-Pero sabes donde trabaja, ¿no?

-Es verdad…

-¡Vamos!

Se dirigieron a la tienda donde trabajaba Álvaro. Se pararon en la puerta, se asomaron y lo vieron. Elena entró un poco avergonzada.

-Hola –saludó.

-Vaya, hola –se asombró Álvaro.

-He estado pensando y… podría invitarte a comer hoy… por agradecimiento… pero si no quieres no pasa nada.

-¡No, no! Vale, aunque no haga falta… fue una tontería.

-Bueno, ¿estás libre esta tarde?

-Sí, ¿quedamos aquí dentro de una hora y media?

-¡Vale! De acuerdo… ¡Adiós! –y salió corriendo hacia la puerta en busca de su amiga que la estaba esperando allí. Las dos se miraron y se sonrieron con ilusión.

Al llegar a su casa, Elena subió las escaleras para llegar a su habitación. Allí abrió el armario, sacó un vestido rojo con volantes, lo miró y lo dejó encima de su cama. Lo mismo hizo con unos pantalones negros, una falda vaquera y una camiseta celeste. Al final se puso una falda de tablas vaquera con una camiseta violeta, encima una torerita marrón claro y unas botas, altas, marrones y con un poco de tacón.

Salió de su cuarto ya preparada, bajó las escaleras, cogió su abrigo y salió por la puerta. Fue andando por la calle hacia la tienda. Al llegar se asomó y no había nadie. De repente, una voz por detrás la sorprendió:

-¡Hola, Elena! ¿Nos vamos?

-Hola, claro –dijo ya recuperada del susto.

Pasaron el resto del día juntos, al principio avergonzados, pero después empezaron a coger confianza. Primero fueron a un restaurante, donde hablaron sobre sus vidas, luego fueron a un parque de atracciones, donde se lo pasaron muy bien y se rieron mucho, mas tarde fueron al cine, donde los dos sentían algo más que una simple amistad. Cuando terminó la película ya era de noche, así que se despidieron:

-Me lo he pasado muy bien hoy –dijo Elena sonriendo- me ha encantado conocerte.

-Igualmente a ti, Elena –dijo Álvaro- Adiós –se acercó a Elena y la besó. Para los dos ese momento fue eterno hasta que Álvaro se marchó. Elena se quedó en el mismo sitio reflexionando sobre lo que acababa de ocurrir. No se lo creía, le parecía imposible. Y tras pensar eso salió corriendo muy emocionada a su casa.

Al día siguiente, Elena fue a la tienda por la tarde para visitar a Álvaro, pero al llegar la tienda estaba cerrada. Había un cartel que ponía: nos hemos trasladado a otro país, disculpen las molestias. Tras leer esto, un oscuro sentimiento invadió el corazón de Elena, todas sus esperanzas se habían ido para siempre.

Elena volvió a su casa pálida de la tristeza y con muchas dudas en la cabeza.

Ana María Real Pérez

Estos libros han llegado a la biblioteca

2011-10-19T13:05:00.001+02:00

He aquí una serie de títulos que acaban de llegar a nuestra biblioteca y que están a disposición de todos para ser leídos y prestados:

Juan Gabriel Vásquez

"El ruido de las cosas al caer"

Premio Alfaguara de novela 2011

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Kate Morton

"El jardín olvidado"

Suma de Letras, 12ª edición, julio 2011

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Luis Mateo Díéz

"Pájaro sin vuelo"

Alfaguara, 2011

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Eloy Moreno

"El bolígrafo de gel verde"

Editorial Espasa, 2011

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David Vann

"Sukkwan Island"

Ediciones Alfabia, 4ª edición, 2011

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Sarah Lark

"En el país de la nube blanca"

Ediciones B, 2011

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Paul Theroux

"Un crimen en Calcuta"

Alfaguara, 2011

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Sara Mesa

"Un incendio invisible"

Premio Málaga de Novela 2011

Fundación José Manuel Lara

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Ray Loriga

"El bebedor de lágrimas"

Alfaguara, 2011

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Isaac Rosa

"La mano invisible"

Seix Barral, Biblioteca Breve, 2011

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Haruki Murakami

Libro 3º "1Q84"

Tusquets, 2011

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Henning Mankell

"Daisy Sisters"

Tusquets, 2011

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Relatos premiados II

2011-10-17T11:37:00.000+02:00

Sonata a la luz de la luna

Por Marta Rodríguez Rufo

Estaba nublado, y el barco estaba acercándose a la isla.

No me gustaba la idea de ir de viaje en esta época del año. Todo el mundo estaría disfrutando del otoño, y yo, la detective Mimi Guzmán debía ir a una isla como ésa, y todo esto es porque recibí una carta hace una semana, que decía:

-LA NOCHE SIGUIENTE A LA LUNA NUEVA, LAS SOMBRAS EMPEZARÁN A DESAPARECER DE LA ISLA DE LA LUZ DE LUNA.

POR FAVOR INVESTIGUE.

JOSÉ LÓPEZ.

Ese día recibí una llamada muy rara, una voz de un hombre me avisaba que faltaban dos días para la luna llena, y que los 3.000 euros ya estaban en mi cuenta.

Me pareció una broma sin gracia y pregunté por el nombre del que me llamaba, me respondió y me dijo que era José López de la isla Luz de Luna. Y me colgó.

En el barco de camino a la isla venían conmigo Alex y Thomas. Ellos son mis dos mejores amigos, y nunca nos separábamos para nada.

El barco llegó a puerto y directos fuimos a la comisaría para que nos pudieran dar la dirección y poderle localizar a ese tal José López, pero el joven que nos atendía no supo darnos respuesta y llamó a su supervisor. El supervisor de allí nos preguntó a quien buscábamos y le dije que a José López.

El supervisor de allí quedó sorprendido y las personas que se encontraban detrás nuestra, no pararon de susurrarse unos a otros. El supervisor empezó a elevar la voz y a decirnos que eso era imposible, porque él había muerto hace por lo menos 10 años.

Aquel supervisor nos empezó a explicar algunos relatos de la vida de José López. Nos dijo que fue un famoso pianista de la isla, que todo ocurrió una noche de luna llena hace 12 años que ya hacía tiempo que había vuelto a la isla y que dio un concierto en el ayuntamiento, que todo fue maravilloso pero que de pronto, aunque fuera difícil de creer, él encerró a su familia en su casa y le prendió fuego. Mató a su mujer y su hija y dicen que empezó a tocar el piano en medio de las llamas, como si algo lo hubiera poseído. El piano no dejaba de sonar y estaba tocando la sonata “Claro de Luna” de Beethoven.

Alex, Thomas y yo salimos, y llegamos a la conclusión que podría haber sido algún isleño de la zona que quiere que investiguemos algo sobre José López, y que lo primero que debíamos de hacer era buscar algún amigo cercano. Queríamos ir primero al ayuntamiento para haber si nos podían informar de algo más.

De camino que íbamos al ayuntamiento nos encontramos a una joven que estaba en la entrada de un hospital, se llamaba Claudia. Le tuvimos que preguntar por donde se encontraba el ayuntamiento, ya que esa isla era nueva para nosotros. Cuando nos dio la dirección, una camioneta pasó tirando folletos y ella nos dijo que ahora la isla estaba un poco revolucionada con el tema de las elecciones para elegir un nuevo alcalde de la isla. Los candidatos eran el Sr. Ramírez que representa a los pescadores, el Sr. Fernández que su popularidad había caído últimamente, y el Sr. Castellanos que era el hombre más rico de la isla. Nosotros como no estábamos interesados, nos despedimos de la doctora y nos fuimos directos al ayuntamiento.

Mientras esperábamos en la sala de espera para que nos atendieran, entré en una habitación en donde se encontraba un hermoso piano de color negro, y daba a unas vistas a una de las playas. Entraron conmigo Alex y Thomas. Alex le entró curiosidad y quiso tocarlo y antes de rozar el piano, vino un hombre enchaquetado llamándolos la atención, diciéndonos que no pedíamos tocar aquel piano, porque estaba maldito, era el piano de José López. Vimos que era estúpido que un piano estuviera encantado, pero aquel hombre llamado Pedro, nos comentó que el anterior alcalde de la isla le ocurrió lo mismo que a José López. Que murió tocando la sonata “Claro de Luna” y que fue por un ataque al corazón. Y desde ese día nadie toca ese piano.

Mientras nadie se fijaba en lo que yo hacía, toqué un poco en el piano, y vi que ese piano estaba muy bien afinado para que pasara tanto tiempo sin tocarlo. Alex, Thomas y yo nos encontrábamos en los escalones de la entrada del ayuntamiento, mientras se realizaba un servicio religioso del anterior alcalde y de repente empezamos a escuchar la famosa sonata. Corriendo fui a donde se encontraba el piano y allí vimos el cadáver del Sr. Castellanos. Dentro del piano encontré una grabadora con la sonata puesta. En la habitación vi rastro de agua de mar.

La doctora Claudia, vino y nos dijo que el Sr. Castellanos había muerto por falta de oxígeno, que probablemente ahogado. Thomas, Alex y yo empezamos a pensar y llegué a la conclusión que alguien del ayuntamiento había salido a la playa con el Sr. Castellanos y que lo ahogó y luego lo puso en el piano, puso la grabadora y se fue al lugar de donde se encontraba inicialmente.

Con nosotros se encontraban el Sr. Ramírez, el Sr. Fernández, su hija Rosa, Álvaro, que era el prometido de Rosa, Pedro, y los trabajadores del ayuntamiento. El asesino se encontraba entre ellos. Decidimos aplazar el interrogatorio para el día siguiente, porque ya era demasiado tarde.

Mientras Alex, Thomas y yo regresábamos al hotel en el que estábamos hospedados, y de camino volví a ver la carta que me enviaron, y la carta decía que las sombras empezaran a desaparecer, eso significaba que esto solo era el principio, y se lo comenté a Alex y Thomas. Estuvimos cada uno juntando cada pieza de los tres asesinatos, y todos estaban unidos a una cosa, al piano.

Fuimos corriendo hacia el ayuntamiento y le pedimos al guarda que nos dejara pasar a la zona del crimen por si veíamos alguna prueba más. El guarda se encontró una partitura que estaba en el piano, y en cuanto nos la dio empecé a tocarla. En la partitura se encontraba un fallo en el 4º pentagrama, no coincidía, Thomas propuso que podría ser una señal, y que el asesino tendría que venir a por ella. En ese momento llegó Claudia con la cena, porque preguntó por nosotros en el hotel y que le dijo que estaríamos aquí. Mientras cenábamos, Claudia nos contó que llevaba 3 años en esta isla, que su primer paciente fue el anterior alcalde de la isla, nos comentó que tenía un grave historial de problemas cardíacos pero que la expresión de su cara era retorcida, como si hubiera visto algo espeluznante. Le pregunté que si no notó alguna diferencia, y nos comentó que en la muerte del anterior alcalde había una ventana abierta, le pedí que si no sabía cual era, ella se dirigió hacia esa ventana, y vimos Alex y yo una silueta oscura afuera de la habitación entre los matorrales, ambos saltamos y fuimos detrás pero acabamos perdiéndolo de vista. Decidimos hacer guardia toda la noche, y el asesino vino por lo que pensábamos, se había olvidado la partitura.

Al día siguiente, por la mañana, estuvimos en comisaría y vimos a las personas que teníamos que interrogar y eran 38. La mañana se nos hizo larga y ya solo nos quedaban Rosa, el Sr. Ramírez, Pedro, Álvaro y el mejor amigo del anterior alcalde de la isla, que se llamaba Francis.

Vi como Thomas y Alex interrogaban a los sospechosos, el primero de los 6 que quedaban fue Francis, y luego Rosa, mientras la interrogaban vi que Francis seguía en la sala y no se iba. El Sr. Fernández se fue y luego Francis, vi como iba en dirección al servicio. Allí se encontraba el Sr. Ramírez y saliendo con Álvaro. Pregunté por Francis pero nadie le vio. En cuanto salí del servicio de hombres, empezamos todos a escuchar la 2ª parte de la sonata. Subí corriendo las escaleras en dirección de donde se escuchaba la sonata y en una de las puertas me encontré a Francis chillando señalando el cadáver del Sr. Fernández, estaba en la sala de laboratorio de la comisaría.

Todo el mundo le echaba las culpas a Francis, de que el era el asesino, pero Alex, Thomas y yo no queríamos confirmar nada, pero ya empezaron a culparse unos a otros.

Luego, me fui con el guardia a buscar unas partituras de José López, que fueron dadas al ayuntamiento hace 12 años, y el guardia me comentó que José López tenía un hijo, pero que fue ingresado cuando el y su familia murió y que tuvo que ser dado en adopción cuando José López murió. Mientras las buscábamos, vino Thomas corriendo y nos dijo que todo el mundo se estaba cansando y que se habían ido a sus casas. De regreso al ayuntamiento el guarda me entregó las partituras que buscábamos y cuando llegamos al ayuntamiento ocurrió el tercer asesinato.

El tercer asesinato fue de Francis. El asesino quiso provocarlo como un caso de suicidio, porque el cuerpo estaba ahorcado, pero si hubiera sido voluntario hubiera puesto algo para subirse y luego ahorcarse, pero el cadáver de aquel hombre no tenía nada debajo. Cerca de el había una partitura en la que ponía:

-PARA MI HIJO LEO…

Pero entré en la habitación en donde estaba el piano, y me encontré al asesino saltando por la ventana, pero no logré verle la cara porque estaba muy oscuro, y en el suelo vi a Álvaro inconsciente por un golpe en la cabeza. Debajo del piano encontré droga.

Ya después bajé a que me diera un poco el aire, y vi afuera a Pedro fumando y me fijé como tenía cosas blancas en la chaqueta y tenía la mano vendada.

Ya sabía quien era el asesino…

Me dirigí a donde se encontraba el resto de personas y lo anuncié todo y dije que sabía que Pedro era la persona que había golpeado en la cabeza a Álvaro. Tenía la mano vendada por romper la ventana para poder escapar, el era el sospechoso que veíamos de noche. Se encontraba en la habitación con Álvaro porque hacían ambos un trato con drogas. Las drogas las guardaba debajo del piano en un compartimento secreto que trae, y ha estado traficando por mucho dinero. Por eso Pedro le hacía creer a la gente que ese piano estaba poseído, para que nadie averiguara su negocio con Álvaro. Y golpeó a Álvaro para poder escapar con las drogas. Pero Pedro no tenía nada que ver con los tres asesinatos.

Ahora, el asesino tendría que ser un hombre para cargar con todos ellos, y el único sospechoso que quedaba era el Sr. Ramírez, pero aquí es donde viene el segundo asesinato. El Sr. Ramírez no pudo ser porque en la hora del asesinato estaba con todos nosotros, la única persona que puede estar cerca de los cuerpos es la doctora Claudia, ella es la única. Hubo un silencio en la sala y Claudia comenzó a hablar y nos dijo, que si, que fue ella, que ella era el hijo de José López, que se había hecho pasar por mujer durante mucho tiempo. Que mató a todas esas personas, porque todos trataban con drogas y que le quitaban dinero a José López para comprarlas, pero que cuando José López se cansó todas esas personas le encerraron a él con su familia dentro de la casa para quemarlos. Pero ellos no sabían que tenían otro hijo, y que cuando ella le contó al anterior alcalde que ella era el hijo de José López, al alcalde le dio un infarto, y ella tocó la sonata preferida de su padre en memoria y a partir de ahí quiso planearlo todo.

Leo escapó y se fue a donde estaba el piano y fuimos todos fuera, porque le prendió fuego al ayuntamiento, ella empezó a tocar la sonata preferida de su padre, mientras las llamas de fuego aumentaban y todo el paisaje se volvía gris.

Me dejó un mensaje en la partitura que decía:

GRACIAS PEQUEÑA DETECTIVE.

El Planeta para Javier Moro

2011-10-16T13:16:00.000+02:00

El Premio Planeta en su edición de 2011 ha sido para Javier Moro por su libro sobre el la gesta brasileña de Pedro I El imperio eres tú. El jurado estuvo compuesto por Alberto Blecua, Ángeles Caso, Juan Eslava Galán, Pere Gimferrer, Carmen Posadas, Rosa Regàs y Carlos Pujol, que han seleccionado como finalista a la escritora Inma Chacón, con la obra Tiempo de arena, una obra ambientada en la España de finales del siglo XIX y principios del XX, y protagonizada por tres hermanas de una familia toledana que luchan por unos derechos que en aquel entonces no tenían.

Javier Moro (Madrid, 1955) es autor de grandes obras como Senderos de libertad, que cuenta la lucha por la defensa de la selva amazónica, El pie de Jaipur, un emocionante relato sobre la capacidad de superación del ser humano, o Las montañas de Buda, un testimonio sobre el drama tibetano que le llevó dos años de investigación en Tibet, Nepal y la India. Depués, se consagraría como un escritor superventas con títulos muy conocidos que han tenido gran aceptación entre el público y que han sido traducidos a varios idiomas. En 2005, alcanzó el éxito con Pasión India, la vida de la bailarina española que se casó con el Marajá de Kapurthala, un libro que ha fascinado a más de un millón de lectores en España y que ha sido traducido a 17 idiomas. En octubre 2008, sale a la venta El sari rojo, la historia épica de Sonia Gandhi y la familia Nehru en la India de hoy.

El Premio Planeta es el galardón literario con mayor dotación económica (600.000 euros) y la de este año ha sido su 60 edición. La entrega del Premio la realización, en esta ocasión, los Príncipes de Asturias.

Relatos premiados I

2011-10-10T11:43:00.001+02:00

El gato negro

Por Andrea Muñoz Maldonado

Suena un pitido. Te despiertas sobresaltada. Te tranquilizas al ver tu radio despertador marcando las doce en punto. Piensas que es solo un aviso para indicarte que es media noche. Suena otro ruido más fuerte y ves un libro en el suelo. Es el mismo que empezaste a leer esa misma noche, el mismo que te había gustado tanto y del que solo te quedan unas cuantas páginas.

Miras por la página que se ha abierto y ves a un gato negro. Suspiras, te levantas a por un vaso de agua. Al día siguiente tienes un examen y debes descansar, pero te encuentras demasiado alterada para dormir.

Sientes en lo más profundo de tu ser que va a ser una noche extraña, larga y decisiva. No lo sabes, pero tu corazón por alguna razón sí, ya que está demasiado acelerado y parece que sus latidos hacen retumbar la habitación ante tus ojos.

Pones un pie en el suelo. Está más frío de lo normal. Una leve brisa acaricia suavemente tu mejilla. Entonces te das cuenta de que la ventana está completamente abierta y de que no estás sola. No puedes distinguir con claridad quién o qué es lo que se mueve con tanta delicadeza y agilidad por la habitación.

Por suerte, un nítido rayo de luna ilumina a esa extraña criatura. Para tu sorpresa, te resulta familiar, lo has visto hace unos minutos en tu libro. Tiene el mismo pelaje azabache y los mismos profundos ojos almendrados.

Decides seguirlo por curiosidad, solo para saber como termina la historia. Aunque no parece que vaya a tener un final feliz como el de los cuentos de hadas, además así sería mejor. Los cuentos de hadas solo sirven para llenar la cabeza de mariposas, para que la gente sueñe, se evada de la realidad y se olvide de sus problemas. Hay que aferrarse a la realidad porque la fantasía es soñar, pero la vida, real.

El gato empieza a correr. Lo sigues. Cada vez te inquieta más el final de la historia, estás nerviosa y alerta de lo que pueda pasar.

El animal es la sombra que se aleja veloz hacia el jardín, iluminado por los rayos del sol de la noche. Sin importarle el impedimento de la oscuridad se mueve hábilmente por la estancia.

Tus pies corren solos. Toman velocidad para acercarse por sí mismos a la mancha oscura que se mueve por tu jardín.

Abres bien los ojos. Ya no lo ves. Tu pequeño patio tiene un aire siniestro en la tenebrosa noche. Solo puedes ver a alguien de espaldas. Tiene una capucha negra que el cubre el cuerpo entero. Piensas que es una señal, al igual que el felino. Una siniestra señal que no puede significar nada bueno. Pero tienes que saberlo, tienes que saber el significado. Nerviosa, sigues buscando a tu gato.

Un chico se da la vuelta con algo en los brazos. Es el gato. Él es un chico de pelo cobrizo y ojos esmeralda que te mira con una pícara sonrisa.

Te acercas temblorosa, tímida, insegura y feliz a la vez, porque lo vas a saber, vas a saber el final. Ves que sostiene un libro entre las manos, tú libro. Se limita a abrirlo y empieza a succionarte, como si de palabras se tratase. Empiezas a formar parte de la historia.

Una historia en la que tú vas a decidir el final, porque es tu vida, la misma que te ha tenido enganchada a la lectura. No te lo puedes creer, vida, realidad, sueño, ficción, fantasía…

Suena un pitido. El reloj marca las doce de la noche. Se oye un ruido, es el libro al caer y, de repente, ves al gato negro. Te das cuenta de que es real y, segura de ti misma, te dispones a terminar tu libro, tu sueño, concretamente tu vida.

(Relato premiado en el concurso literario Cuentos de Intriga y Misterio, otoño de 2010)

¿La gran novela del otoño?

2011-10-09T12:04:00.000+02:00

La editorial Salamandra publica en nuestro idioma la novela de Jonathan Franzen Libertad. Aclamada por la crítica y el público anglosajón, este libro puede ser, a juicio de la prensa especializada, el gran acontecimiento literario del otoño de 2011. Pero ¿quién es Jonathan Franzen y de qué trata su novela?

Un acercamiento a la misma puede leerse en el suplemento Babelia, a cargo de José María Guelbenzu. Otras muchas publicaciones se han hecho eco de la novela y de su relación con otra gran estirpe de narradores norteamericanos del siglo XIX y del XX. Sin embargo, el argumento de esta obra no puede ser más actual, pues está centrada en la frustración y la rabia que los estadounidenses sienten tras los acontecimientos trágicos del 11-S y enmedio de la recesión económica que ahora mismo los inunda. Por eso, el libro tiene la suficiente dosis de realidad como para resultar atrayente al lector.

Manzanas y versos

2011-10-07T08:14:00.002+02:00

La profesora Penélope Pedreira me avisa de la pertinencia de tratar dos noticias de calado que se han producido en las últimas horas. Una, la muerte de Steve Jobbs, el inventor del mundo Apple, uno de los genios del siglo XX y del XXI que, desgraciadamente, no ha podido con la enfermedad del siglo. El ámbito Apple no es solamente un entorno virtual sino una religión, una forma de entender Internet y todo lo que ello conlleva. La prensa escrita y la digital se hace eco de su fallecimiento resaltando su biografía y las consecuencias para nuestros días cotidianos de aquello que él imaginó y creó. No estaría de más que en nuestras aulas abordáramos con los alumnos un enriquecedor debate sobre su persona y su obra, que hay quien compara ya con la del gran Leonardo.

Por otro lado, Penélope también ha estado atenta a la concesión del Premio Nobel de Literatura, cuyo agraciado es otro más de esos escritores desconocidos por estas latitudes, lo que no quiere decir que no tenga cualidades y calidades para ser premiado. El ganador no ha sido Dobrica Cosic, a pesar de que se anunció así, ni tampoco Haruki Murakami, que encabezaba las quinielas, sino el poeta sueco Tomas Transtömer, o Tanstömer, como escriben otros (lo que demuestra el escaso conocimiento, casi nulo) que tenemos de este escritor, a quien el Nobel nos va a descubrir.

Un paseo por Tomares

2011-10-05T18:25:00.001+02:00

Los profesores Mariló Mérida y Alberto Molina, del departamento de Geografía e Historia del Instituto, están trabajando con sus alumnos de 4º de ESO en el blog "Un paseo por Tomares". Este blog forma parte del Proyecto Tomares y sus contenidos están relacionados con los aspectos históricos, culturales y artísticos de esta localidad. Si queréis conocer el trabajo del profesor Alberto Molina, de la profesora Mariló Mérida y de sus alumnos podéis acercaros a su blog.

Seguiremos mostrando aquí todos los blogs y enlaces que tengan que ver con el Proyecto Tomares y el trabajo de nuestros profesores y alumnos.

Certamen Literario: Cuentos de Intriga y Misterio. Segunda edición

2011-09-30T20:49:00.000+02:00

El Plan de Lectura y Biblioteca del Instituto convoca su Certamen Literario "Cuentos de Intriga y Misterio", de acuerdo a las siguientes BASES:

1. Podrán participar todos los miembros de la comunidad educativa del Instituto: alumnado, padres y madres, profesorado, personal.
2. La temática de los cuentos viene expresada en el título del concurso.
3. Los cuentos tendrán una extensión máxima de dos folios escritos a ordenador, por una sola cara y con letra ARIAL 12.
4. Los cuentos llevarán un título y se presentarán de forma anónima, sin firma ni ningún distintivo del autor. Se introducirán en un sobre tamaño folio, en cuyo exterior se escribirá el nombre del concurso y el título del cuento. Dentro del sobre se introducirá otro sobre pequeño, en el que constará una nota incluyendo los datos del autor y en cuyo exterior también se escribirá el título del cuento.
5. Los cuentos se entregarán en estos lugares: Despachos del Equipo Directivo. También se podrán entregar a los tutores o a cualquier profesor. En este caso, estos profesores serán los encargados de hacerlos llegar a cualquier miembro del Equipo Directivo.
6. El plazo de entrega de los cuentos termina, ineludiblemente, a las 12.00 horas del día 4 de noviembre de 2011.
7. Se establecerán tres premios, primero, segundo y tercero, consistentes en libros, música y películas, así como diploma acreditativo.
8. Los premios serán decididos por un jurado que se dará a conocer en el momento de publicar el fallo. Dicho fallo se dará a conocer directamente a los premiados y a través del blog BIBLIONÉSTOR.
9. Los participantes aceptan estas bases de forma explícita.

Un otoño de libros

2011-09-24T16:21:00.000+02:00

Iniciado ya el otoño, las editoriales lanzan al aire de los lectores sus nuevas propuestas. Hacer una selección no es fácil, pero podemos sugerir algunos que, quizá, encuentren su hueco en nuestra biblioteca y en la tuya. Por ejemplo, la última obra poética escrita por José María Millares Sall (1921-2009). Se trata de "Cuadernos", que recoge un único poema dividido en 23 fragmentos, escritos en verso libre y carentes de puntuación. Luis García Jambrina destaca la singularidad de su escritura, crítica, irónica y provocadora... y todo eso con 88 años a sus espaldas en el momento de escribir el libro.

El prestigioso catedrático Francisco Rodríguez Adrados publica en Ariel "Nueva historia de la democracia. De Solón a nuestros días", en cuya sobrecubierta puede leerse "La democracia es un intento de disminuir la conflictividad hasta límites aceptables y de hacer menos dramático el cambio de poder"

En el año de Lorca se vuelven a publicar los dos libros biográficos que Ian Gibson dio a conocer en los años 1985 y 1987. "Lorca, pasión y muerte", que ha sacado la editorial Crítica y que merece la pena leer.

Si te gustan los libros de crímenes, puedes acercarte a un nuevo autor: Ferdinand Von Schirach, de quien Salamandra edita "La capa de hielo". Se trata de once relatos escritos con gran potencia narradora y un estilo sobrio, conciso y eficaz, como requiere siempre este tipo de literatura.

En Babelia, el suplemento cultural de El País, el libro de la semana es "Caribou Island / Desolacions" de David Vann, publicado por Mondadori. José María Guelbenzu, que firma la crítica, escribe: Después del formidable debut de David Vann con Sukkwan Island, el anuncio de una nueva novela titulada Caribou Island, igualmente ambientada en el áspero paisaje de Alaska, en la que de nuevo se contaba la lucha inclemente de un hombre en torpe y obcecada lucha contra sí mismo y contra la Naturaleza, producía cierta prevención ante la posibilidad de que Vann se hubiera enrocado en una especie de guarida literaria, un "más de lo mismo". Pues desechemos la prevención: el señor Vann ha demostrado con este nuevo libro que es un escritor de la cabeza a los pies.

También Babelia nos hace esta interesante recomendación: Bilingual Readers, tenaz en su apuesta por el bilingüismo, ha editado dos volúmenes de cuentos clásicos adaptados para todas las edades en inglés y español: el danés Hans Christian Andersen y los hermanos Grimm. Ilustrados con colorido y humor por Javier Muñoz, incluyen ejercicios para practicar el vocabulario resaltado en cada texto. Buena forma de acercarse al autor de La sirenita y El patito feo.

Esperamos que esta primera selección te sirva y quizá nos puedas escribir dándonos algún título que pueda interesar a otras personas.

Concursos Literarios del Instituto

2011-09-20T21:53:00.000+02:00

Este curso escolar tendremos, como es tradicional, varios concursos literarios. Os hago un resumen de los mismos aunque las bases se publicarán oportunamente y se darán a conocer con el fin de fomentar la mayor participación posible:

Primer Trimestre:

Concurso Literario "Cuentos de intriga y misterio"

Segundo Trimestre:

Concurso Literario "Poemas por la paz"

Concurso Literario "Cartas y poemas de amor y desamor"

Tercer Trimestre:

Concurso Literario "Feria del Libro"

Concurso de Marcapáginas

Quizá te guste leer...

2011-09-16T14:37:00.000+02:00

E. F. Benson

Reina Lucía

Traducción de José C. Vales

Reina Lucía es una novela deliciosa, ferozmente british, que incita a la risa desde la primera página con un humor que no tiene precio.

Adorada por legiones de fans, inspiradora de una famosa serie de la BBC, Reina Lucía es la primera de la mítica serie de novelas de Mapp y Lucía, deliciosas sátiras sobre la pretenciosa y relamida burguesía rural británica. Reina Lucía nos presenta a la inimitable Emmeline Lucas (Lucía para los amigos), árbitro social y reina del pintoresco villorrio de Riseholme, que ve su trono peligrar con la aparición de Olga Braceley, una cantante de ópera sin escrúpulos. Para hacerle frente, contará con el apoyo de su fiel amigo, Georgie Pillson, un zangolotino de la mejor calaña, aficionado al cotilleo salvaje, al petit point y a las conversaciones en italiano macarrónico; o con su molesta vecina, Daisy Quantock, que revoluciona al pueblo entero cuando adquiere un «gurú» nativo de la India aficionado a las bebidas espirituosas de alta graduación, que introduce en la comarca la fiebre por el Yoga.

(Recogido de la página web de la Editorial Impedimenta, que se ha presentado recientemente y que te recomiendo)

...y comenzamos

2011-09-15T22:01:00.000+02:00

Hoy ha comenzado el curso. Las aulas, pasillos, jardines, de nuestro Instituto, se han llenado de alumnos. También de algunos padres; por supuesto, de profesores y de nuestro personal. Hoy ha sido el día de los horarios y el día de las presentaciones. Algunos alumnos quizá han podido sentirse decepcionados si, en su grupo, no ha caído ese amigo o amiga que les encanta. Otros están exultantes, porque han pasado de curso, porque han subido un escalón.

Los nuevos alumnos de Imagen y Sonido han recorrido las instalaciones del centro, visitando nuestra biblioteca, en la que seguramente pasarán algunas horas durante este curso. En la Sala de Proyectos estaban los responsables hablando sobre las cosas que habrá que hacer para sacar adelante el bilingüismo, las TIC, la certificación de Calidad, el programa de Actividades...

Feliz curso escolar a todos

Afán de permanencia

2011-09-10T13:12:00.000+02:00

Teresa me trae este libro, titulado así, como la entrada de este blog. Su autor, Antonio Rivero Taravillo (Melilla, 1963), es alguien de quien ya hemos hablado con ocasión de comentar sus libros sobre Cernuda (una biografía en dos tomos, absolutamente recomendable). El libro pertenece a la Colección Álogos que está dedicada, curiosamente, a acercar "a los lectores una cuidada selección de entradas de los blogs más relevantes del momento". Esta Colección forma parte de Ediciones de La Isla de Siltolá.

Es verdad que el mundo de los blogs, al que se define en la contraportada de este libro como un "casi género literario", tiene ahora mismo una gran pujanza. Como en todo, hay de todo. Algunos blogs son verdaderas maravillas, como podemos apreciar en algunos de los que aparecen enlazados en Biblionéstor. He aprendido que un "álogo" es un comentario a una entrada de blog. Según se explica aquí la primera vez que se usó este término fue en la entrada publicada el día 19 de marzo de 2009 en el blog "La vida al filo de la espada".

Las entradas que componen el libro aparecieron entre 2008 y 2010 en el blog "Fuego con nieve". Este título me resulta sugerente: una colección inédita de mis poemas se llama "El fuego oculto" y otra "Paréntesis de nieve". Unir el fuego con la nieve es lo que hace Rivero Taravillo en su blog que ahora se escribe y se lee en papel impreso, como si fuera un cante de ida y vuelta. De todas las entradas que se recogen aquí me quedo con una en la que habla de los maestros, de sus abuelos maestros y de su padre que fue maestro de los maestros de la Escuela Normal. La educación gira y gira por entre las palabras del libro, apareciéndose de vez en cuando y asomando la cabeza con sus problemas a cuestas. También, nombres conocidos, lugares y situaciones, porque se trata de entradas muy puestas en el día a día.

En fin, he leído el libro de un tirón y os lo recomiendo.

Proyecto Tomares

2011-09-09T13:30:00.000+02:00

Nuestro Instituto está situado en Tomares, un pueblo del área metropolitana de Sevilla. Tomares pertenece a la comarca natural del Aljarafe y aparece en la primera cornisa, justo cuando se sale de Sevilla por Triana o por Los Remedios. En nuestro pueblo hay muchos alumnos cuyas familias han venido a vivir a Tomares en los últimos veinte años, lo que quiere decir que se trata de familias neolocales, que no son originarias de aquí sino que eligieron vivir en esta zona.

En el Instituto pretendemos llevar a cabo este curso escolar lo que hemos titulado PROYECTO TOMARES. Se trata de que conozcamos mejor el enclave en el que viven los alumnos y en el que trabajamos. Trabajar en este Proyecto significará que, al final del curso, tengamos más conocimientos sobre la historia, la cultura, el origen, la geografía, los aspectos humanos y económicos, de Tomares.

Acompáñanos

2011-09-01T08:00:00.001+02:00

"Acompáñame, que el amor es mi canción

Acompáñame, cerca de mi corazón..." cantaba Rocío Dúrcal en una de esas películas de hace años. Ahora que comienza un nuevo curso escolar, se me ocurre pedirte que nos acompañes en nuestro blog y, si puede ser, que participes un poquito: que nos leas, que nos escribas, que nos cuentes cosas, que nos recomiendes libros o actividades.

Acompáñanos en este tercer año de Biblionéstor en el que tenemos la obligación de ser felices.

A mares

2011-08-25T09:28:00.000+02:00

En la maravilla de la playa que frecuento en verano hay siempre mucha gente con un libro en las manos. Sobre todo por la tarde, cuando el sol es más clemente y favorece la lectura cómoda en una hamaca e, incluso, tirados en la toalla o la esterilla. No sé cuántas personas, de las que veo pasear o bañarse en esta playa, son conscientes de su belleza: una ensenada cuyo perfil se cierra por un lado, con Cádiz y, por otro, con el espigón de El Puerto. Al fondo, como si se tratara de una pintura impresionista, los veleros, siempre muy numerosos, los cruceros y otros barcos de gran tonelaje que están siempre balanceándose en la línea del horizonte. Es un paraíso como aquel del que hablaba Mecano en su vieja e histórica canción "Hawai-Bombay", pero un paraíso cercano y por eso, quizás, no le damos toda la importancia que tiene. La silueta de Cádiz está al alcance de la mano, estirándose desde los astilleros y el puente Carranza hasta el final, con la punta de San Felipe. Enmedio, los altos edificios de la Avenida, las torres-mirador que sobresalen del paisaje y la catedral, con sus cúpulas blancas y reconocibles.

Pues bien, mucha de esta gente que disfruta de la arena blanca de la playa y que la recorre de un lado a otro, porque ahora se ha puesto de moda el ejercicio, andan con un libro en las manos y la frase "¿qué estás leyendo este verano?" se oye en las tertulias y reuniones. Leer en verano significa encontrarte con una literatura que tú mismo defines como "más ligera", pero que no por ello deja de cumplir algunos de los encargos que cualquier libro se hace a sí mismo: te entretiene, te enseña, te hace feliz... Mis amigas de la playa leen en verano tomos enormes de novelas cuyas autoras (a veces también algún autor) no conozco pero que tratan, invariablemente, de amores imposibles, paisajes exóticos, salones abigarrados y mundos que te atrapan durante horas. Veo a más mujeres que a hombres leyendo en ese ritual veraniego de la sombrilla y la hamaca, pero esto puede ser, simplemente, porque los hombres prefieran quedarse leyendo en la terraza o el jardín. También los veo con sus IPAD o sus libros electrónicos y, en todo caso, haciendo cola, una cola enorme, en la librería para comprar la prensa diaria, lo que significa que el periódico, aunque viene más finito en verano (porque todo se para) también lo lee más gente.

En mi casa de la playa tengo aquellos libros que fueron comprados en los veranos y que se mantienen aquí, como si este fuera su sitio natural. Entre ellos, literatura india ("Una mujer casada"), clásicos contemporáneos ("El inútil de la familia"), muchas biografías, preciosos hallazgos ("Una casa veneciana"), y muchos libros de crímenes, ciencia y policías.

¿Dónde estoy?

2011-08-20T19:38:00.002+02:00

Mi madre tiene Alzheimer. Como es una enfermedad de la que se conoce poco y que se manifiesta de forma diferente según la persona, pues hay cosas que le cuestan, otras que olvida y otras que permanecen en su interior, guardadas en un lugar a la que la niebla de la enfermedad no llega. "Esas cosas imborrables" son, para ella, las palabras, la lectura, los libros, los nombres de los autores y los títulos de sus libros, los que tiene en una estantería donde casi no caben. Ella dice, "mira aquí están mis libros, porque me gusta mucho leer y leo sin gafas las letras grandes. Este autor es muy famoso (se refiere a Grisham) y en este otro libro cuentan la biografía de Lady Di, la pobre, que se mató en un accidente. También tengo otras biografías, porque me gustan mucho y libros de aventuras y todos los libros de la colección del Coyote, que son una especie de tebeos". Ella me dice siempre que coja cualquiera de sus libros y que me los lleve para leerlos. En el centro al que ha empezado a acudir le encargan tareas que sirven para estimular su memoria y su pensamiento, para retener las cosas: coser, sobrehilar, y todo aquello que tiene que ver con el cuidado de la casa. Pero lo suyo, lo que más le gusta y le ha gustado siempre (además del cine, que ya no oye) es leer.

Las palabras no se le han olvidado, ni la facultad de leer y entender la lectura, incluso cuando aparecen rótulos en la televisión, que no oye, porque prescindió de su aparato para el oído hace años y ya no ha querido volver a oír. Las palabras no se le han olvidado, ni los nombres de los escritores, ni las grandes heroínas, pero no sabemos por cuánto tiempo. Esta es una enfermedad rara y desconocida, así que quizá deje de poseer su mayor tesoro, lo que la ha distinguido siempre de las mujeres de su edad: su amor por las palabras, por los libros, por los periódicos, por todo lo que significa saber y entender el mundo. Quisiera que la enfermedad fuera clemente con ella y no le quitara nunca ese placer ni tampoco la expresiva alegría con que nos recibe cuando nos ve y nos llena de besos.

No te presté atención

2011-08-19T21:18:00.000+02:00

Quizá reconozcas esta escena: Eres joven, muy joven, eres casi un niño. Tu padre o tu madre te cuentan, por enésima vez, una historia. Es una historia de familia, de calle o de barrio; una anécdota que te resulta antigua, que te aburre, que no te distrae y que estás cansado de oír. Así te pasa algunas veces, de forma que esas historias parecen perderse en un horizonte en el que las palabras se desdibujan. Con el paso del tiempo, todo eso se diluye y no eres capaz de contarlo a tu hijo, que te escucha, sin prestarte tampoco mucha atención. Esas historias, esas anécdotas, dan vueltas y vueltas sin que, al final, nadie sea capaz de construirlas como son.

Marc Levy ha escrito un libro sobre esto, sobre la relación entre un padre y una hija cuando se pierden cien veces las oportunidades de entenderse. Y sobre el vacío que deja, no solamente la pérdida, sino la creencia cierta de que hay cosas que no se han dicho. El libro se llama así "Las cosas que no nos dijimos" y lo he encontrado en una edición de bolsillo de Planeta (ediciones Booket), rebuscando en un gran almacén. Es verdad que el libro tiene algunos lugares comunes y algunas cosas muy trilladas, pero esa reflexión de fondo, ese querer encontrar en la ausencia todo lo que no se dijo a aquella persona tan querida (a tu padre, porque se fue y a tu madre porque ya es como si no estuviera) me ha parecido necesaria, profunda.

Tesoros en los grandes almacenes

2011-07-29T21:22:00.000+02:00

Todos los veranos, durante nuestra estancia en El Puerto de Santa María, vamos a Jerez, al Corte Inglés que hay en esta ciudad. Y, aunque parezca raro, existe en ese gran almacén una librería interesante. Puedes llegar y pedir libros no demasiado usuales, no solamente los best-sellers que se presentan en los carteles anunciadores o en los expositores de la entrada. En esta ocasión buscaba yo el último libro de Impedimenta, del que ya os he hablado, La bailarina. He aquí que el señor que me atendió en la librería me condujo, con cara de satisfacción, a un estante donde estaban, no solamente este libro, sino muchos de los publicados por Impedimenta. También aparecían allí otras editoriales menos usuales, entre ellas, Acantilado, que tiene cosas muy interesantes. Y, revolviendo por el estante, encontré algo que no buscaba y que ni siquiera sabía que existía pero que tuve que llevarme como quien se lleva un tesoro. Se trata de un libro de la editorial Veintisieteletras, escrito por mi admirada Edith Wharton y titulado, como este blog en verano: "Estío". Esta es la traducción al español, mucho más ajustada al sentido de "Summer" que la palabra "Verano".

Este libro es fantástico, muy bonito en su diseño y con una historia tan bien escrita como todas las de esta autora, con personajes potentes y con esa forma de contar tan característica de Edith Wharton. De ella ha dicho Harold Bloom (de quien tengo pendiente de leer un libro que tiene mi hijo entre sus últimas compras): "Ninguna novelista norteamericana, de cualquier raza o ideología, puede compararse en eminencia estética a Edith Wharton".

Ella, norteamerica de Nueva York, nacida en 1862, fue una mujer de exquisita sensibilidad, muy independiente para su tiempo (y para el nuestro), que frecuentó los salones literarios de Francia, donde vivió y murió, pues era una amante total de Europa y de la cultura europea, de la forma en que algunos norteamericanos se dejan seducir por la civilización. Edith Wharton recibió en 1920 el Premio Pulitzer por su obra, ya comentada aqui y maravillosa (no dejes de leerla) "La edad de la inocencia" (ese seductor Newland Archer y esa misteriosa condesa Olenska...), siendo la primera mujer en lograr ese galardón.

La protagonista de "Estío" es Charity Royall y, en torno a ella, un paisaje difícil en el que las vivencias y sentimientos parecen no tener demasiado lugar, empeñados como están todos en sobrevivir a la vida diaria. Es un libro traducido por Diana Falcón Zás y te llegará profundamente si lo lees.

Así comienza:

Una muchacha salió de la casa del abogado Royall, al final de la única calle de North Dormer, y se detuvo en el escalón de la puerta.

Era el comienzo de una tarde de Junio.

Lejos

2011-07-22T19:55:00.000+02:00

En este verano de 2011, Antonio Rivero Taravillo ha publicado la segunda parte de la Biografía de Luis Cernuda. El primer tomo se llamó "Los años españoles" y se ocupaba de la vida y obra del poeta sevillano desde su nacimiento hasta la fecha en que se marcha de España. En el segundo tomo "Años de exilio" el autor comienza en ese punto, en el año 1938 en el que, ayudado por amigos, Luis Cernuda deja el país en guerra, con la sombra de la muerte de Lorca acechando.

Al leer el libro se tiene todo el tiempo la sensación de que Cernuda es un extraño allí donde iba. Lo fue también en su ciudad natal y en su propio país, pero en el extranjero Cernuda se mueve con la distante torpeza de quien no se halla dotado para el mundo exterior y vive de prestado. Por el libro desfilan nombres de artistas, poetas, narradores, pintores; profesores universitarios, mecenas, gente cercana al mundo del arte. También están las personas que más cerca estuvieron de Cernuda, algunas de las cuales, con su constante ayuda, consiguieron hacer más fácil la vida de este hombre atormentado por lo que era y quizá también por lo que no era.

"Luis Cernuda. Años de exilio (1938-1963)" de Antonio Rivero Taravillo. Editorial Tusquets. Colección Tiempo de Memoria.

Entre el deber y la pasión

2011-07-17T08:35:00.001+02:00

La Editorial Impedimenta nos ofrece ahora un libro pequeño, que incluso podemos llevarnos a la playa para leerlo cómodamente allí, frente al mar. Te cuento algunas cosas de este libro que la misma Editorial refiere:

"La Bailarina" de Ogai Mori.

Traducción de Yoko Ogihara y Fernando Cordobés. 80 páginas:

Hermosa alegoría sobre el amor y la renuncia, La bailarina es una de las piezas más delicadas del japonés Ōgai Mori, máximo exponente, junto a Natsume Sōseki, de la literatura nipona de la era Meiji. Fruto del viaje de su autor a Alemania, país al que se trasladó para perfeccionar sus estudios de Medicina, La bailarina narra, casi en una imagen especular de la Madame Butterfly de Puccinni, el improbable encuentro de Toyotarō Ōta, un joven estudiante japonés, con una bailarina alemana, pobre y bellísima, que poco a poco lo va seduciendo hasta atraparlo. Toyotarō, que por educación posee un acerado sentido del honor, debe elegir entre su carrera y sus violentos sentimientos amorosos hacia la muchacha. La bailarina constituye una fábula de una sencillez pasmosa, que aúna amor, abandono y culpa. Un auténtico clásico de la literatura japonesa por fin recuperado en castellano.

Si no conoces al autor, también te puedo añadir una biografía realizada por Impedimenta para presentar el libro citado:

Ōgai Mori, seudónimo de Rintaro Mori, nació en la ciudad japonesa de Tsuwano, en la antigua prefectura de Iwami, en 1862. Su padre ostentaba el cargo hereditario de médico del señor feudal de su pueblo, y, al ser Ōgai el primogénito, se dio por hecho que seguiría la tradición familiar. En 1872, con la llegada de la Restauración Meiji, los Mori se mudaron a Tokio. Tras licenciarse en Medicina con diecinueve años, convirtiéndose así en la persona más joven en graduarse en esta especialidad en Japón, eligió la carrera de oficial médico del ejército. Pronto fue enviado a Europa, y residió en Alemania desde 1884 a 1888, experiencia que le inspiraría uno de sus relatos más conocidos, La bailarina (1890). Fue allí también donde se familiarizó con la literatura occidental. De hecho, Ōgai Mori fue el primer japonés en viajar en el Orient Express. A su regreso a Japón se entregó a una intensa actividad como traductor de obras literarias occidentales, con tan buen oficio que algunas de sus traducciones (como las de Goethe, Schiller, Ibsen, Andersen o Hauptmann) están consideradas auténticos clásicos de la literatura japonesa. En 1899, Mori se casó con Toshiko Akamatsu, hija del almirante Noriyoshi Akamatsu, aunque se divorció al año siguiente. Se da la casualidad de que su casa, situada en el distrito tokiota de Hongo, donde escribió gran parte de sus obras tempranas, se la alquilaría más tarde al también escritor Natsume Sōseki, que compuso en ella sus primeras novelas, como Soy un gato o Botchan. De hecho, el inmueble, aún hoy en pie, se conoce como «la casa del gato». En 1907 se le reconocieron de manera oficial sus méritos médicos y militares, y Ōgai Mori fue ascendido al cargo de General Médico, el puesto más alto de su rango. Además de La bailarina, Mori escribió algunos de los cuentos más brillantes de la moderna literatura nipona, como (1913), El ganso silvestre (1913), Sansho el camarero (1915) y La barca en el Takase (1916). Asimismo, escribió apreciables novelas, como Vita Sexualis (1909). Murió en Tokio en 1922.

Como he comentado en otras ocasiones, Impedimenta no nos defrauda y estas pequeñas joyas siempre consiguen atraparnos y entrar en nuestro corazón. Ahora, el verano que se ha iniciado ya, es un buen momento para dejarse llevar por historias como ésta.

ENSEÑ-ARTE se queda sin autor

2011-07-16T11:15:00.000+02:00

Uno de los blogs más potentes para enseñar y aprender Historia del Arte se quedó ayer sin su autor. Juan Diego Caballero Oliver, catedrático de Geografía e Historia, bloguero y profesor de nuestro Instituto, se fue después de largos meses de enfermedad, en las que su voz asomó al blog tercamente. El blog se ha quedado sin autor y los miles de visitantes y seguidores esperan que alguien continúe esta gigantesca labor en torno a la difusión de la historia del Arte, una de las pasiones de su autor.

En este blog, Juan Diego nos dejó una entrada dedicada, cómo no, al Arte, que puedes encontrar en la etiqueta ARTE Y LECTURA. Su blog, ENSEÑA-ARTE, también está enlazado aquí, dentro del espacio dedicado a blogs de profesores.

Descanse en paz.

Próximamente: Historias a medias de Tony & Kate

2011-07-07T08:11:00.001+02:00

Abiertos por vacaciones

2011-06-28T22:46:00.001+02:00

Biblionéstor se toma vacaciones por segundo año, porque este es el segundo curso en el que estamos con vosotros. Como dije el curso pasado, quizá algún día del verano me asome por aquí y os cuente algo. Eso será porque hay algo que contar y alguien que se acerque a leer esto.

En todo caso, hemos cerrado nuestra biblioteca y este blog al tiempo que el curso escolar. Lo que no quiere decir que no sigamos entre libros y entre lecturas: el verano es el tiempo propicio para ello. Pero será de otra forma y con otro paisaje. Algunos de esos libros que en el verano tendremos a la mano verán, seguramente, la luz en las entradas de este blog en el curso que viene.

Hasta entonces, seguid leyendo. Y a mis niños (ya saben quiénes son): poned buena música flamenca de fondo para leer los mejores poemas a compás.

Vosotros

2011-06-22T21:22:00.001+02:00

Está llegando el tiempo de cerrar este capítulo. Un nuevo curso escolar termina. Como se deshojan las páginas de un calendario, así los días de colegio están llegando a su fin. El próximo curso escolar habrá niños nuevos en las aulas y también profesores nuevos que vendrán al Instituto. Un sinfín de proyectos saldrán de nuestra imaginación. Algunos se realizarán y otros quedarán ahí, en el armario de la memoria. En ese armario guardamos, sin que se estropeen y sin que cojan polvo, todos esos nombres y esos rostros que forman el anuario sentimental del profesor. Los niños que tuvimos en la escuela hace años no se olvidan nunca, siempre se van uniendo con los nuevos. Ahora, que no doy clases (y bien que lo echo de menos) me gusta pasear por los pasillos del Instituto y encontrarme con algunos alumnos a los que conozco por algo en concreto y a los que pregunto: ¿Cómo va la cosa? Y en sus respuestas hay muchas claves que sirven para entender el devenir del Instituto. Manolito Polvillo ha triunfado este año en Diversificación y el curso próximo seguro que va a ir también sobre ruedas. En otros tiempos, otros nombres de niños y otras imágenes formaban ese paisaje que nunca se borra. Ahora acabo de leer el mensaje que dejó en este blog Antonio Martínez, uno de mis alumnos del Parque Alcosa. Antonio era listísimo y muy simpático. No sé qué habrá estudiado ni qué habrá hecho pero estoy segura de que lo que haya emprendido tendrá éxito. Más allá en el tiempo hay otros nombres, como mi Lucy, o como Angelita Mateos o Dalida o Andrea. En fin, mejor será que busque por ahí algún libro que comentaros, antes de que la nostalgia haga de las suyas. Pero, ya os digo, es final de curso, tiempo de balances y tiempo de recuerdos. No sé cómo hay gente entre nosotros a la que no le gusta enseñar.

Murallas de sal

2011-06-19T20:41:00.003+02:00

Hace algunos meses trajimos a este blog el último libro publicado, hasta ahora, por Arturo Pérez Reverte, "El asedio", una recreación novelada del sitio de Cádiz por las tropas de Napoleón. Si has leído el libro y si no lo has leído, os comento ahora otro libro sobre el mismo tema, pero, en esta ocasión, no una novela, sino una investigación histórica. Lo que sucede es que una investigación histórica bien contada y bien documentada es tanto o más interesante que una novela histórica. Porque la realidad suele superar a la ficción y, porque, al fin y al cabo, lo que ocurrió nos atrae más que lo que pudo haber pasado. En este caso, os recomiendo, para estas vacaciones largas de verano que se avecinan ya, la lectura de un libro de Manuel Moreno Alonso, investigador e historiador, profesor de la Universidad de Sevilla, al que hemos tenido la suerte de recibir en alguna ocasión en nuestro Instituto, con motivo de las conferencias que suelen dictarse por diversas efemérides. Moreno Alonso, Alfonso Lazo, Genaro Chic, Antonio Miguel Bernal, Francisco J. Contreras...son algunos de los profesores universitarios que nuestros alumnos han escuchado de cerca, gracias a esas conferencias.

El libro que os refiero se llama "La verdadera historia del asedio napoleónico de Cádiz, 1810-1812. Una historia humana de la guerra de la independencia". Como la obra de Pérez Reverte, el libro trata de los hechos acaecidos en Cádiz y en la Real Isla de León con ocasión del intento de conquista por parte del invasor francés. Así relata el propio autor el contenido de este libro:

El asedio de Cádiz, el más largo de las campañas napoleónicas, condicionó toda la Guerra de la Independencia entre 1810 y 1812. Fue una larguísima batalla –continua, rutinaria, inacabable, desesperante, de gran desgaste– de treinta meses de duración, que resultó fundamental para el desenlace de la lucha y para el destino político de España. Por sus repercusiones militares y políticas, el fracaso del asalto francés a Cádiz es una de las acciones más trascendentes durante la contienda en la Península. Ninguna otra tuvo tan grandes consecuencias. No cabe duda de que, de haber conseguido los atacantes sus objetivos, la guerra habría llegado a su fin, y la historia de España habría sido muy diferente. A lo largo de todas las guerras napoleónicas no ocurrió nada com - parable al asedio de Cádiz. Es decir, el sitio de una ciudad, defendida perfectamente de acuerdo con las máximas del Arte de la Guerra, en cuyo baluarte se hizo fuerte el Gobierno nacional. Y al mismo tiempo y, por vez primera, se hizo visible la representación de toda la nación, pues, durante tan prolongado asedio, la ciudad de Cádiz se convirtió ante los europeos en el boulevard de la liberté, en palabras del abate de Pradt. Sin embargo, con el transcurso del tiempo, el significado de aquel asedio y su trascendencia se fue borrando de la memoria frente a otros hechos que hoy resultan más conocidos. Esta es la historia que se cuenta en este libro.

El recuerdo de la guerra de la independencia, del asedio napoleónico, de la lucha contra el francés, de los postulados liberales que allí se defendieron y se exportaron a América, así como todo lo que tiene que ver con la Constitución liberal de 1812 y las reuniones de las Cortes, siguen presentes en la historia, el legado cultural y la vida de Cádiz y de la Isla de León, extremos oriental y occidental de una misma isla, la Isla Gaditana. En la Isla, los chiquillos hemos jugado siempre en los fuertes, restos de construcciones de la época de la guerra, insertos en el laberinto de caños, esteros y salinas que resultaron tan útiles para luchar contra el francés. En el flamenco de Cádiz, verdadero muestrario de las raíces contemporáneas de la zona, está reflejada la influencia de los sones de esta época, momento en el que se empiezan a diferenciar del folklore determinados cantes. Así, el libro de Manuel Moreno Alonso resultará de interés para aquellos que quieran acercarse a unos acontecimientos que decidieron el rumbo de nuestra historia, que bien pudo haber sido otra, a no ser por las murallitas de Cádiz y de La Isla, muchas de ellas hechas de sal y sapina.

Quizá te guste leer...

2011-06-18T09:00:00.000+02:00

He aquí algunas novedades que tenemos en la Biblioteca y que quizá te interesen:

Resurrección de Lea Tobery. Publicado por Ediciones B.

"Enma, a sus diecisiete años, ha vivido una experiencia cercana a la muerte. En ella no ha visto túneles luminosos ni nada parecido; en cambio, ha conocido a un ser fascinante, Ethan, con quien inmediatamente ha sentido una conexión especial, como si por fin hubiera encontrado a su alma gemela, al amor de su vida..."

Biografía de Manuel y Antonio Machado. Dos biografías paralelas. Escrito por Manuel Abad y publicado por Editorial Arguval.

Se trata de una biografía breve de ambos hermanos, de los que se traza, primero, un esbozo de su propia trayectoria y luego de la que compartieron, en torno a la producción teatral. Resulta interesante el paralelismo y también las divergencias entre ambos, mucho menores de lo que nos han podido hacer creer.

El refugio de la memoria de Tony Judt. Ediciones Taurus.

Se trata de una autobiografía escrita por el autor en los últimos meses de su vida cuando ya padecía una enfermedad degenerativa. Este escritor, periodista e historiador tiene una importante obra ensayística, pero este texto nos acerca su perfil más humano.

Una esposa de fiar de Robert Goolrick, de Salamandra. "Una gélida tarde de otoño, en una remota población de Wisconsin a principios del siglo pasado, un hombre maduro aguarda en el andén la llegada de una mujer. Se trata de Ralph Truitt, el personaje más poderoso del lugar, alguien envidiado, temido y profundamente solitario, que en su deseo de disponer de una mujer sencilla y honrada que lo acompañe en su mansión, en medio de la nada, ha puesto un anuncio solicitando "una esposa de fiar".